افتتاح «أفان بريميير» في آرت بازل باريس يسجّل مبيعات بقيمة ثمانية أرقام

السّياق كان مليئاً بالتّفاؤل في افتتاح “آفانت برمييِر” ضمن مشاركة Art Basel Paris؛ الحدث الجديد الحصري بالدعوات فقط الذي انطلق بعد ظهر يوم الثلاثاء. تخوّف كثير من العارضين والمقتنين من نتيجة هذا الموعد الذي رُتّب قبل يوم من افتتاح المعاينة الرسميّة لكبار الضيوف، لكن الحكم العام أن الافتتاح الذي امتدّ من الثالثة إلى السابعة مساءً تحوّل فعلياً إلى يوم المعاينة الخاصّة للمعرض — مكثّف في أربع ساعات فقط.

«الجميع هنا، لذا لم يعد الأمر مجرد لمحة مسبقة، بل هو العرض الأوّل»، قال ثاديوس روباك لـARTnews. «وقد سار كل شيء على ما يرام، كما توقّعنا، لأننا كنا نعلم أن الجميع سيأتي. كانت هناك حالة من الحماس تجاه باريس، وكل كبار المقتنين الأميركيين متواجدون. بداية قويّة حقاً»، وأضاف أن أداءه الجيّد في Frieze لندن فاجأه أكثر من المبيعات في مدينة الأنوار.

قال روباك انه باع عملاً لألبرتو بوري من عام 1953 مقابل 4.2 مليون يورو (4.87 مليون دولار)، وعمليْن لجورج بازِليتز — Cowboy (2024) مقابل 3.5 مليون يورو (4.06 مليون دولار) وGeste Winken (1995) مقابل 1.2 مليون يورو (1.39 مليون دولار) — وكذلك عملاً لأنطوني جورملي من 2023 مقابل 600,000 جنيه إسترليني (804,000 دولار).

بالنسبة لروباك، كان إيقاع باريس أسرع وأكثر إلحاحاً من معرض Art Basel الرئيسي في يونيو. «هنا الناس يشعرون أنهم يريدون شيئاً، فيتّخذون قرارهم»، قال.

طبعاً لم يحضر الجميع — هذا كان المقصود أساساً. كلّ معرض حصل على ست دعوات فقط، مع إمكانية مرافقة لكل مدعو. مارك بايو، رئيس Hauser & Wirth، وصف الحضور الأقل عدداً بأنه «أفضل بكثير من العام الماضي». «في العام الماضي لم نستطع أن نلتقط أنفاسنا»، قال.

بدا أن الصيغة الجديدة آتت ثمارها للغاليري الكبير. بنهاية الافتتاح أغلق المعرض صفقة على جوهرة العرض: لوحة غيرهارد ريختر 1987 Abstraktes Bild مقابل 23 مليون دولار، وهي أعلى مبيعة مُبلَّغ عنها حتى الآن في المعرض. باع الغاليري 12 عملاً خلال Avant Première، من بينها Concetto spaziale, Attese (1964–65) للوتشيو فونتانا مقابل 3.5 مليون دولار، ولوحة جديدة لجورج كوندّو Femme de Monaco مقابل 1.8 مليون دولار.

المعرض لم يؤكّد الأرقام وقت النشر، لكن عدداً من المقتنين والعارضين قدّروا عدد المدعوين إلى غراند باليه يوم الثلاثاء بحوالي 3,000 شخص مقارنةً بـ6,000 مدعو إلى معاينة First Choice الخاصّة يوم الأربعاء. بما في ذلك المرافقين، قد يكون الحضور الثلاثاء قد بلغ نحو 6,000 شخص، بينما من المرجّح أن يتجاوز الأربعاء 12,000.

تقليل الدعوات للنصف حمل فوائد واضحة، لا سيما إبقاء الممرّات قابلة للتحرك وضمان ألا تزدحم أجنحة عادةً ما تُحاصر بالزوار مثل Gagosian (حيث تكدّست مجموعة من الزائرين حول روبنز) وHauser.

مع ذلك، في النصف ساعة الأولى من المعاينة كان المشهد يوحي بعكس ذلك: امتدّت طابور كبار الضيوف من مدخل غراند باليه على طول شارع وينستون تشرشل تقريباً حتى الشانزليزيه. وعند دخولهم غمرت الأجنحة بالزوار، قبل أن يهدأ الوضع مع مرور الوقت.

المقتنون حضروا فعلاً. أصبح Art Basel Paris الأكثر دوليّة بين معارض المجموعة، في حين انحصر تركّز ميامي وبازل وهونغ كونغ إقليمياً أكثر. كان ذلك واضحاً على أرض المعرض. حضر كبار الأوروبيين مثل دلفين أرنو، داكيس جوانّو، مايا هوفمان، وتوني سلامي. كما كان للأميركيين حضور قويّ، بمن فيهم بيث رودين ديوودي، كريغ روبينز، توم هيل، بيل بيل، ماكس دولسيغر، جوش إبراهام، عائلة موجرابي، والعديد غيرهم. (شوهد أيضاً في White Cube الكوميدي جيري ساينفيلد). كما تواجد عدد من المقتنين الآسيويين، بما في ذلك بورات أوساثانوجراه، ابن جامع الفن التايلندي الشهير بيتش. في وقت سابق من يوم الثلاثاء أقام أوساثانوجراه حدثاً صحفياً لمتحفه المزمع افتتاحه قريباً، Dib Bangkok. (يجدر بالذكر كذلك حضور ليون بلاك، الممول المشبوه والمتواطئ سابقاً مع جيفري إبستاين؛ سأل أحد التجار الأجانب ARTnews ما إن كان مسموحاً له أن يبيع لذلك المقتني — نصف مازح).

مع ذلك، أخبرت عدة غاليريات ARTnews أن كثيراً من زبائنهم ما زالوا في طريقهم إلى باريس، ومعهم خطط لحضور معاينة الأربعاء.

زافييه هافكنز، من الغاليري البلجيكي الذي يحمل اسمه، وصف حدث الثلاثاء بأنه «بداية متميّزة» و«علامة واعدة لما هو قادم». ومع ذلك قال إنه رغم الأمل في أن تتيح Avant Première محادثات أكثر هدوءاً وإيقاعاً أقلّ جنوناً، لم يتحقق ذلك تماماً.

«في الحقيقة كان لا يزال مشغولاً جداً، وكنا نجري محادثة تلو الأخرى»، قال هافكنز. «كنت أرى أن هناك الكثير من الناس، لكننا كنا سعداء جداً. الأمر مثير لأنك لا تدرى أبداً».

أفاد هافكنز بأنه باع لوحة لترايسي إمين مقابل 1.2 مليون جنيه إسترليني (1.61 مليون دولار)، ولوحة لأليس نيل من عام 1946 مقابل مليون دولار، ومنحوتة لتوماس هوزاغو مقابل 575,000 دولار.

غاليريات أخرى حقّقت مبيعات في نطاق المليون دولار فأكثر. باع Pace موديغلياني 1918 مقابل ما يقارب 10 ملايين دولار، ولوحة أغنيس مارتن Children’s Playing (1999) مقابل 4.5 مليون دولار. باع ديفيد زفيرنر ثماني قطع كاملة بأكثر من مليون لكل منها، شاملةً منحوتة لروث أساوا بمبلغ 7.5 مليون دولار، ولوحة لمارتن كيپنبرغر بمبلغ 5 ملايين دولار، ولوحة لغيرهارد ريختر بمبلغ 3.5 مليون دولار، ولوحة لجوان ميتشل بمبلغ 3 ملايين دولار، ولوحة على ورق لبريدجيت رايلي بمبلغ 2.2 مليون دولار.

كان أداء Perrotin المقابل لHauser قوياً أيضاً. أعلن الغاليري أنه باع ثمانية أعمال لماوريتسيو كاتيلان، من بينها تمثال صغير آلي لطبّال يجلس على جدار أحد الأجنحة ويقرع طبله أحياناً، بأسعار تتراوح بين 150,000 و180,000 يورو (174,000–209,000 دولار). كما باع عملاً لتاكاشي موراكامي مقابل 550,000 دولار.

أنشأت Nahmad Contemporary دراما حول جناحها بطريقة تقليدية: لم ترسل أي ملفات PDF معاينة للمقتنين. كانت محطة تكريم لبيكاسو — تسع لوحات من مسيرة الفنان عُرضت في فضاء شبيه بالمتحف — مفاجأة (رغم أنها لم تكن مفاجأة كاملة لمن يعرف تاريخ عائلة ناحماد مع أعمال بيكاسو). وفي تحرّك غير مألوف في معرض فني، لم تُعلّق أي لوحات على واجهة الجناح، بل وُضع اسم الفنان فحسب؛ كان عليك الدخول لتتذوّقها.

برانَتَان لفتتا الانتباه: بورتريه فرنسواز جيلوت Femme assise dans un fauteuil (1947) الذي بيع آخر مرة في مزاد في 1997 في Sotheby’s نيويورك مقابل 1.9 مليون دولار ويبدو أن العائلة امتلكته لعقود، وFemme au corsage bleu (دورا مار) 1941. اللوحة الأخيرة تغيّرت آخر مرة في مزاد عام 1989 في Sotheby’s نيويورك مقابل 1.8 مليون دولار، لكن بورتريه لدورا مار من نفس الفترة بيع في Christie’s نيويورك عام 2017 مقابل 45 مليون دولار.

جودة بعض الأعمال المعروضة كانت عالية بما يكفي لإثارة القلق مجدداً من أن إنشاء المعرض الباريسي قد يؤثر على بازل: هل ستتوقّف الغاليريات عن حفظ أفضل محتوياتها لسويسرا؟ بايو من Hauser لا يتوقع أن يحدث ذلك قريباً.

«ليس أن هذا لا يحدث في باريس، لكن المقتنين يأتون إلى بازل بنية واضحة للشراء»، قال، مضيفاً أن الأجنحة أكبر في بازل، مما يسمح للغاليري بعرض برنامجه الكامل. «باريس استثنائية»، أضاف، مع الإشارة إلى أن تعدد ما تقدّمه المدينة من مطاعم راقية ومتاحف عالمية قد يكون مصدر تشتت. «الناس يأتون إلى باريس من أجل باريس».

ساعات الافتتاح القصيرة يوم الثلاثاء تعني أيضاً أن بعض الزوّار لم يصعدوا إلى أقسام Emerging وPremise. ومع ذلك، أخبر عدد من التجار الذين عرضوا هناك ARTnews أنهم باعوا أعمالاً أو وضعوا قطعاً قيد الحجز.

أليكس فارداكسوغلو، من غاليري Vardaxoglou في لندن الذي أسّسه قبل خمس سنوات في غرفة المعيشة، قال إنه مسرور بيومه الأول في المعرض. ادّعى أنه يعرض أكبر عمل فني في Art Basel: تمثال أحادي ضخم قائم بارتفاع خمسة أمتار للفنانة البريطانية تانيا ساسراكو بعنوان Mascot (2025)، معروض بسعر 185,000 جنيه إسترليني (248,000 دولار). ساسراكو تُعرض أيضاً في معرض منفرد جديد في ICA لندن، وقال فارداكسوغلو إنه قريب جداً من بيع القطعة الضخمة التي تتعلق بوالدها الراحل. كما باع معظم أعمال الفنانة الصغيرة في المعاينة.

«إنها مشاركتي الأولى في Art Basel، وأشعر أن هذه أفضل انطلاقة ممكنة»، قال.

المقتني البلجيكي ألان سيرفاي توجه مباشرة إلى أجنحة الطابق العلوي ووجد أن كثيراً من العارضين أجروا الكثير من المبيعات المسبقة. «أمر قاله لي التجار، ولن يخبرك به،» قال سيرفاي، «هو أن مبيعاتهم المسبقة كانت أفضل من المتوقع. لقد فوجئوا».

مدّد Avant Première أيضاً مدة معرض باريس ليشمل نصف يوم إضافي، ما قد يعني تكاليف إضافية للغاليريات، لكن معظمها أعرب عن تقديره للوقت الإضافي. كما قرّبت هذه الافتتاحية المبكرة تواريخ المعرض من Frieze للمسافرين الأجانب — وخاصة الأميركيين — الذين يحاولون زيارة المدينتين.

«أعتقد أن الجميع كانوا سعداء»، قال سيرفاي.

في الطابق العلوي استمر سيل الأخبار الجيّدة في صالونات لندن Nicoletti وSeventeen اللذين تقاسما تكاليف جناحهما المميّز. أوسوالدو نيكوليتّي مؤسس غاليريه أكد أيضاً أن الزوار كانوا أكثر دوليّة في باريس مقارنةً بـFrieze الأسبوع الماضي.

«كلتا الغاليريتين حققتا مبيعات جيدة بالفعل، لمجموعات ممتازة»، قال نيكوليتّي. الإيقاع العام ظل «مرتاحاً» في عرض الثلاثاء، لكنه «منتج ونوعي للغاية. أعتقد أن الغد سيكون أكثر ازدحاماً قليلاً»، أضاف.

يقدّم الغالريان عرضاً لا بدّ من مشاهدته من تركيب ومنحوتات وصوت وأعمال مطلية. باع نيكوليتّي عملاً لعبّاس زاهدي مقابل 15,000 جنيه إسترليني (20,000 دولار)، ولوحة «مذبحية» منحوتة على الخشب لجوزيفا نجام قيد الحجز. في Seventeen قال ديفيد هولاند إنه باع فوراً عملين لجاستن فيتزباتريك مقابل 16,000 يورو (18,600 دولار).

مع ذلك، وبشكل عام، يميل سوق الفن الراهن إلى أن يكون أبطأ بعض الشيء، قال هولاند. «الصفقات لا تزال موجودة. فقط تستغرق وقتاً أطول. كأن الجميع أدركوا أنهم ليسوا مضطرين للهلع ويمكنهم التفكير فيما يريدون وإجراء محادثة، ومشاهدة العمل عن كثب، ومن ثم الحصول عليه»، تابع. «فهذا ‘تبريد السوق’ يعني فقط أن الناس باتت لديهم فرصة التفكير أكثر».

تانيا وينغارتنر، مستشارة فنية مقرها نيويورك، قالت إن الإيقاع الأبطأ والأكثر تمهلاً أمر إيجابي.

«بالنسبة لمستشاري الفن، الأزمات مثل هذه تشكّل فرصة. هذا وقت الشراء. هذا وقت الغوص العميق فعلاً»، قالت وينغارتنر لـARTnews. «عندما يكون السوق متصاعداً لا تريد أن تعبث. الآن رحل كل المقامرون ومحبو الاحتفالية، ويمكنك فعلاً التركيز على رؤى الفنانين واهتماماتهم وإجراء حوار مجدداً».