افتتاح Armory Show لصالح ضيوف الشرف صباح الخميس في مركز جافيتس بنيويورك، بالقرب من حي هادسون ياردز. دورة هذا العام هي الأولى التي تتولاها كايلا ماكميلان بالكامل، وقد حملت تعديلات بارزة: مخطط أرضي مُحدَّث وأقسام جديدة. بدا أن صالونات العرض استجابت لتلك التغييرات وللإقبال الكبير بتفاؤل حذر، مع شعور واضح بطاقة متجددة في المعرض. ما إذا كان هذا التشكل الجديد سيترجم إلى مبيعات مستدامة يبقى أن يُرى، على الرغم من أن بعض العارضين أشاروا إلى بيع أعمال تصل قيمتها إلى مليون دولار في يوم الافتتاح. وفي المقابل، يوفر المعرض هذا العام أعمالًا قوية خصوصًا في قسم Presents المخصَّص للمعارض الناشئة التي تقلّ خبرتها عن عشر سنوات.
الفعالية تستمر حتى السابع من سبتمبر في مركز جافيتس. فيما يلي أبرز الأجنحة في نسخة 2025.
Victoria‑Idongesit Udondian — kó
المعاينة الفردية للفنانة النيجيرية المقيمة في نيويورك تصحب زوار kó في رحلة تتقاطع فيها صناعة الخزف الصينية مع تاريخ استغلال الموارد الأفريقية. بعد إقامة لمدة شهرين في جينغدزهن، عاصمة الخزف، عرضت أودونديان أطباقًا مزخرفة يدويًا وورق حائط مستنسخًا من أرشيفات عدة، مع تركيز مؤثر على عمالة الأطفال في الكونغو. في مركز الجناح ترتكز مجموعة من التماثيل النصفية لأفارقة نُهبتْ من القارة؛ قامت الفنانة بمسحها ثلاثي الأبعاد ثم أعادتها إلى شكل سيراميكي، ووضعت أسفلها شظايا من خزف مكسور مأخوذة من سوق جينغدزهن، ووُجدت قواعد التمثال مطلية بألواح من منصات الشحن لتذكيرنا بآليات النقل والتجارة. خلف بعض التماثيل قطع من لمادة بلاستيكية محطمة تذكّر بمخازن العرض الزجاجية التي تُحاط بها هذه القطع في متاحف الغرب — تشبيك يستحضر وتعكس سياق التهريب والعرض داخل سوق تجاري.
Jacqueline Surdell — Secrist | Beach
موضوع النقل يتجلى أيضًا في أعمال جاكلين سيرديل المصنوعة من حبال الشحن وحبال صناعية مثبتة ومحبوكة بعقدة معمارية معقدة؛ نتجت منحوتات ليفية ضخمة تتأرجح بين التجريد والهيئة الجمعية. مركز الجناح قطعة بعنوان Suddenly, she was hell‑bent and ravenous (بعد جيوتو، 2024) بقياس 13.75 × 21 قدمًا، مستلهمة من جدارية جيوتو في كنيسة سكروفيني ببادوفا، بحيث تستحضر العمل ذاك التركيب الضخم لقطعة مذبح كنسية مكبرة.
Emma Safir — Hesse Flatow
التقاط صورة لأعمال إيما سافير مرغوب فيه هنا: عند التصوير تختفي شظية من القماش كما لو حُذفت رقميًا. السبب في ذلك تكوين أعمالها المعقد من MDF، ورغاوي التنجيد، وخيوط وأقمشة عاكسة، ونيوبِرين، وطلاء Flashe، مع طبعات رقمية مأخوذة من أرشيفها. تهتم سافير بمفاهيم الرؤية والاختفاء، وتستفيد من خصائص المواد لخلق تجارب بصرية تتبدل مع كل لقطة.
RF. Alvarez — Martha’s
نقطة الجذب في جناح ألفاريز في قسم Focus لوحة 2025 بعنوان We’re Still Here! تصور حشدًا من رواد بار متدنٍّ حيث تشي النظرات المسروقة برغبات كويرية نابضة عبر عمل الفنان. اللوحة تعيد تسليط الضوء على تركيب بول كادموس The Fleet’s In! (1934) التي أثارت فضيحة وطنية بعد رقابة البحرية الأميركية. ألفاريز يعيد تقديم ثنائي الرجل المرتدي بدلة والبحار ليوضح أن الضغوط التي واجهها كادموس لكونه مثليًا لم تتلاشى، ويكمل الجناح بمشاهد صغيرة تُجسِّد لقطات مقطعية من حياة البار، منها قطعة بارزة تسمى Piss Break (2025) تظهر رجلاً من الخلف وهو يتبول في مرحاض.
Robert Martin — Edji Gallery
عرض روبرت مارتن في جناح صالة إدجي البلجيكية يستحضر بارًا اسمه Two Bucks؛ تركيب يتضمن فواصل مراحيض مغطاة بملصقات وغرافيتي، ولوحة تحمل كلمة GLORY فوق فتحة دائرية تُظهر صورة فحشية صريحة. عناصر التركيب cotidiano — من علب الكبريت التي تحمل شعار البار إلى طاولة مُغطاة بالقماش الأخضر والإضاءة المزخرفة التي تزيّن اسم Two Bucks — تتداخل مع مقتنيات شخصية: سروال داخلي شبكي أبيض كان لعم مارتن الذي توفي عام 1994 لمضاعفات مرتبطة بالإيدز، وهو أرشيف ورثه الفنان عند بلوغه ثمانية عشر عامًا. البحث في هذا الأرشيف ولّد مشروعًا ذا طابع تأملي وتوثيقي للبارات الكويرية المهدورة والمفقودة.
Sylvie Hayes‑Wallace — Silke Lindner
في قلب جناح سيلفي هايز‑والاس بنية شبكية مستطيلة بحجم سرير قياسي من سلك سياج، رُصّت عليها قطع أقمشة وجدتها الفنانة، بعضها من ممتلكات أمها. العينات المشدودة والمربوطة تتخلّلها قصاصات نصية فكاهية أو مؤثرة («أجعل الرضاعة تبدو جذابة» و«بدونك أنا فارغ من الداخل»)، والعمل الموسوم Cage (Mother) إحياء لذكرى الأم التي توفيت وهي في الحادية عشرة. الأقمشة المقابلة لجهة النوم الخاصة بالأم تعبّر عن شخصيتها، وما على جهة الفنان يمثل ذاتها؛ كما عُلِّقت على الجدار سلسلة رسائل مكتوبة بطلبٍ من الفنانة إلى مقربين ليتخيّلوا خطابًا من الأم قبل وفاتها — قراءة هذه الرسائل قادرة على اختراق المشاعر بعمق.
Leonel Vásquez — Casa Hoffmann
لمن يبحث عن لحظة هدوء بين صخب المعرض، يقترح جناح ليونيل فاسكيز المقدم بواسطة Casa Hoffmann من بوغوتا تجربة سمعية عميقة من سلسلة Canto Rodado. يستند عمله إلى بحثه في مجاري المياه الكولومبية التي غيّرتها تدخلات البشر، مع تركيز خاص على أصوات الماء وهو ينساب فوق الحجارة فِي عملية تآكل طويلة المدى. هنا يكبر الفنان تلك الهمسات الصوتية عبر إبر خشبية تخدش سطح الماء والصخور وتُبثّ عبر أبواق نحاسية، لتوفر واحة سمعية هادئة وسط ضوضاء المعرض.
André Magaña — Kendra Jayne Patrick
أندرّي ماجانا، المقيم في نيويورك، يعرض منحوتات تستعمل «مواد صناعية، وإنتاجًا، وصيغًا» لتفكيك أسئلة حول توزيع القوة داخل المؤسسات الرأسمالية. قطع الأرضية توهم المتلقي بالتجريد حتى يدرك أنها مستمدة من قواعد ركن درَّاجات Citi Bike. يتساءل ماجانا إن كانت هذه الدراجة حقًا وسيلة نقل بديلة أم رمزًا لعناصر التغيير الحضري والجهينة (gentrification)، خصوصًا حين ترعاه مؤسسات مالية. لقد تدخّل الفنان على قواعد الربط بإضافة هرم من علب البيرة أو عمود مانع مع قفل تابع لإدارة الإطفاء، ليعرقل قدرة الراكب المحتملة على تثبيت الدراجة — تذكير بأن مستويات الوصول في نيويورك مشوبة بقوى متداخلة.
Ana Mercedes Hoyos — Instituto de Visión
في جناح مشترك مع Proxyco، يعرض Instituto de Visión مجموعة مختارة من لوحات آنا ميرسيدس هيوز، الفنانة الكولومبية التي حظيت باسترجاع كبير في متحف الفن الحديث في بوغوتا العام الماضي. قدم المعرض أمثلة من سلسلة Ventanas (النوافذ) التي انطلقت عام 1969: مربعات لونية كثيفة تقطع إطار النافذة المحكم لتقود تأملاً في تاريخ الحداثة والتجريد.
Coulter Fussell — Sheet Cake Gallery
من أبرز ما في جناح معرض Sheet Cake القائم في ممفيس أعمال نسيجية لكولتر فوسل، الفنانة من ووتر فالي بميسيسيبي والتي نادرًا ما عُرضت خارج الجنوب الأميركي. بعد عقدين من العمل كنادلة، انتقلت فوسل إلى الفن بدوام كامل قبل نحو عقد، وتُحضّر الآن معرضها الفردي المتحفِي الأول في متحف ميسيسيبي للفنون العام القادم. تُجري فوسل توليفات واسعة من الأقمشة المتبرّع بها لتشكيل قطع جداريَّة ضخمة تعيد الحياة إلى خامات شوهتها سنوات الاستعمال.
في المجمل، شكّلت نسخة 2025 من Armory Show مزيجًا من النقد الاجتماعي والثقافي، وتجارب حسية متنوعة، ومساحات للتأمل والتذكّر داخل إطار سوق فني دولي نابض. العرض مستمر حتى 7 أيلول/سبتمبر في مركز جافيتس.