الفنانون الأمريكيون يمولون مشاريع مؤسسية من مواردهم الخاصة بوتيرة متزايدة

اشترك للحصول على نشرة “Morning Links” في صندوق بريدك كل يوم عمل، عبر الاشتراك في نشرة “Breakfast with ARTnews”.

العناوين الرئيسية

الدفع للمشاركة — أزمة تمويل تضغط على الفنانين
تفاصيل جديدة حول عمل الفنانة الدومينيكو‑أمريكية لوسيا هيرو، متمثّل في تركيب عبارة عن كرسي بطول 7.5 قدم، تسلّط الضوء على أزمة متنامية في المشهد الفني الأميركي: يتوقع من الفنانين الآن في كثير من الحالات تأمين تمويل إنتاج الأعمال المعروضة مؤسساتياً. تكاليف تنفيذ عمل هيرو فاقت بكثير ميزانية المتحف الذي كلّفها، فاضطرت للبحث عن موارد عبر صندوق لخريجي برنامج إقامة Fountainhead Arts في ميامي. لكن هذا الصندوق كان يملك 125 ألف دولار فقط للمنح الافتتاحية، بينما طالب 96 متقدّمًا بمجموع حاجات يصل إلى نحو 1.8 مليون دولار. ترى الصحافة المتخصّصة أن هذا الواقع الجديد يعكس تحلّلاً بنيوياً أوسع: تخفيضات في تمويل الفنون الاتحادي والولائي، مبادرات DEI المموّلة بشكل غير كافٍ، وارتفاع تكاليف المعيشة، كلها حولت عبء المخاطر المالية إلى الفنانين. المؤسسات لا تزال تطالب بأعمال طموحة، لكن فجوات الإنتاج غالباً ما يتحمّلها المبدعون، ما يفاقم معاناة من يفتقرون إلى تمثيل سِمَسرة أو ثروة أُسرية، لا سيما الفنانين المُهمّشين تاريخياً. يصف الخبراء هذا الوضع بأنه غير مسبوق: بينما لطالما ساهم الفنانون في تمويل مؤسسات، إلا أن الحجم والرهانات اليوم باتا استثنائيين لدرجة ربط بقاء الفنان مادياً بقدرته على الاستمرار في الإبداع.

إعلان أسماء معرض الديرية المعاصر
أُعلن عن مشاركة أكثر من 65 فناناً في الدورة الثالثة من بينيالي الديرية للفن المعاصر في السعودية، بعنوان «في الاستراحات والانتقالات». سيعرض المعرض أعمالاً لفنانين منهم باتشيتا أباد، إيتل عدنان، دينيو سيسي بوبابي، رافن تشاكون، جوادلوب مارافيّا، وغالا بورّاس‑كيم، إلى جانب أكثر من عشرين تكليفاً جديداً. أكّد المديران الفنيان نورا رازيان وﺳﺎﺑﺢ أحمد أن البينيالي يهدف إلى استكشاف كيف أن التاريخ والمعارف المحلية تم تناقلها وتحويلها عبر الزمن، وأن الفعالية تسعى لأن تكون منصة لتدخلات فنية، وأرشيفات، ونماذج تشاركية تفتح طرقاً حيوية لتخيّل وعمل عالم بديل.

يقرأ  النور هو كل شيءمقابلة مع سيث هافركامب

المقتطفات

– لفت عمل الفنان توماس مكين الأنظار بعد أن صنع مئات التماثيل والكولاجات من قصاصات بطاقات مترو نيويورك التي أُلغيت في 1 يناير، مستغلاً المادة اليومية كمخزون تصويري ومادي.
– يدّعي كيني شاختَر أن لوحة فان غوخ “لو زواف” بيعت في مزاد خاص بما يزيد قليلاً عن 190 مليون دولار، بعد أن انسحب عشيرة ناهمة‑التجارة الفنية من المنافسة عند نحو 160 مليون دولار.
– اكتُشف بوق حرب برونزي من العصر الحديدي (كارنيكس) في نورفولك، إنكلترا —منطقة عرفت بوجود قبائل سلتية بقيادة المحاربة بوديكا— وقد يُربط بالاِنتفاضة ضد الرومان.
– اقترح المعماري الصيني تشوكسين توويان في سلسلة “DIY Submissions” لمجلة تصميم بوم متحفاً جديداً على ميناء هلسنكي يتعامل مع مفهوم “الشكل القريب” (حالة شكلية تقع بين القابلية للتعرّف والتجريد).

الخاتمة — هل فقدت اللوحة بريقها؟
ينتقد النقاد، مثل بن لوك في الصحافة الفنية، ما يروّج له في معارض مثل فريز لندن من فيض لوحة معاصرة تفتقر إلى الحيوية الفكرية والجمالية: أعمال منتفخة أداؤها سوقي أكثر منها تجريبي أو مفكر، ومشروعات استعراضية تتغلب على المضمون. حتى المعارض المدروسة تُظهر خليطاً من أعمال مُحفّزة وأخرى تبدو ضعيفة الموضوع أو التنفيذ. يرى لوك أن الرسم أصبح مريحاً للغاية؛ في غياب ضغوط خارجية أو أزمات إيديولوجية تدفع للابتكار، تقلّ الدوافع للدفاع عن الوسيط أو لتطويعه نحو إمكانيات جديدة. المناخ “الكل مسموح” ليس مفيداً للرسم: اجتياز لحظة موت الرسم لا يعني نهاية المعركة من أجل أهميته.