في كثير من النواحي، لا تحتاج غلاف هذه العدد الاستفزازي إلى تفسير: السيدة الحرية ماتت. لكن عندما جلست A.i.A. مع الفنانة Puppies Puppies (جايد جوانارو كوركي-أوليفو) للتحدث عن تمثالها Liberté Morte (الحرية الميتة)، 2025، روّت قصة مستنيرة تبيّن كيف يواصل العمل إطالة سلالة مفرداتها البصرية.
في عام 2016 عرضت معرضاً منفرداً في باريس وقررت التفكير في التبادل الثقافي بين فرنسا والولايات المتحدة. عملت لدى شركة Liberty Tax، حيث كان أشخاص ينتصبون في الشارع حاملين لافتات ويرتدون أزياء تمثال الحرية. في عمل Liberté (الحرية)، 2017، قدّمت أداءً بزي التمثال ثم أعيد عرضه في المناطق الخارجية لمعرض ويتني السنوي 2017. كنت أقيم الكثير من العروض في الأماكن العامة، وهو امتداد لزمني كمسْكوت (mascot) في الثانوية.
مقالات ذات صلة
اشتغلت طويلاً على اللون الأخضر. نشأت هذه الدهشة لأنني ظننت أنه لون أمّي المفضّل—لاحقاً اكتشفت أنه ليس كذلك فعلاً. مع ذلك، أدخلتني الفكرة إلى تأملات حول الطبيعة ورأيت الأخضر كلون متفشٍ في كل مكان. رغبت أيضاً في اختزال الرسم إلى أبسط أشكاله فوقعت على خلط الألوان. الأزرق والأصفر يصنعا الأخضر، وهذه التركيبة تمثل كل شيء من البهجة إلى الكآبة، ومن الشمس إلى السماء. كان فيها دلالات كثيرة استعنت بها لصياغة رمز جمالي يسمح لي باتخاذ قرارات فنية لاحقة.
Puppies Puppies (جايد جوانارو كوركي-أوليفو): Liberté Morte (الحرية الميتة)، 2025.
صورة: أورليان مول / بإذن من باليس هيرتلينغ، باريس
بدأت العمل على Liberté (الحرية) بينما كان ترامب على وشك الوصول إلى الرئاسة، فأردت قلب رمز الحرية والترحيب والانفتاح على رأسه. ارتديت نفس الزي الذي يرتديه المؤدون قرب العبّارات السياحية المتجهة إلى التمثال. كان للتيجان المتهدلة في الزي دلالة على شعور التمثال آنذاك؛ ورغم الانهيار الظاهري كان البعض قد يقرأ العمل على أنه نوع من الاحتفال. أما بالنسبة إليّ، فالتعليق النقدي جاء من الطريقة التي يجعل بها الزي الرمز شيئاً خيالياً. كما تناول العمل قضية الجندر: كثير من المؤدين قرب العبّارة رجال.
مرّ عقد منذ الأداء الأصلي، ومع Liberté Morte أردت إعادة النظر في التمثال للتعليق على ما يحدث اليوم. كان رمزا لاستقبال القادمين إلى هذا البلد، فأردت أن أوجّه رسالة واضحة—والاستعانة بمعانٍ محمّلة يمكن أن تكون وسيلة فعّالة للوصول إلى جمهور أوسع لأن لكل الناس علاقة بتلك الدلالات. سبق وأن استخدمت هياكل عظمية في أعمالي؛ بالنسبة إليّ هي وسيلة لعرض الجسد البشري في أقصى درجات اختزاله.
ثم فكرت في كيفية مواصلة المحادثة مع تاريخي الشخصي وتاريخ البلد الذي أعيش فيه. تصوّرت فوراً الهيكل العظمي محبوساً في الجليد—Frozen Liberty، 2026،—كطريقة لإظهار الدمار الناجم عن الاحترار العالمي وفي الوقت نفسه لاستحضار كيف تحوّل رمز الجليد إلى وجهة مضادة، خاصة مع وكالة ICE التي تهاجم الناس باستمرار. شعرت أن من الضروري إطلاق تصريح فني واضح. كثيراً ما أفكّر بما قالته نينا سيمون: «واجب الفنان … أن يعكس الأزمنة»—وأنا أتفق معها.