بعض المعارض البارزة هذا الأسبوع تعيد تشكيل الذاكرة الجماعية والهوية بطرق مبتكرة وجميلة. تتقاطع هذه العروض مع قضايا الإرث والنسق الاجتماعي والجسد—من استكشاف مزدوجة الانتماء إلى تجارب السود والجسد الأنثوي والبحرية، مرورًا بالتوثيق المرئي الذي يسعد “مهووسي تاريخ الفن”. سواء وجدت نفسك جزءًا من أي من هذه المجتمعات أم لا، فكل عرض يعد بابًا جيدًا لتوسيع آفاقك بصريًا وفكريًا.
――――――――――
Sangram Majumdar: نوم العقل
قاعة ناتالي كارج، 127 شارع إليزابيث، لوور إيست سايد، مانهاتن
حتى 6 أكتوبر
Sangram Majumdar، “Collaborators I” (2025)، زيت على قماش (صورة بدعم من Nathalie Karg Gallery)
«نهج ماجومدار يبدو مدفوعًا بالرغبة في جمع جوانب هويته الهندية‑الأمريكية المتعددة، مع إدراكه لصعوبة فصل الشخصي عن السياسي.» — جون ياو
اقرأ المراجعة.
――――――――――
Lorna Simpson: ملاحظات المصدر
متحف المتروبولتان للفنون، 1000 الجادة الخامسة، أبر إيست سايد، مانهاتن
حتى 30 نوفمبر
Lorna Simpson، “Night Fall” (2023)، حبر وطباعة شاشة على ألياف زجاجية مغطاة بالجيسو (صورة جوليا كيرل/Hyperallergic)
«طباعة الشاشة المرسومة هنا تدمج صورًا أرشيفية من مجلتي إيبوني وْجِيت مع لقطات للأنهار الجليدية القطبية، ثم تتوسع مؤخرًا إلى أشكال صخرية لنيزك—مزيج يربط معالم الثقافة السوداء بمناظر طبيعية بعيدة.» — جوليا كيرل
اقرأ المراجعة.
――――――――――
Body Vessel Clay: نساء سوداوات، الخزف والفن المعاصر
قاعة مؤسسة فورد، 320 شارع إيست 43، ميدتاون، مانهاتن
حتى 6 ديسمبر
Simone Leigh، منحوتة من السيراميك الحجري من سلسلة Village (2023–24) (صورة ألكسندرا م. توماس/Hyperallergic)
«من أوان لادي دوسي كوالي إلى اليوم، يبيّن المعرض كيف أن خزف النساء السود يواصل حجب التاريخ ونقله بين الأجيال—حاملًا ذاكرة ومخططات استمرارية.» — ألكسندرا م. توماس
اقرأ المراجعة.
――――――――――
She Sells Seashells (هي تبيع أصداف البحر)
متحف أليس أوستن هاوس، 2 بوليفارد هيلان، شور أكرز، جزيرة ستاتن
حتى 21 فبراير 2026
JEB، “Lazing on the Dock” (1980) (صورة أليكسيس كليمنتس/Hyperallergic)
«العديد من الأعمال في هذا المعرض، الذي انتقته جيما رولز‑بنتلي، تميل إلى التصويرية، مستحضرة حرية الجسد قرب البحر—قليل الملابس، خارج البنى الحضرية، في حالة ارتياح.» — أليكسيس كليمنتس
اقرأ المراجعة.