هيك تختار تيزوس شريكًا لمبادرات الفن الرقمي لعام ٢٠٢٦

يظل مصطلح «البلوك تشين» بالنسبة للبعض مجرد كلمة طنانة، لكن لمؤسسة بيت الفنون الإلكترونية في بازل (HEK) ومؤسسة Tezos أهمية مختلفة: تقنية محورية لتعميق تجربة المتحف وربط الفنانين بجماهير أوسع. أعلنت المؤسستان حديثًا عن شراكة تمتد عاماً كاملاً تجمع بين عروض افتراضية وحضورية، وورش عمل، ومبادرات طويلة الأمد مكرَّسة لحفظ الأعمال الرقمية.

تعود علاقة HEK مع Tezos إلى عام 2022، حين أعلن المتحف علناً التزامه باحتضان البلوك تشين وويب3 كوسيلة لدعم الفن الرقمي والإعلامي. تعمل شبكة Tezos كمنظومة رقمية تمكّن الفنانين والمنسقين والمؤسسات من خلق الأعمال وعرضها وبيعها والحفاظ عليها على السلسلة.

تحدثت ARTnews مع ألكسندرا أرتامونوفسكايا، رئيسة قطاع الفن في TriliTech، مركز الأبحاث والتطوير لـ Tezos في لندن، عن تفاصيل الشراكة. تُعد TriliTech الفريق التقني داخل منظومة Tezos المكلف بالابتكار والتطوير والمبادرات الأوسع المتعلقة بالفن الرقمي والبرامج الثقافية.

مهمتهم الرئيسة، حسب أرتامونوفسكايا، هي النمو والتبني والتعليم—جذب مزيد من الناس إلى البلوكتشين عبر تجارب ذات معنى. لكنها شددت على أن النمو وحده لا يكفي، بل يتعين عليهم أيضاً تحديد معايير حقيقية لقياس نجاح الاقتصاد الإبداعي.

تتمحور شراكة 2026 حول معرضين يُقامان على منصة virtual.hek، المنصة الإلكترونية لـ HEK، إلى جانب عرض خارجي في المتحف أثناء فعاليات آرت بازل. سيشارك ستة فنانون دوليون يعملون بأساليب رقمية ومبنية على البلوك تشين، وسيُطرح عملهم بالتعاون مع سوق Objkt المبني على بلوك تشين Tezos. ولدى أرتامونوفسكايا قناعة بأن القضية لا تتوقف عند الأعمال نفسها؛ فإحضار مواهب عالمية لتصميم تجارب هجينة يعزّز أثر المبادرات التي دعمتها مؤسسة Tezos لسنوات، بما في ذلك شراكتها الثانية مع متحف الصورة المتحركة (MoMI) التي ركزت على البلوك تشين كوسيط فني.

يقرأ  رسم رامبرانت يحطّم رقماً قياسياً في المزاد — روابط الصباح

تهدف الشراكة إلى خلق نوع من «المتحف بلا جدران». تتيح المعارض الإلكترونية للقيّمين إلقاء الضوء على فنانين قد لا يجدون سهولة في الوصول إلى الفضاءات المؤسسية التقليدية، بينما يمدّ العرض الخارجي في بازل التجربة إلى المجال العام. وليس المقصود فقط زيادة الرؤية، بل يتضمّن المشروع أكشاكاً وورش عمل على أرض المتحف تمنح الزوار فرصاً عملية لفهم الـNFTs والبلوك تشين وملكية الأصول الرقمية. فالتعليم، كما تقول، عنصر أساسي: لا بد من مستوى معين من المعرفة لفهم والتفاعل مع أعمال تستخدم البلوك تشين كمكوّن جوهري.

تأخذ المسألة الاستدامة والأثر الطويل الأمد حيزًا مهمًا في الخطة. يشارك HEK في مبادرة COST Action EMBARK التابعة للاتحاد الأوروبي، ويقود مدرسة تدريبية دولية حول حفظ الـNFTs في متحف ZKM بكارلسروه بألمانيا. تهدف هذه المبادرة إلى تزويد المهنيين بالمعرفة الضرورية لصيانة الأعمال المبنية على البلوك تشين مع مرور الزمن—وهو أمر توليه أرتامونوفسكايا أهمية كبيرة. تاريخياً، واجهت منظومات المعارض التقليدية صعوبة في دعم ذيل طويل من الفنانين: المبدعون الناشئون، والممارسون الهجينيون، ومن لا يتوافقون مع التصنيفات التقليدية. قدمت البلوك تشين حلاً لمشكلة قديمة: كيف نمنح ملكية وقيمة لشيء رقمي بطبيعته؟

بالنسبة لأرتامونوفسكايا، يكمن الحماس الحقيقي في المجتمع والحوار الذي تمكّنه البلوك تشين. لاحظت أن نحو نصف الجامعين على منصات مبنية على Tezos مثل Objkt هم فنانون أنفسهم، مما يغذي ثقافة دعم متبادل وتبادل إبداعي. هذا النموذج من الرعاية نادر في أسواق الفن الأخرى؛ فهو يتجاوز المعاملات المالية ليخلق فضاءات للاتصال والتبادل الثقافي.

تعكس شراكة HEK–Tezos أيضاً مهمة TriliTech الأوسع في سد الفجوة بين عوالم الفن الرقمية والحضورية على مستوى عالمي. إلى جانب برنامج بازل، تواصل أرتامونوفسكايا وفريقها تنظيم لقاءات ومعارض ومبادرات تعليمية دولية، بهدف إظهار شكل مستقبل الفن الرقمي—مداراً، ملموساً، ومؤسساتياً. فعلى سبيل المثال، لعبت دوراً محورياً في تنظيم حدث Art on Tezos Berlin في نوفمبر الماضي، وهو لقاء امتد ثلاثة أيام احتفى بالفن الرقمي والذكاء الاصطناعي والفن التوليدي على بلوك تشين Tezos. في الخلاصة، تؤكد: التعليم هو المفتاح لمساعدة الناس على تصور مستقبلنا الرقمي من منظور تجارب فنية حية.

يقرأ  متحف الدوحة الجديد «لوح وقلم»يحتفي بأسطورة الفن الهندي

وفيما يتعلق بإلغاء فعاليات مثل NFT Paris، أكبر مؤتمر سنوي في أوروبا لمجتمع ويب3 والـNFT والملكية الرقمية، ترى أن الأمر لا يعكس بالضرورة صحة السوق بصورة سلبية فقط؛ هناك توازن بين دخول مبادرات جديدة وخروج أخرى. منصات مثل Zero10 (منصة آرت بازل للفن الرقمي) تُعطي إشارة أقوى وأوضح لاهتمام المؤسسات بالفن الرقمي مقارنة ببعض الفعاليات السابقة. ما نشهده حالياً مرحلة توطيد، تتبلور فيها مقاربات أكثر تصميماً ومنهجية لتقدير الفن الرقمي. أمثلة على ذلك ظهور أعمال روبرت أليس في مزاد سوثبي الرفيع في نيويورك، ونمو عدد صالات الفن الرقمي في الحي الشرقي الأدنى من واحدة إلى ما لا يقل عن ثلاث. وبناء متحف الفن الرقمي في هامبورغ يبعث أيضاً برسائل مشجعة لسوق هذا الفن.

ان النظرة المتفائلة لأرتامونوفسكايا مبنية على مزيج من التعليم، والبنية التحتية المؤسساتية، وروح المجتمع الداعم—مقومات تبدو حاسمة لتحويل التجارب الرقمية إلى جزء متين من المشهد الفني العالمي.

أضف تعليق