ماذا تضيف صالات العرض إلى آرت بازل قطر؟

عند افتتاح نسخة آرت بازل الأولى في الدوحة يوم الثلاثاء، سيظهر الاختلاف عن النسخ الأخرى من الوهلة الأولى. هذه الدورة هي الأصغر بكثير: 85 صالة عرض فقط، وكل واحدة تعرض عرضاً فردياً، وتوزيع الأجنحة أقرب إلى معرِض مُنظّم منه إلى سوق تجاري مفتوح. للمقارنة، شاركت 206 صالات في باريس و283 في ميامي. وتقول مصادر إن دورات لاحقة في قطر ستنمو إلى أحجام توازي باريس وميامي، لكن حجم النسخة الأولى الصغير مقصود ومخطط له. على عكس المعارض الشقيقة، حيث تتداخل الممرات ويظهر الفنان الرائج في أكثر من جناح، فرضت آرت بازل قطر قيوداً صارمة.

معظم صالات العرض اكتفت بجدارين فقط وأحضرت مجموعة محدودة من الأعمال. لا توجد مصادر طاقة مدمجة، ما يستبعد فعلياً عروض الفيديو والتركيبات الكبيرة، ولا توفّر الأجنحة كراسي أو طاولات (رُفعت لكل صالة مقاعد مُصمَّمة خصيصاً بدلاً منها). يمكن للتجار الاحتفاظ بأعمال احتياطية، لكنني سمعت أن ثمة قيوداً على إعادة التعليق، إن وُجدت، بعد افتتاح المعرض. النتيجة: معرض مصمَّم ليقرأ ببطء أكثر، وبهدوء أكبر، وأسهل على المتلقي الذي قد لا يكون معتاداً على هذا النوع من السيرك الفني.

الصيغة أثارت مزيجاً من الدهشة والاستياء أثناء مراحل التخطيط. الأجنحة الفردية ليست جديدة على معارض بازل، لكن تعميمها على الجميع يمثل تحولاً. لا يصعب تخيل تنافس عدة صالات على من سيحصل على عمل فنان السوق قبل توقيع العقود.

آرت بازل أطلقت ثيمة للمعرض بعنوان «التحول» (Becoming) وعينت الفنان المصري وائل شوقي، مدير مركز «فيري ستيشن» في الدوحة، مخرجاً فنياً للنسخة الأولى. في المواد الصحفية للمعرض تُقدَّم «التحول» كإطار فضفاض حول التغيير والأنظمة التي تشكّل الحياة اليومية، مع الخليج كخلفية مناسبة للنقاش. وما هو ملموس هو الصيغة: عروض فردية فقط، وحدود صارمة لمساحة الأجنحة وما يُسمح بعرضه.

كما ولدت نسخة الخليج شائعات متوقعة. سمع بعض التجار أن العائلة الحاكمة في قطر سددت تكاليف الشحن ورسوم الأجنحة؛ قال لي أحد المعارض صراحة إنه لم يُعرض عليه مثل هذا الترتيب. آخرون تجنّبوا الإجابة. وفق مصدر مطلع طلب عدم الكشف عن هويته، فقد تمَّ تعويض جزء من تكاليف الشحن والرسوم، لكن بواسطة بازل نفسها لا القطريين.

تنتشر أيضاً إشاعة أخرى مفادها أن آرت بازل ستتلقى التزاماً مالياً ضخماً على مدى العقد المقبل مقابل إحضار المعرض إلى الدوحة. عندما طُلِب من ممثل آرت بازل تأكيد ذلك ومقدار الالتزام، اكتفى بالقول: «كقاعدة عامة، لا نعلّق على الشروط المالية لأي شراكة». للمقارنة، يمكن الاطلاع على صفقة Web Summit مع البرتغال: مؤتمر ويب ساميت (2018) وقع صفقة عشرية بقيمة 128 مليون دولار للاحتفاظ بليشبون كمقر أوروبي. لم يكن من الصعب تخيل تنافس مماثل قبل تأسيس آرت بازل قطر؛ في 2024، أخبرني عدة مصادر أن المعرض كان يتفاوض مع أبوظبي، التي ربما كانت واحدة من عدة مدن تسعى لجذب الحدث.

أوضح ما في المعرض هو كيف تغيّر نهج الصالات تجاه السوق.

ألمين ريش خصصت عرضها للفنان علي شري، الذي تستكشف تماثيله وأعماله على الورق التاريخ والمادة والجسد بلغة ملموسة ومتواضعة. تتراوح الأسعار في الجناح بين 36,000$ للمائية و156,000$ للمنحوتات الجديدة، بحسب الصالة. أعمال شري تعرض أيضاً في مساحة ألمين ريش في تريبيكا، ما يتيح للهواة نقاط دخول متعددة إلى ممارسة الفنان.

في فينكلزن (VeneKlasen) تُعرض لوحات جديدة للفنانة البريطانية إيسي وود بأسعار تتراوح بين 35,000$ و190,000$. يحمل الجناح دلالة إضافية: هذه أول مشاركة لغوردون فينكلاسن تحت اسمه الجديد (بعد انفصاله عن مايكل فيرنر)، وصالاته ستفتتح رسمياً في الأول من فبراير.

في ثاديوس روباك، التركيز على رقيب شو، مع أعمال ورقية جريئة الألوان تسعّر بحوالي 254,000$ ولوحات تصل إلى نحو 900,000$. هذا التموضع السعري يضع العرض عند الطرف الأعلى من طيف المعرض، في وقت تتباين فيه استراتيجيات الصالات في تسعير الأعمال في الدوحة.

هذا الانقسام الاستراتيجي تكرر في حديثي أثناء إعداد التقرير. رأى بعض المعارض أن الخيار الذكي هو جلب أعمال من الدرجة الأولى بأسعار مرتفعة لإثبات جدية المعرض من اليوم الأول. والآخرون رأوا أن تهيئة الجامعين بأسعار أدنى ونقاط دخول أوضح هي الطريقة الوحيدة لبناء الثقة في سوق لا يزال يتشكل. بالتجول بين الأجنحة ترى فكرتين تتنافسان في آن واحد.

في مواضع أخرى، دفعت صيغة العرض الفردي أسماء مألوفة إلى مقدمة المشهد. هاوزر آند ويرث يعرض ثلاث لوحات رئيسية لفيليب جاستون، منها «Conversation» (1978)، صورة ذاتية متأخرة من مراحل حياته. آخر مرة ظهر فيها «Conversation» في المزاد كانت عام 2007 وبلغ سعره 2.7 مليون دولار في مزاد كريستيز. لوحة «Orders» (1978) ظهرت في مزاد عام 1989 في سوذبيز بسعر 528,000$.

ديفيد زويرنر يحضر ثلاث لوحات لمارلين دوماس، جميعها من سلسلة «ضد الجدار» التي عُرضت لأول مرة كمعرض فردي في 2010؛ أعمال هذه السلسلة موجودة في مجموعات مؤسساتية رصينة مثل موما والمتروبوليتان والبروف ومتحف دالاس. ويأخذ وايت كيوب جورج بازلتز، ومجنوني دونالد جود، وغلادستون يعرض أليكس كاتس، وأكوافيللا يعرض جان ميشيل باسكيات. الأجواء المُجردّة تُرجع أعمالهم من خانة «المخزون» إلى خانة الموقف، وتُشير إلى أن التجار يهدفون لجذب الاهتمام المؤسسي.

مجتمعة، تبدو آرت بازل قطر أقل فُرعاً وأكثر تجربة اختبارية. هل يمكن للمعرض أن يكون أهدأ من دون أن يفقد شعوره بالإلحاحية؟ هل تستطيع بضعة أعمال أن تحمِل وزناً أكبر؟ هل سيجيبه الجامعون المحتملون في المنطقة — لأن هذا ما يدور حوله المعرض، لا تنخدع — بوضوح العرض بدلاً من الإغراق بالمحفزات؟ بنهاية معاينة كبار الضيوف يوم الثلاثاء، سيكون لدى التجار فهم أوضح أي استراتيجية نجحت. في كل الأحوال، تفعل نسخة الدوحة شيئاً غير معتاد: تجبر عالم الفن على الإبطاء ببساطة لأن هناك أقل ليُؤخذ فى الحسبان، وقد بدا ذلك واضحاً منذ الافتتاح الى الآن.