داخل ريمكس: رسالة حب فوضوية ورائعة بطول ٥٠٠ صفحة من ديكسون باكسي حول فنّ صناعة الأشياء

أول ما يلفت العين في كتاب REMIX لـ ديكسون باكسي هو لونه: مربع أخضر ضخم هبط كجسم غريب على طاولة قهوتي، وأصبح منذ ذلك الحين مصدراً دائماً للفضول عند الضيوف. لا يمكنك تجاهله، وكان هذا بالذات ما يريده المؤسِّسان أپورڤا باكسي وسيمون ديكسون.

«ما أردناه هو أن يراه الناس من أي مسافة»، يقول سيمون. قد تظن أن كل كتب التصميم والمونوجرافات كبيرة ولا تُغفل بسهولة، لكن شكل REMIX نفسه يميّزه: أبعاده 305 × 305 ملم — بالتمام والكمال مساحـة غلاف أسطوانة 12 بوصة. إنه، بكل معنى الكلمة، وحدة كبيرة.

في الأيام القديمة التي كنا نصمّم فيها أغلفة التسجيلات، كان هناك ما يُسمّى بالـ gate folder؛ ما يقوم به الكتاب هنا يشبه شاشة واسعة بدل إطار 12 بوصة، ويمنح إحساساً سينمائياً مهمّاً لأن التضخيم ليس لمجرد الحجم. صُمم ليبتلعك ويغمرك في عمليّة الاستديو، بغضّ النظر عن الصفحة التي تقف عندها.

أپورڤا تضيف: «الحجم سمح لنا حقاً بالتقاط روح وحيوية الأعمال، وجعلها تبدو غامرة. الصور الطبقية تستطيع أن تسحبك أكثر.» لكنّ الرواية البصرية لا تقف عند النظرة الأولى.

الفرق الآخر في REMIX هو أنك لا تكتفي بقراءته فحسب؛ عليك أن تحرّكه، تديره، تقرّبه، تلفّه 90 درجة، تمسك الصفحات بذراعك بينما تميل لتفكيك لقطة سلاك أو عبارة مكتوبة بخط سريع. التجربة مجهدة جسدياً، وهذا يضيف طبقة من المتعة على التعامل معه.

«إنه ثقيل»، يضحك سيمون — ووزنه 4.33 كجم، وهو أمر ليس مبالغاً فيه. الفكرة تعجبهم: أن تضعه وتبقى بجانبه لبعض الوقت، لأن معظم كتب الطاولة لا تعود إليها كثيراً؛ هي أشياء فقط.

يُوصَف REMIX بأنه نصف استرجاع، نصف بيان، ونصف مذكرات استديو. في نحو 500 صفحة يتتبع حوالي 18 شهراً من إنتاج ديكسون باكسي: مشاريع مباشرة، أعمال مُعاد تصورها من تاريخهم الذي يمتد 24 عاماً، تجارب لم تُرَ من قبل، ملاحظات خام، محادثات سلاك، إيصالات، صور سفر، ونكات داخلية. بعضها قد تتذكره من ملفهم، والكثير منه لن تعرفه.

يقرأ  مايكل راكوفيتز يتحدّى التصورات التقليدية حول أصول الحضارة

«سوق كتب التصميم مملوء بدراسات حالة مثالية وكتب عملية جدًا،» يقول سيمون. «لكن في الواقع، إذا كنت منشئاً محترفاً، فأحياناً تحتاج فقط إلى الإبداع — الفكرة أن نخبر الناس بأنها لا بأس أن يصنعوا أشياء. لا تحتاج موجزاً من أحد، ولا إذناً من أحد لفعل أي شيء.»

يمكنك رؤية الصراع بين العملية والأداء عبر صفحات REMIX. ديكسون باكسي استوديو معتاد العمل على مستوى عالمي مع علامات كبرى، وكان بإمكانهم إصدار مونوغراف لامع والاقتصار عليه. بدلاً من ذلك، اختاروا نشر الجزء الأوسط — الجزء الفوضوي — تماماً قبل أن تتجمّع الأشياء وتستقيم.

«الأمر ليس عن الاستديو بحدّ ذاته، بل عن العمل داخل الاستديو،» يشرح سيمون. «في أي يوم، يكون العمل على الحائط كما هو على الشاشات، أو على الطاولات.» السبب أن عندما ترى العمل مبعثرًا، تراه في سياقاته؛ لا ترى الحوادث السعيدة أو كثيراً من العملية إذا اكتفيت بإطار فيجما واحد.

لهذا اعتمدت ديكسون باكسي أسلوب التراكب والفوضى الظاهرة في كامل الكتاب. عند التصفح، سترى استكشافاً لتقنية صحية بجانب هوية رياضية؛ ملاحظات من رحلة إلى المكسيك تنزلق أسفل لقطات من محاضرة في لوس أنجلوس؛ سطور سلاك عادية — «الإيصالات رجاءً» — تظهر وسط تجارب طباعة جريئة.

«هذا هو اليومي»، تقول أپورڤا، وبهذا اليومي يتحول REMIX إلى سجل حي لعملية التفكير والارتجال والمحاولة، أكثر من كونه مجرد عرض نهائي مثالي. إنها نسيج صناعة الإبداع.

ممارسة الاستوديو المسماة “سوبرفيتشرز” — التي تدعو الجميع، وليس المصممين وحدهم، إلى إعادة تخيل مشاريع سابقة بعيداً عن ضغوط التكليف الرسمي — تتغلغل في صفحات الكتاب أيضاً.

“ننتج أشياء كثيرة بعفوية تامة، وبدون ضغط دفاتر شروط العملاء”، يوضح سيمون. “وليس المصممون فقط؛ بل الكتّاب، والمخططون الاستراتيجيون، والمنتجون، وفرق العمليات. عندما نقيم سوبرفيتشرز، يصنع الجميع شيئاً ما.”

يقرأ  المتحف المصري الكبير — بيع مفرط للتذاكر يُثير فوضى

خلال المشروع، منحتهم شركة British Land طابقاً في منطقة برودگيت بلندن لعرض أكثر من ألف صفحة مُخرجة عبر سوبرفيتشرز وبقية الاستوديو. ذلك المشهد الكلّي ساعد في تشكيل الكتاب النهائي.

“كان أمراً محرّراً، ومشوِّقاً أن ترى مشاركة الجميع بهذا الشكل”، تقول أبورفا. والنتيجة النهائية، يضيف، “نداء جماعي متعاون ومنسق يعيد خلط كل ذلك”.

مع أن هذا كله قد يبدو مكثفاً، فإن REMIX يحمل خفة أيضاً. لا يأخذ نفسه بعظمة زائدة، وكان هناك شعور واضح بالبهجة أثناء تصنيعه.

“الفكرة أنه عندما تبدأ في مسيرتك كل ما تريد هو أن تصنع أشياء”، يقول سيمون. “في ذلك متعة—يصعب وصفها—وتدخل في حالة انسياب حيث تصنع فقط.” وبما أنه كقادة كبار نادراً ما تتاح لهما فرصة الجلوس في تلك الحالة، فقد أعطىهما الكتاب مبرراً للغوص فيها.

يضيف سيمون: “أحياناً، في مشاريع مثل هذه، نتمكن من الدخول إلى لبّ العمل — أن نراه، نشعر به، نعرف ما أحببنا وما لم نحب. نحن نتفاعل مع أعمال الفريق بأكملها، وهذا جيد جداً… وبما أنه للشركة فحسب، يمكننا أن نفعل ما نريد، وخرج بهذا الشكل.”

للاستوديو الذي يخدم عملاء حول العالم، كان ثمة حرص واعٍ على أن يكون REMIX في متناول من يتعذر عليهم اقتناء جسم تصميمي باهظ الثمن. إلى جانب الطبعة الورقية الفاخرة، هناك نسخة رقمية تعيد تشكيل الصفحات في كل زيارة، معيدة تركيب ثنائيات جديدة من النشرات. تصفه أبورفا بأنه “وثيقة حية تتغير كلما تفاعل معها القارئ.”

تجعل التجربة الرقمية العمل متاحاً لمن في لاجوس أو مكسيكو سيتي عبر هواتفهم، حتى لو لم تصل النسخة المادية — المحدودة بـ 2,500 نسخة — إلى رفوفهم.

هناك أيضاً خصومات للطلاب، وكل كلية أو جامعة تتواصل معهم تحصل على نسخة لمكتبتها.

يقرأ  لا يمكننا أن نتحمّل فقدان معهد فنون الأمريكيين الأصليين

عندما أشِر إلى أن الكتاب قد يكون مثالياً لشخص يعاني من ADHD بفضل صيغته التجريدية، اتفق أبورفا وسيمون.

“كثير من المبدعين يعالجون العالم بطريقة مختلفة قليلاً”، يقولان، وهذا ما يجعل REMIX مناسباً لهم.

أضف تعليق