تُعرف المبادرة باسم «البرزخ للفنانين»: برنامج إقامة مكثّف يُجسّد فكرة العثور على الحرّية داخل حدود صارمة. يستمد البرنامج اسمه من مقرّه — لازارِيتو يعود للقرن الثامن عشر على جزيرة معزولة قبالة سواحل مينوركا بإسبانيا.
بُني الحصن بين عامَي 1793 و1807، وكان في ميناء ماهون نقطة حجر صحي حيث يُنزل المسافرون ليقضوا أسابيع في الحجر أو حتى يتعافوا من الأمراض. أغلق المرفق بعد نحو قرن، لكن البنى القوطية والمقابر التي كانت جزءًا من عملياته لا تزال قائمة. اليوم تتحوّل الجزيرة إلى وجهة سياحية ومساحة فعاليات، وفي الوقت نفسه موطن لإقامة فنية غامضة ومكثفة.
ابتكر الفنان كارليس غوميلا الفكرة عام 2017، وتبلور المشروع عبر نسخ تجريبية قبل أن يظهر بصيغته الحالية عام 2023 بالشراكة مع جوان تالطافول، إتسيار ليسيا، ودارن غرين. يلتزم غوميلا بفلسفة «كوارانتاين» بلا تردد: في كل ربيع وخريف يدعو هو وفريقه نحو ستين مشاركًا يقيمون أسبوعًا كاملًا في برنامج صارم ومُحكَم. تُحتفظ بتفاصيل كل دورة كأسرار تامّة، ويُحظر استخدام الهواتف نهائيًا.
هذا الانفصال عن العالم الخارجي يخلق تركيزًا خاصًا وحسًا من الانكشاف الجماعي؛ ما يحدث على الجزيرة يظل على الجزيرة بالفعل—حتى أن المقيمين يُمنحون خيار إحراق أعمالهم في ختام الأسبوع. الهدف، كما يشرح القائمون على الاختيار، هو دفع الفنانين إلى إيجاد غايتهم عبر جدول مُحكَم مُصمم بعناية. يحرص غوميلا على التمييز بين «إقامة» و«برنامج تدريب»، فالمشروع يسعى لإخراج المشاركين من حدودهم المألوفة ودفعهم للتجاوز.
يتنقل المقيمون بين مختبرات فنية وجلسات مع سلسلة من المرشدين البارزين — وتشمل الدورة القادمة فنانين سبق أن ظهرا في «كولوسال» مثل يوكو شيميزو ومارتن ويتفوث — مع برمجة مسائية متنوعة. تتطور أنشطة المختبر دائمًا لتصنع عنصر المفاجأة والتجديد اليومي؛ التباين والمخاطرة عنصران أساسيان في منهجية غوميلا. رغم ثبات بنية البرنامج تبقى أقل من نصف الأنشطة والتوجيهات نفسها تتكررر من دورة إلى أخرى.
لا يسعى البرنامج إلى وصفات تقنية جامدة أو لإغراق المشاركين في النظريات؛ إنه يقف في مساحة معاكسة لدورات الفنون التقليدية. تستمد المختبرات من مجالات «الفن والتعليم وعلم النفس والاستراتيجية»، كما يقول غوميلا. «أؤمن بأهمية التقنية، لكننا نحتاج إلى بناء شيء يُكمّلها.» بدلاً من ذلك، يركز كوارانتاين على العقلية: مواجهة المخاوف، تَعلّم التخلي عن القيود، وإعادة اكتشاف الشرارة التي تُحرّك الإبداع — مفردات ورسالة يبرزها بيان على موقع البرنامج.
على الرغم من تركيزه على الإنتاج البصري، يجتذب البرنامج أشخاصًا لا يعتبرون أنفسهم فنانين بالضرورة: محامون، أطباء نفسيون، مدرّبون لإنقاذ الكلاب، جنبًا إلى جنب مع مصممين ومديري فنون ومصممي مفاهيم.
ثيمة الدورة المقبلة هي «دموع في المطر» — إشارة إلى المونولوج الشهير من فيلم بليد رانر لريدلي سكott — حيث يُعد الانفصال عن العمل وإعادة النظر فيه جزءًا محوريًا من الفلسفة التي يسعى القائمون إلى غرسها.
سيحضر فريق «كولوسال» دورة الربيع القادمة الممتدة من 13 إلى 19 أبريل 2026. لمعرفة المزيد عن كيفية الانضمام وعمليات التقديم، راجع موقع كوارانتاين.