توفي الفنان الألماني توماس زيب — الموسيقي البانك والرسّام وصانع التركيبات الفنية صاحب النظرة النقدية الحادة. أعلن معرضه في برلين، Galerie Barbara Thumm، الخبر على صفحات التواصل الاجتماعي، معلقاً أن خبر وفاته جاء «في وقت مبكر جداً».
«أفكارنا وتعازينا العميقة مع أسرته»، أضاف المعرض. «عزيزنا توماس زيب، ارحمك الله وٱلسلام عليك».
بروح انغماسية لا تكلّ، أعاد زيب تصور الفن الموضعي site-specific كنوع من المسرح النفسي، ملأ فضاءات المعارض في أنحاء العالم بتركيبات مشهدية متعددة الطبقات. كانت هذه البيئات، المأهولة بالأشياء والخالية من البشر، تشير إلى مجالات مثل الدين والطب والسياسة والتاريخ، لكنها دعت المشاهدين إلى اشتقاق دلالاتهم الخاصة، بحيث يتحول كل لقاء إلى كوكبة شخصية من المعاني.
مقالات ذات صلة
في مواجهة مفاهيم ثقيلة كهذه، قد ينهار عمل أقل حرفية إلى الميلودراما. لكن زيب بقي رشيقاً، منتجاً مسيرة من السخرية المؤسسية الغريبة المبنية على دافع إنساني أعمق نحو الكفاح والابتكار — «غرابة البشرية»، كما وصفها مرة. ذلك الدافع نقله من مسار مهني كان مقرراً في الطب إلى دروب الفن.
ولد في عام 1966 في ألمانيا الغربية، بعد خمس سنوات من بدء بناء جدار برلين ونحو عقدين من انقسام البلاد سياسياً بين الجمهورية الديمقراطية الألمانية الموالية للاتحاد السوفييتي والجمهورية الفيدرالية الموجهة غربياً. درس زيب في Städelschule في فرانكفورت حيث كان من أساتذته توماس بايرله. تشارك الاثنان هوساً بقدرة الفرد على الفعل السياسي-الاجتماعي، واستعان كل منهما بالشبكات والتكرار في أعمالهما ثنائية الأبعاد، مع نزوع زيب القوي نحو التصوير. بين 1992 و1998 تابع دراسته في Slade School بلندن، وهو اختيار ملائم لاهتمام المناهج هناك المتقدّم والمُعبر عن ممارسات متعددة التخصصات.
عبر الرسم والنحت، مال زيب إلى لوحة ألوان تستحضر الجروح: أومبر المحروق، الأبيض والرمادي الرمادي والرماد، وكميات وافرة من الأسود. كان الدادائية — الحركة الراديكالية المناهضة للحرب التي وظفت الصدمة والعبث لتحدّي الأعراف الاجتماعية — نفَساً مؤثّراً في فنه. غالباً ما جمع شخصيات تاريخية غير متوقعة: أتو هان، الحائز على نوبل والمُكنّى بـ«أب الكيمياء النووية»، والراهب البروتستانتي في القرن الخامس عشر مارتن لوثر، الذي قارن زيب بين إرث انقساماتِه وإرث أدولف هتلر بطريقة استفزازية.
رغم تأثره بالدادائية، لم يكن زيب مُوَجّهاً بالكامل للحركة. ففي معرضه عام 2008 بعنوان «الدادا الأبيض» في Alison Jacques Gallery بلندن، ضمت أعماله تركيبات شبيهة بالدادا استخدمت صوراً مشوّهة من فصول دراسية حول العلاج بالصدمة الكهربائية والمخدرات غير الترفيهية، مما يوحي بقدرة الفن على تعقيم الروح الراديكالية وإعادة تغليفها.
وسع زيب نقده للممارسات الطبية تجسيداً في حدثه الموازي لجناح البينالي في البندقية 2013، حينحوّل قصر روسيني إلى مستشفى نفساني غريب. استعار عنوان العمل، «تحقيق مقارن حول ميل دائرة عرضها»، كلمات من أغنية ديفيد بوي «The Width of a Circle» وفريدريك نيتشه في «هكذا تكلم زرادشت» — كلاهما يتناولان تجاوز الموت البشري — لخدمة هاجسه المركزي: الطب النفسي والتحليلي في القرن الثامن عشر والمعارك الدائرة حول الهستيريا. وتستحضر «الدائرة» المذكورة في العنوان القوس المقلق للعمود الفقري أثناء نوبات الصرع.
عرض زيب أعماله على نطاق واسع طوال حياته وافتتح أحياناً معارضه بعروض موسيقية من مشاريعه الفنية المتعددة. ومن بين المؤسسات التي احتضنت أعماله متحف تيت مودرن، Transmission Gallery في غلاسكو، فريدريسيوم في كاسل، ومتحف هامبورغر باهنهوف في برلين.