أغلى أعمال ديفيد هوكني المباعة في المزادات

ديفيد هوكني، واحد من أبرز الفنانين البريطانيين في القرن العشرين، توفّي في 11 يونيو عن عمرٍ ناهز ثمانيةٍ وثمانين عاماً في منزله بلند ن.

منذ أوائل الستينيات، صار هوكني رمزاً في عالم الفن المعاصر. ارتقى إلى الشهرة كأحد روّاد البوب البريطاني، ولم يتردّد في استكشاف الرغبة المثلية في زمن كان فيه المثليّة لا تزال محرّفة قانونياً في المملكة المتحدة. خلال عقود إبداعه الطويلة تنقّل بين الرسم والتخطيط والطباعة وحتى تركيباته الرقمية على الآيباد، ووثّق في أعماله الأشخاص والأماكن التي أمضاها فيها وقتاً طويلاً: لندن، لوس أنجلوس، إيست يوركشاير، ونورماندي. رسم بصفة متكررة بورتريهات حميمة لأصدقاء ومحبيّن وشخصيات بارزة في العالم الفني وخارجه، من بينهم آندي وارهول، والمخرج دينيس هوبر، وأخيراً المغني هاري ستايلز.

أشهر أعماله مصوّرة لمسابح لوس أنجلوس المشمسة، وسلسلة هذه اللوحات حقّقت مبالغ طائلة في المزادات وتوجد أعمال منها في مقتنيات دائمة لدى متاحف عدّة. عمله الأشهر من تلك السلسلة، «رشّة أكبر» (A Bigger Splash)، في مقتنيات تيت بريطانيا، التي تعتزم تنظيم معرض لأعماله العام القادم إلى جانب تركيب وسائط متعددة في قاعة التوربين بمتحف تيت مودرن. عمل آخر من السلسلة، «صورة فنان (المسبح مع شخصين)» (1972)، بيع في كريستيز نيويورك عام 2018 مقابل 90.3 مليون دولار — رقم قياسي آنذاك لأغلى عمل لفنان حي في مزاد (تحطّم بعد ذلك بسنة على يد عمل جيف كونز).

رغم تحطيم بعض الأرقام لاحقاً، تستمر قيمة أعمال هوكني في استقطاب أعلى الأسعار في السوق. فيما يلي أبرز نتائج مزاداته.

THE SPLASH (1966) — «الرشّة»، 1966
بيعت مقابل: £23.2 مليون (29.9 مليون دولار)

في فبراير 2020، قبل أن يغلق العالم أبوابه، بيع هذا القماش المترتّب مقاس ستة أقدام في ستة أقدام في مزاد سوذبيز بلندن خلال حفل الفن المعاصر المسائي. يُعدّ العمل قطعة مرافقة لعمله الشهير «رشّة أكبر» (1967) في مقتنيات تيت. العمل سبق أن سجّل رقماً قياسياً له عندما بيع في 2006 في سوذبيز بلندن مقابل £2.9 مليون (5.4 مليون دولار). ثمة لوحة أخرى في سلسلة “الرشّة” بعنوان «رشّة صغيرة» (1966) لا تزال في مجموعة خاصّة ولم تُعرض للبيع علناً.

NICHOLS CANYON (1980) — «نيكولز كانيون»، 1980
بيعت مقابل: 41 مليون دولار

في ديسمبر 2020، باعت دار فيليبز نيويورك هذا القماش مقاس سبعة في خمسة أقدام خلال مزادها لقرن العشرين والفن المعاصر، متجاوزة تقديراً بلغ 35 مليون دولار. العمل هو واحد من عملين ضخامتين نفّذهما الفنان عام 1980؛ والآخر، مشهد أفقي بعنوان Mulholland Drive: The Road to the Studio، موجود في مقتنيات متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون (LACMA). أُدرج هذا العمل في معرضه الاستعادي لعام 1988 في LACMA وفي معرض 2017–2018 الذي بدأ في تيت بريطانيا قبل أن ينتقل إلى مركز بومبيدو والمتحف المتروبوليتان. العمل مشهود له كونه المشهد الطبيعي الحقيقي الوحيد بين أعظم نتائج هوكني في المزادات.

CHRISTOPHER ISHERWOOD AND DON BACHARDY (1968) — «كريستوفر إيشروود ودون باتشاردي»، 1968
بيعت مقابل: 44.4 مليون دولار

في نوفمبر الماضي، طرحت كريستيز نيويورك لوحة ثنائية من أبرز أعمال هوكني «كريستوفر إيشروود ودون باتشاردي» (1968) في مزادها المسائي لأعمال القرن العشرين، حيث بيعت مقابل 44.4 مليون دولار. كانت هذه أولى لوحات هوكني الثنائية، وعُرضت مؤخراً في معرض «ديفيد هوكني 25» في مؤسسة لويس فويتون في باريس، وكذلك في جولة 2017–2018. وصف كاتب عرض المتحف مايكل سيريغليانو الثاني اللوحة بأنها تجلٍّ لـ«حسيّة مثلية صريحة» ومنظورٍ تأسيسي لهوكني، قائم على مثلث بصري يجمع بين الشخصين والمشاهد. تفاصيل البائع أو المشتري لم تُفصح علنياً؛ كانت اللوحة ضمن مجموعة واحدة منذ 1985 حتى بيعها الأخير.

HENRY GELDZAHSLER AND CHRISTOPHER SCOTT (1969) — «هنري جيلدزاهلر وكريستوفر سكوت»، 1969
بيعت مقابل: £37.7 مليون (49.5 مليون دولار)

في مارس 2019، سجّل هوكني رقماً قياسياً كأغلى لوحة تُباع لفنان حي في أوروبا ببيع هذه البورتريه المزدوج في كريستيز لندن. كان البائع بارني إيه. إبسورث، مسؤول تنفيذي في صناعة السفر الذي توفي في 2018. جذبت اللوحة أربعة مزايدين، وقال تاجر لندن هيو جيبسون لصحيفة آرت نيوز آنذاك إنه اعتبر العمل «أهم» من بورتريه المسبح الشهير — ذلك الذي سجَّل رقماً إجمالياً لفنان حي قبل ذلك بسنة. تصور اللوحة جيلدزاهلر، القيم المؤثر آنذاك على فن القرن العشرين في المتروبوليتان، وشريك حياته آنذاك الرسّام كريستوفر سكوت.

PORTRAIT OF AN ARTIST (POOL WITH TWO FIGURES), 1972 — «صورة فنان (المسبح مع شخصين)»، 1972
بيعت مقابل: 90.3 مليون دولار

في نوفمبر 2018، بيعت لوحة هوكني الضخمة لعام 1972 «صورة فنان (المسبح مع شخصين)» في كريستيز نيويورك مقابل 90.3 مليون دولار بعد تسع دقائق من المزايدة، مسجّلة رقماً قياسياً كأغلى عمل لفنان حي يُباع في مزاد — متجاوزة الرقم السابق البالغ 58.4 مليون دولار الذي سجّله عمل جيف كونز. اللوحة — قياسها سبعة في عشرة أقدام — تُظهر شخصاً واقفاً على حافة مسبح يحدّق في آخر يسبح تحت السطح. كانت التقديرات تشير إلى نحو 80 مليون دولار وعُرضت دون احتياط. المزايد الفائز كان على الهاتف ومثّله في القاعة مارك بورتر، رئيس كريستيز الولايات المتحدة. البائع كان الملياردير البريطاني جو لويس، الذي اقتنى العمل عام 1995 من قطب الترفيه ديفيد غيفن. اللوحة أكملت حينها جولة عالمية ناجحة كجزء من المعرض الاستعادي لهوكني الذي تجوّل بين تيت بريطانيا ومركز بومبيدو والمتحف المتروبوليتان. كُشف لاحقاً أن المشتري هو الملياردير التايواني بيير تشن.

خلاصة: ترك ديفيد هوكني إرثاً فنياً واسعاً وغنياً بالصور والهويات الشخصية والمكانية، وأعماله لا تزال تتصدّر قوائم أعلى المبيعات في سوق الفن العالمي، مؤكدة مركزه كأحد أهم الفنانين المعاصرين في التاريخ الحديث. ملليون