لوس أنجلوس — مجموعة من لوحات الألوان المائية لطفل في الثانية من عمره، ميكا زوري دافيس-أوكونور، تستقبل الزوار من أول خطوة داخل القاعة الجنوبية من متحف كاليفورنيا للأمريكيين من أصول أفريقية (CAAM). اللوحات تجريدية، عفوية، ومتفجرة بالألوان؛ تستحضر فوراً صورة طفل صغير ممدّد على الأرض يستكشف المتعة الإنسانية البسيطة في التحكم بالأطراف لرسم شكل ما. وُلد دافيس-أوكونور في ٢٠٢٢ في ألتادينا، إحدى الباحات الأولى للعائلات السوداء من الطبقة الوسطى في منطقة لوس أنجلوس وموطن لعدد من الفنانين والمبدعين المرموقين. هذه اللوحات رُسِمت قبل عام واحد من أن يجتاح حيّه حريقٌ لم يترك سوى القليل. معرض CAAM الجماعي «نشيد إلى ’دينا: الإرث الفني الأسود في ألتادينا»، بتنسيق دومينيك كلايتون، يعمل كتمرين في الإجلال وكتصريح عن صمود مجتمع ألتادينا الفني. بدء المعرض بلوحات دافيس-أوكونور يوقظ إحساساً بالبراءة ويطرح سؤالين مباشرين: «ماذا سيفعل بعد ذلك؟ ماذا سيصبح؟» إنه ليس مجرد تفكير في المستقبل، بل إيمان بوجود مستقبل.
يتبنى المعرض فرضيتين مترابطتين: يعترف بالظروف العنصرية القاسية التي تم تجاوزها لتأسيس هذا المجتمع، وفي الوقت نفسه يبرز عمق الموهبة التي ما زالت حدود المدينة تغذّيها. يضم المعرض قائمة من ٢٥ فناناً متعدد الأجيال والوسائط مرتبطين جميعهم بألتادينا — بعضهم رحل عن الحياة، وكثيرون فقدوا منازلهم واستوديوهاتهم أو أعمال حياتهم في حريق هذا العام. قطعة مروعة تُجسّد نضال الحقوق المدنية للسود، من عمل جون أوتربريدج («REVIEW/54-Outhouse»، ٢٠٠٣)، تقف قرب لوحة زيتية لماركوس ليسلي سينغلتون بعنوان «الراهب، المشهد الختامي» (٢٠٢٥)، والتي تتجه بصرياً نحو وعاء صوتي من الكوارتز محترق لِـ غراندفاذر — وهو الشيء الوحيد الذي تم انتشاله من موقع حريق منزله. عمل الفيديو الذي يحمل اسم HRDWRKER، والمكلف من قبل CAAM للمعرض، يصور عدداً من الفنانين يتأملون منفردين وجماعياً في إرث ألتادينا وكيف يغذي ممارستهم الفنية.
في فضاء القاعة تتجلّى سلالات فنية حرفية. الأم والابنة بيتاي وآليسون سار ممثلة بتركيبٍ مشترك متعدد الوسائط («بيت الغريس غريس»، ١٩٨٩). لدى كيني «آرتس» ديفيس العديد من الألوان المائية، كثير منها أُنجز بعد الحريق تخليداً لأماكنٍ ضاعت («جمال من الرماد»، ٢٠١٨–٢٠٢٥). ميلدريد «بيجي» ديفيس، ناشطة في دائرة خياطة Alta/Pas وزوجة كيني، لها بطانيتان معروفتان في العرض. تُعرض أيضاً أعمال ابنتهما المعروفة، كينتورا ديفيس (والدة دافيس-أوكونور)، عملان يجمعان بين النسج وتركيباتها المميزة من النص والرسم؛ كما يتضمن أحدهما وعاءً خشبياً دُوّر من شجرة كانت في بيتها الذي لم يعد موجوداً — أحد القلائل الذين تمكّنوا من إنقاذهم.
التركيبة بين الأعمال المرتبطة بمكان معيّن والإشارات بين الأجيال تبرهن أن ألتادينا مكان حقيقي يحوي حيوات حقيقية. يؤكد المعرض ككل على ضرورة الذاكر ة الجماعية — ليس فقط في عرض التحف، بل في جعل إرث ألتادينا تجربة حية. يصبح كل زائر امتداداً لذاكرة تلك الأماكن، وتلك القطع، وتلك الأشخاص. اقرأ نصوص الجدران، واحمل القصة.
يساعد المعرض على إعادة تأطير الفن باعتباره أكثر من تمرين في الإبداع والتعاطف والتعبير الإنساني. الفن هو دليل. الفن توثيق لوجود يتردد صداه ويتسع إلى ما وراء حدود حياة فردية، ينبض حياة في حياة الآخرين، وفي طرق البشر في الوجود وأن تُرى. هذا ليس مرثية لألتادينا؛ إنه نشيد لألتادينا. قصيدة مدح لمكان — صخرة أساس لآلاف الحيوات — ما زال قائماً. إنه يستحق عنايتنا وحمايتنا.
أعمال مُميزة (توضيحات):
– لوحات ألوان مائية لـ ميكا زوري دافيس-أوكونور
– بيتاي سار وآليسون سار، «بيت الغريس غريس» (1989)
– غراندفاذر، «وعاء صوتي» (2025)
– جون أوتربريدج، «REVIEW/54-Outhouse» (2003)
– ماركوس ليسلي سينغلتون، «الراهب، المشهد الختامي» (2025)
– كينتورا ديفيس، «Volume V (marcella)» (2024)
– ميلدريد «بيجي» ديفيس، «زاوية الصبر» (2015)
معرض «نشيد إلى ’دينا: الإرث الفني الأسود في ألتادينا» مستمر في متحف كاليفورنيا للأمريكيين من أصول أفريقية (600 State Drive, Exposition Park, Los Angeles) حتى 12 أكتوبر. نسق المعرض دومينيك كلايتون بالتعاون مع لاري إيرل، كينتورا ديفيس، أريان إدموندز، ديلان جوينر، وV. Joy Simmons، MD.