قدم خورخي م. ودارلين برييز هدية تضُم 36 عملاً فنياً لفنانون من أفريقيا ومن الشتات الأفريقي إلى مجموعة متاحف تايت. هذه المرة هي الثانية التي يقدّم فيها الزوجان جامعا الأعمال تبرعاً بارزاً للشبكة المتحفية خلال عام واحد، بعد أن تبرعا سابقاً بلوحة كبيرة للرسامة جوان ميتشل.
تمتد الأعمال المُهداة عبر أجيال فنية متباينة، من المصوّر المالي سيدو كيتا المولود في عشرينات القرن الماضي، إلى الفنّانة البريطانية الصاعدة ذات الأصول النيجيرية جوي لابينجو (مواليد 1994).
في بعض الحالات، بذلت تايت بالفعل جهداً واضحاً لإبراز أسماء الفنانين المشمولين في الهدية. المصوّر النيجيري المولود والمقيم في إنجلترا روتيمي فاني-كايوودي كان مُمثّلاً بقوة سابقاً ضمن مقتنيات تايت، وكذلك الحال بالنسبة إلى ج. د. أوخاي أوجيهيري، المصوّر النيجيري الذي تُعرض أعماله حالياً في مسح «الحداثة النيجيرية» في تايت مودرن.
وفي حالات أخرى، ساهمت الهدية في إدخال فنّانين جدد إلى أرشيف تايت. الرسّام الكونغولي المؤثر شيري سامبا يظهر الآن للمرة الأولى في مجموعة تايت، وكذلك المصوّر المالي أداما كوياتيه.
جنباً إلى جنب مع الهدية، تم تعيين أوسي بونسو أيضًا امينًا أول للفن الدولي، مع مسؤولية خاصة عن أفريقيا والشتات.
قال بونسو في بيان: «طور خورخي م. ودارلين مجموعتهما بشكل ديناميكي ومهم من أعمال فنّانين أفارقة ومن الشتات الأفريقي، وأظهرا تقديراً عميقاً لإسهامات هؤلاء الفنانين في تاريخ الفن. بدعمهما السخي أتطلع إلى توسيع أبحاثي وشبكاتي عبر أفريقيا وشتاتها العالمي، ومشاركة هذا العمل مع زوار تايت مودرن.»
فيما يلي نظرة مختصرة على ستة أعمال بارزة من هدية عائلة بيريز:
سيدو كيتا — بلا عنوان، 1957–58
المصوّر سيدو كيتا، الذي تُجريه حالياً متاحف بروكلين مسحاً لأعماله، اشتهر بصوره الاستوديويّة التي منحَت موضوعاته المالية حرية تشكيل مظهرهم كما يشاؤون. في هذه الصورة تستلقي امرأة بوضعية تذكّر بتقليد الأوداليزك القديم؛ وبالوعي أو من دونه، تُقلب فيها الصورة النمط الأوروبي الذي كان غالباً ما يصوّر المرأة كذات سلبية.
جافين جانتجِس — بهدوء على الشاي، 1981
الفنان الجنوب أفريقي جافين جانتجِس، الذي خضع لاستعراض شامل توقف في مؤسسة الشارقة للفنون ووايت تشابل غاليري بلندن، انتقل إلى لندن في سنة إبداع هذه اللوحة. العمل عبارة عن استعارة لكيفية معاملة الأفارقة آنذاك في إنجلترا: رجل دين ورجل أعمال وجندي في محادثة عميقة بينما تميل إلى الأمام تمثال أفريقي مقلب في المقدمة.
روتيمي فاني-كايوودي — توأمان، 1989
تشتهر صور روتيمي فاني-كايوودي، المولود في نيجيريا والمقيم في لندن، بتصويرها للرجال السود وبثّ حالات نفسية معقّدة ومشحونة. هذه الصورة من عام 1989، السنة التي توفّي فيها الفنان بسبب مضاعفات مرتبطة بالإيدز.
ينكا شونيباره — فتاة/ولد، 1998
الفنان البريطاني الذي نشأ في نيجيريا، ينكا شونيباره، قال مرة إن «القماش الأفريقي يدل على الهوية الأفريقية كما تدلّ الجينزات الأمريكية (ليفايز) على ثقافة الشباب الرائجة.» من الأعمال الأولى مثل هذه النحتات يطرح تساؤلات عن دلالة ذلك القماش—الذي في الواقع كان يُصنع كثيراً في أوروبا أكثر منه في أفريقيا—مقرونة بتحدّي القواعد الجنسانية.
ج. د. أوخاي أوجيهيري — مون مون إيديت أبّوك، 1974
اشتهر المصوّر النيجيري ج. د. أوخاي أوجيهيري بتوثيقه لتصفيفات شعر النساء بعد استقلال نيجيريا عن الحكم البريطاني. هذه البورتريه، مثل كثير من صور هذه السلسلة، تضع الجالسة في فراغ أبيض محايد، فتعزلها عن سياق زمني محدد وتمنح تسريحة شعرها طابعاً خالدًا.
أمادو سانوجو — Démarche du Singe، 2015
غالباً ما يرسم أمادو سانوجو على أقمشة يُجدها في أسواق مالي، ويعرف بتجريداته البسيطة التي تهدف إلى «تمثيل العلاقات التي يكوّنها الإنسان مع نفسه، ومع محيطه ومع الآخرين»، كما قال لمجلة Elephant سابقاً. «أشوّه الأشكال لأننا جميعاً نملك عيوباً، لا أستطيع خلق أشكال كاملة لأنها غير موجودة.»