ملاحظة المحرر: نُشر هذا التقرير أصلاً في نشرة On Balance التابعة لـ ARTnews، التي تغطي سوق الفن وما وراءه.
ليلة الاثنين شهدت مزاد كريستيز على أعمال القرن العشرين والحادي والعشرين، فحقق المنزل عائدات بلغت 690 مليون دولار، رقماً مذهلاً لكنه ظل دون التقدير الأقصى قبل البيع البالغ 731.5 مليون دولار. ربما خفّض ذلك من حماس التهنئة والاحتفاء بعودة محتملة للسوق بعد عامين متذبذبين، لكن ما حدث في مزادَي ساذبيز مساء الثلاثاء أعاد الاعتبار لفكرة أن القمة الفاخرة في السوق تصعد بقوة.
ساذبيز، ببيعها مجموعة ليونارد لاودر الراحل وبدفع مزاد «The Now & Contemporary»، جمعَت إجمالاً 706 ملايين دولار، متجاوزةً تقديرها السابق البالغ 680.7 مليون دولار. ولم تتردد هيلينا نيومان، رئيسة فرع أوروبا في الدار، في القول بعد العرض إن ساذبيز «صنعت التاريخ» في مبنى بروير. (جميع الأسعار المقتبسة شاملة الرسوم ما لم يُذكر خلاف ذلك.)
مقارنة سريعة: مجموع كريستيز يوم الاثنين—من 79 لوحة—مثّل زيادة بنسبة 42% عن مزاد مماثل في نوفمبر الماضي (486 مليون دولار على 72 لوحة). أما نتيجة ساذبيز مساء الأمس—من 68 عملاً—فكانت قفزة هائلة بلغت 279% مقارنة بشهر مايو حين باعت الدار نفس العدد من الأعمال مقابل 186.1 مليون دولار. (في نوفمبر الماضي، أجرَت ساذبيز مزادَين متتاليَين ضما مجموعة سيديل ميلر ومزاد فن حديث، وحققا معاً 309 ملايين دولار عبر 56 قطعة.)
عدد قليل من المبيعات القياسية هو ما دعّم مجموع ساذبيز المذهل. باعت الدار لوحة غوستاف كليمت Portrait of Elisabeth Lederer (1914–16) مقابل 236.4 مليون دولار؛ كان هذا أعلى سعر لأي عمل فن حديث يُباع في مزاد، والثاني على الإطلاق لعمل فني في المزاد بعد Salvator Mundi. وفي نهاية الليلة كانت ثلاث لوحاث لكليمت قد ضخت نحو 400 مليون دولار في الخزينة.
القولة القديمة للمزادات — «الأعمال الجيدة دائماً تبيع جيداً في المزاد» — التي كرّرها الخبراء قبل وبعد البيع أثبتت صحتها. لقد انتقلت العدوى حتى إلى معلقيّ السوق؛ جيف ماجد، المساهم السابق في ARTnews، قال على إنستغرام: «توقعي الجريء لحالة سوق الفن بعد أسبوع المزادات هذا—أعتقد أن الفن العظيم سيبيع جيداً جداً في المزاد».
لم يكن الجميع متفائلاً بشكل مفرط. فيليب هوفمان، مؤسس مجموعة Fine Art، قال لــ ARTnews: «رغم وجود اهتمام أكبر بلا شك، لا أقول إن السوق ينقلب عائدة بسرعة. لا يزال هناك نقص واضح في نشاط الشراء لدى المعارض المعاصرة الشابة. الشريحة الدنيا وحتى المتوسطة من السوق ما تزال موقعاً صعباً». كما أشار إلى أنه لم يُبَع في مايو أية قطع بأكثر من 20 مليون دولار — فئة عادت لتظهر هذا الأسبوع. الأعمال الأيقونية ستُباع، وبأرقام قياسية متصاعدة. وأضاف: «ورغم أن السوق لم يعد إلى ذرواته قبل ثلاث سنوات أو نحو ذلك، هناك الكثير من المال. دائماً ما أقول لعملائي: هذا وقت الشراء، وإذا امتلكت أعمالاً أيقونية كما فعل لاودر، فليس هناك وقت سيئ للبيع».
بيع الكليمت جاء بعد معركة مزايدة دامت نحو 20 دقيقة بين ستة متصلين هاتفياً. وكان باتي وونغ، الرئيسة الدولية السابقة في الدار والتي تعمل الآن مع هوفمان في New Perspectives Art Partners، تضغط على الزر حتى بلغ السعر 200 مليون دولار. صاحب ساذبيز المثقل، الملياردير باتريك دراهي، بدا مبتسماً في الخلفية عندما ضربت المطرقة.
قسم لاودر وحده جلب 527.5 مليون دولار، بينما حقق مزاد «The Now & Contemporary» 178.5 مليون دولار. كانت لوحة جان-ميشيل باسكيات أفضل قطع المزاد الأخير بقيمة 48.3 مليون دولار، ووضع فان جوخ بـThe Sower (1888) رقماً قياسياً جديداً لعمل بالحبر والقلم للرسام عند 11.2 مليون دولار. مع ذلك كان المرحاض الذهبي الشهير لماوريتسيو كاتيلان—America (2016)—خيبة واحدة في الليلة؛ فقد بيع مقابل 12.1 مليون دولار، لكنه تلقى عرضاً واحداً فقط ولم يرتقَ إلى مستوى الضجيج بعد عرضه في حمام مقر ساذبيز الجديد في مبنى بروير. وقالت ساذبيز إنه استحوذت عليه «علامة تجارية أمريكية مشهورة».
برزت في مزاد كريستيز ليلة الاثنين مزايدات عميقة ومطولة: بيع مارك روثكو No. 31 (Yellow Stripe) 1958 مقابل 62.2 مليون دولار بعد 20 مزايدة، وبيعت لوحة هنري ماتييس Figure et bouquet (Tête ocre) 1937 مقابل 32.3 مليون دولار بعد قرابة 30 مزايدة، بينما حصد مارك شاغال Le songe du Roi David (1966) 26.5 مليون دولار بعد 32 مزايدة.
قال أليكس روتر، رئيس كريستيز العالمي، بعد المزاد: «شعرتُ بأن هذا ما ينبغي أن تبدو عليه مزاداتنا. أشعر أن التيار مرتفع؛ المجموعات أضافت الكثير من العمق».
جوسي بيلكانن، الرئيس السابق لكريستيز ومؤسس شركة Art Pylkkänen الاستشارية في لندن، رأى في نتائج الأسبوع دليلاً على أن «قمة سوق الفن عادت إلى مسارها، حيث تولد الأعمال عالية الجودة فوق 10 ملايين دولار منافسة كبيرة». وأضاف أن مبيعات الأمسيات في نيويورك تواصل اتجاه «الفرار إلى الجودة» الذي بدأ في لندن وباريس الشهر الماضي. السوق قد قننت زاوية، ومع ذلك فقد تغيّرت؛ الفن المعاصر ما زال يكافح بينما يتجه جمع القطع بحزم نحو عمالقة الحداثة الكلاسيكية الذين أدوا أداءً ممتازاً هنا في نيويورك: كليمت، ماتييس، روثكو، أجنس مارتن، ديبنكورن، شاغال، موجان، مونيه، بيكاسو، وباسكيات. وأن حصد عمل كاتيلان عرضاً واحداً فقط يُعد توضيحاً صارخاً لهذا التحول. أيام المضاربة الثقيلة في الفن المعاصر تبدو معدودة.
أما خبيرة اقتصاديات سوق الفن كلير ماك أندرو، معدة تقارير Art Basel UBS، فوافقت هوفمان في الرأي وقالت لــ ARTnews يوم الأربعاء: «العرض المناسب سيولد دائماً مبيعات قوية في السوق الثانوي». وأوضحت: «المقتنون سيظلون مستعدين لدفع مبالغ مذهلة مقابل أعمال نادرة وعالية الجودة لفنانين لهم بصمة تاريخية واضحة ومخاطر نسبية منخفضة. وعلى جانب الطلب، هناك مزيد من المليارديرات في 2025 يتحكّمون بثروة أكبر من أي وقت مضى، لذا ليس هناك نقص في القدرة الشرائية التقديرية».
أماندا لو إياكونو، النائبة السابقة للرئيس التنفيذي في فيليبس ومؤسسة منصة CounterA لإدارة الامتثال والمدفوعات واللوجستيات للأعمال الفنية، أكدت بعد مزاد الثلاثاء: «المشترون الملتزمون لم يغادروا السوق». وحذّرت من ضرورة النظر إلى السوق الأوسع عند تقييم صحته: «الضغوط البنيوية على السوق لم تتغيّر، وقمة السوق ليست مؤشراً يعكس النظام البيئي ككل. مبيعات الأمسيات تعكس شعور قمة السوق—وليس كيفية عمل السوق. القراءة الأوضح نحصل عليها من مبيعات النهار، التي تظهر نسب بيع أعلى مما شهدناه خلال السنة الماضية. الإقبال ما زال موجوداً، ومع التعديلات المناسبة يمكن للسوق أن يبني على هذه الزخم.»