يعيش معظم مصممي الجرافيك في عالم لا نستطيع حتى أن نتخيله. يرون الإلهام في كل مكان: يعيدون ذهنيًا تصميم قائمة مقهى أثناء انتظارهم فنجان قهوة، وتبدو بيوتهم مدروسة بعناية، وملابسهم غالبًا ما تحمل طابعًا فنّيًا مخرَجًا بعناية. فماذا يحدث عندما يقررون أن يربطوا مصيرهم؟ هل يستطيعون مقاومة تصمميمهم لحفلات زفافهم، أم أن ذلك أمر لا تفاوض فيه؟
مع اقتراب عيد الحب مرة أخرى، صارت نفوسنا متعطشة للحب. طلبنا من ثلاثة مصممين أن يشاركوا كيف تعاملوا مع يومهم الكبير كمشروع إبداعي، فصمّموا كل شيء تقريبًا: من الأدوات الورقية واللافتات إلى ملصقات النبيذ وجلسات التصوير الموجَّهة فنيًا.
إيف وارن (Eve Warren)، مديرة التصميم في شركة “Love”، جلبت زينة مصنوعة يدويًا، وفستانًا صمّمته أختها، وانفجارًا من الألوان إلى قاعة فيكتوريا في سالتاير. لوتي بيترسن (Lottie Petersen)، مديرة التصميم في “Bloom”، ابتكرت هوية بصرية جريئة تضمنتها ملصقات نبيذ مخصّصة ولافتات وتاتوّات لاصقة بعلامتها التجارية. وبونام سايني (Poonam Saini)، المديرة الإبداعية في “KISS”، ركّزت طاقتها على التصوير الفوتوغرافي والسينمائي والإخراج الفني، وطلبت بطاقات دعوة مخصصة ولافتات وإحدى اللافتات المطرّزة يدويًا من والدتها.
هل شعروا بالضغط؟
الإجابة القصيرة؟ نعم. بالنسبة لإيف، كانت المخاطر مرتفعة منذ البداية. «اننا – أنا وزوجي – مصممان، وكثير من ضيوفنا أصدقاء التقيناهم عبر قطاع الإبداع. كان هناك ضغط، لكننا احتضنّاه. منذ بدايات التخطيط، كانت لدينا رؤية واضحة لكيفية توثيق اليوم، بُنيت على بعض لوحات المزاج والمرجعيات لملصقات الحفلات التي أحببناها دومًا، مستوحاة من القطع التي جمعناها وعلّقناها على حوائطنا عندما التقينا لأول مرة في كلية الفنون في ليدز.»
تجلّت تلك الرؤية داخل قاعة فيكتوريا في سالتاير، التي وصفتها بأنها «اصطدام كهربائيّ للألوان والفنّ والتصميم، احتفال باهر مملوء برؤوس مصنوعة من الورق المعجون، وطاقة تشبه ركوب الجمهور، وكُرات شاطئ متقافزة، كلها مُغلّفة في جمال باستيل شبيه بصندوق شوكولاتة وكأنّه مشهد مأخوذ من أفلام ويس أندرسون». بعبارة أخرى، إذا كان هناك ضغط، فقد زادت الإيف من مستوى الصوت ومضت قُدُمًا.
لوتي شعرت بالضغط أيضًا، خصوصًا مع قائمة ضيوف مليئة بالمبدعين وخطيب موسيقي. «وجود خطيب جريء ومليء بالحيوية ويعمل في مجال إبداعي – ألُن موسيقي – جعلني أشعر بقدر كبير من الضغط لالتقاط صورتنا “كما ينبغي” في يومنا.» كان غريزتها أن تعامل الأمر كأنه مشروع لعميل. «بمجرد أن بدأنا التخطيط، لم يتوقف تفكيري عن رؤية زفافنا كمشروع إبداعي وما سيكون الناتج البصري منه.» حتى أنها مازحت بأنها ستحاسب زوجها كعميل. لكن هذا المزاح لم يدم طويلًا. تصوير: نيكي شيا — Wedding Banner: The Banner Department
لوتي بيترسن. تصوير: نيكي شيا — Wedding Banner: The Banner Department
ضغط بونام جاء من سمعتها. “حقًا، بالطبع. خصوصًا عندما تكون معروفة بين الأهل والأصدقاء بـ«المبدعة»، وتديرين استوديو تصميم مع زوجك المستقبلي!” لكن بدل أن يذهبا لمشهدٍ أكبر، اختارا تضييق الدائرة. “باتباع مبدأ البساطة (KISS)، اختزلنا كل شيء إلى اختيارات تعكسنا فعلًا وتحكي قصتنا.” لا بطاقات مكلفة ولا كعكات شاهقة — بيت جورجي جميل في يورك، تراث مزروع في أزيائنا، وتفاصيل بدت شخصية أكثر من كونها مجرد عرض.
ثلاث مصممات، ثلاث ردود أفعال متباينة: واحدة اتجهت نحو البهرجة، وأخرى بنت عالم علامة متكامل، وثالثة اختارت التقشّف التام.
هل اضطرّوا لكبح جماحهم؟
بالتأكيد. المفاجأة أن الخطر لم يكن قلّة الأفكار، بل الكمّ المفرط منها. ربما يتعرف معظم الأزواج على هذا الشعور. بالنسبة لإيف، التفكير الزائد لم يكن جمالياً بقدر ما كان عمليًا: “أظن أن أغلب التفكير الزائد يتركّز حول لوجستيات اليوم. كنا نعمل بميزانية DIY ضيّقة، فأسابيع ما قبل الحفل كانت مليئة بالتخطيط والصنع والحرف اليدوية، فكنّا نصنع حتى آخر لحظة.” رومانوسية الـDIY تأتي مع جدول إنتاج صارم.
لوتي تعرف ذلك جيدًا. بعد عام من التحضير، تسلّل الكماليون داخلها. “وصلت لمرحلة كنت أطوي ملايين النجوم اليدوية في منتصف الليل حتى بدأت أشكّ في عقليّة والسبب من وراء هذا العمل.” أضف إلى ذلك اختبارات طباعة لا تنتهي على أوراق GF Smith، فتنشأ دوّامة إبداعية مألوفة. من جهةٍ أخرى، استطاعت إيف الاستعانة بالمساندين — من أمها المصمّمة التي خاطت عدائل الطاولات إلى متعاونين موثوقين أحضروا اللافتات إلى الحياة.
إيف وعرسها — صور من يومها
بونام تصف ذلك الانجذاب الذهني بوضوح مماثل: “أستطيع أن أصبح مهووسة بالأشياء، وكنت أشعر بذلك يتسلّل إليّ في الأمسيات.” حتى مع خطة متقشفة، كان الإحساس بالإرهاق حقيقيًا. ما أعادها كان الوضوح: “ذكّرتُ نفسي ان اليوم يدور حول الاستضافة، طعام جيد وحوار ذو معنى — ثلاث قيم تعني كل شيء بالنسبة لي ولمات.” ذلك المرساة ساعدتها على فرز ما يهم وترك الباقي.
ماذا اختاروا أن يصمّموا بأنفسهم؟
هنا تتجلّى شخصياتهم بوضوح. يوم إيف كان مصنوعًا يدويًا بعمق: أختها خيطت فستانها، قطعة فريدة محشوة بالعناية. أمها، فنانة خزفية، صنعت جميع المزهريات على الطاولات، والتي جُمعت لاحقًا في سحوبات لجمع تبرعات لأبحاث السرطان، فتحوّل الديكور إلى شيء دائم وسخي. المظهر كان جريئًا ومرحًا، لكن القلب العاطفي كان العائلة.
أما لوتي، فقد بنت هوية بصرية كاملة. “بدون قصد مبدئي، انتهى بي الأمر إلى إنشاء علامة ‘Alun & Lottie’.” لوحة ألوان جريئة من الوردي والبرتقالي، حروف مخرّمة يدويًا وقطع توضيحية رائعة — كل ذلك امتد عبر الدعوات، القوائم، اللافتات، اللوحات، خطط الجلوس، ملصقات النبيذ وحتى الوشوم المؤقتة. الأزهار كانت قليلة، فحملت الرسومات الجو العام. كان العمل مترابطًا، ذا طابع واضح لا لبس فيه، وبصمته هي هي.
لوتي بيترسن.