قلب جيل Z هرم الجمع التقليدي رأساً على عقب. تكشف بيانات استطلاع Art Basel & UBS لجمع الأعمال الفنية العالمي 2025 عن جيل يرى الفن، والأحذية الرياضية المحدودة الإصدار، والأصول الرقمية، والتصميم كامتداد متصل لا يفرق بين هويات استهلاكية واستثمارات مالية؛ محفظة هوية بقدر ما هي محفظة رأسمالية.
بحسب التقرير الذي أعدته الدكتورة كلير مكأندرو، يخصص جامعو جيل Z أعلى نسبة من ثرواتهم للأعمال الفنية والمقتنيات: 26% من إجمالي ثرواتهم، وهي النسبة الأعلى بين الأجيال. ومن ضمن هذا المجموع، يذهب 56% من إنفاقهم إلى المقتنيات، متجاوزين المتوسط البالغ 41% بين أصحاب الثروات العالية.
مقالات ذات صلة
عرباتهم الشرائية أقرب إلى قوائم أسلوب حياة منها إلى كتالوجات متاحف: أحذية محدودة الإصدار، وحقائب يد فاخرة قابلة للجمع، سيارات كلاسيكية، ساعات، ومقتنيات رياضية تتجاور مع أعمال رقمية وتوليدية. يشير مؤلفو التقرير إلى أن جيل البيبي بومرز أنفق أكثر على الفنون الجميلة والتحف والساعات، بينما هيمن جيل الألفية على قطاعات المجوهرات والفنون الزخرفية والتصميم؛ أما جيل Z فيتصدر معظم القطاعات الأخرى، بما في ذلك حقائب اليد الفاخرة القابلة للجمع، والأحذية الرياضية القابلة للجمع — بمعدل يقارب خمسة أضعاف أي مجموعة عمرية أخرى — والسيارات الكلاسيكية واليخوت والطائرات وتذكارات الرياضة.
يُعبّر هذا التسطيح التصنيفي عما وصفته مقدمة التقرير بأنه “اتساع لمفهوم الذائقة والتمهّن، حيث يجلس الفن بجانب التصميم والسلع الفاخرة ومقتنيات نمط الحياة.” بدلاً من تنسيق أنواع منفصلة، يجمع جيل Z عبر الوسائط والأسواق — انعكاس لذوقهم الكاثوليكي وطلاقتهم الرقمية.
عند سؤالهم عما ينوون شراؤه لاحقاً، أجاب 41% من جامعي جيل Z بأنهم يخططون لاقتناء تحف قديمة، و40% للمجوهرات، وحوالي ثلثهم ينوون شراء ساعات، وأعمال تصميم، ونبيذ أو مشروبات كحولية قابلة للجمع. حتى الفنون الزخرفية والتصميم — فئات سبق الاستهانة بها — تشهد اهتماماً متجددًا مع ارتفاع نوايا الشراء بأكثر من الضعف لدى أصغر مجموعتين عمريتين.
انتقل الفن الرقمي من هامش إلى قاعدة أساسية. بين جامعي الثروات المرتفعة الذين يخططون لشراء فن خلال الاثني عشر شهراً المقبلة، تبقى اللوحات الخيار الأول بنسبة 48%، تليها النحت بنسبة 37%. يظهر جامعو جيل Z شهية أقوى نحو النحت — إذ يخطط 40% منهم لاقتناء عمل نَحْتي، وهي نسبة أعلى من جيل X أو جيل الألفية.
بينما ظلت طلبات اللوحات والمنحوتات مستقرة مقارنة بالعام الماضي، تراجع الاهتمام بمعظم الفئات الأخرى — أعمال على الورق، والطباعة، والتصوير الفوتوغرافي. الاستثناء الوحيد كان الفن الرقمي: 23% من المشترين المخططين هذا العام يأملون اقتناء عمل رقمي، ارتفاعاً من 19% في 2024، ويصعد إلى 26% بين جامعي جيل Z.
في المجموعات الفنية، تمثل الأعمال الرقمية الآن في المتوسط حصة 13%، انتعاشاً حاداً من 3% في 2024، مدفوعة باهتمام متجدد بالفن التوليدي والقائم على الذكاء الاصطناعي.
من الضروري أن نلاحظ أن ملكية الفن الرقمي تميل إلى الشباب والإناث — إذ تمتلك 32% من نساء جيل Z عملاً رقمياً واحداً على الأقل، مقارنةً بنقص امتلاك بين 49% من نساء جيل X. هذا الانحراف لا يشير إلى انتعاش مضاربي فحسب، بل إلى ارتياح جيلّي للملكية الافتراضية.
ما يجمع هذه الفئات المنفصلة ليس السلعة بحد ذاتها بل الموقف: نهج جيل Z في الجمع اجتماعي وأدائي وذاتي المرجعية. يبدو أن الفن بالنسبة لهم يصبح أكثر اجتماعية وأدائية — جزء من وسيلة التعبير عن الذوق والهوية، لا مجرد شيء يُعلق على الحائط أو يُخزن في مخزن حراري.
كتب نوح هورويتز، المدير التنفيذي لـ Art Basel، في مقدمة التقرير: “أصبح الجمع لدى كثيرين تعبيراً عن الهوية، يشكله المتعة الشخصية والروابط الاجتماعية بقدر ما يشكّله الدافع المالي.” وتدعم بيانات قنوات المبيعات هذا الطرح: 51% من الجامعين اشتروا عبر إنستغرام من دون معاينة العمل شخصياً، و35% اشتروا مباشرة عبر روابط على المنصة.
هنا يكمن الاضطراب الحقيقي: ينتقل مركز الجمع من الصندوق الأبيض إلى الخلاصة الإعلامية. تبقى المعارض الفنية مهمة بطبيعة الحال، لكن الهوية تتكشف عبر منصات متعددة والملكية نفسها تتحول إلى نوع من المحتوى.
الجمهور المستقبلي لسوق الفن لا يبدو أنه يميز حدوداً بين مطبوعات تاكا شي موراكامي وزوج من Nike Dunks محدودة الإصدار؛ فكلاهما دلائل ثقافية تحمل قيمة عاطفية واجتماعية واقتصادية في آنٍ واحد.
كما يوضّح التقرير، قد يمثل نموذج جيل Z الهجين — جزء مستثمر، جزء منسق، جزء مؤثر — أول تحول paradigmatic حقيقي منذ أن أعادت العالمية تشكيل السوق قبل عقدين. ما سيأتي لاحقاً ربما لن يكون ديمقراطية جمع أوسع بل افتراضيةه.