في قطاع الفن العام بآرت بازل باريس كيرميت، الضفدع العملاق — والمزيد

آرت بازل باريس — البرنامج العام

آرت بازل باريس، الذي يقام بين 24 و26 أكتوبر (مع أيام العرض الخاصة للكبار في 22 و23 أكتوبر)، عاد هذا العام ببرنامج عام مكثف يضم معارض وتركيبات ومحاضرات مجانية في تسعة مواقع. إلا أن تغيبا بارزا هذا العام كان غياب حدائق التويلري، وهو أمر فاجأ الزوار المنتظمين. مدير المعرض كليمان ديلبين، الذي أعلن في سبتمبر استقالته للالتحاق بمؤسسة لافاييت أنتيسيباشيونز، أوضح أن الإطار اللوجستي لم يكن قادراً على استيعاب نطاق المشاريع المرتقبة، وأن من الأفضل تأجيلها.

كما في العام الماضي، تحتل دار الأزياء ميو ميو، الراعية لقسم البرنامج العام، الطابق الأرضي من قصر إينا بمشروع عنوانه «30 عاصفة ثلجية». دعم الدار المتجدد يجسد الروح متعددة التخصصات التي يشير إليها علامة «+» في اسم النسخة الأصلية «Paris+ by Art Basel»، وهي رؤية تعززت هذا العام بمنح مخرج الأفلام الوثائقية الفرنسية عن الموضة لويس بريجت رعاية قطاع Oh La La، وبمشاركة محرر الأزياء إدوارد إينينفول في برنامج المحادثات.

على واجهة معهد فرنسا تقف تميمةً حجرية وخرسانية لأوغو روندينون، تندمج في النسيج الحضري. متحف يوجين ديلاغرو يسكنه أعمال نيت لوومان المستوحاة من الرسام الرومانسي، بينما استولى هاري نورييف على تشابل ديه بتي-أوغستان.

في فندق لا مارين يعرض الفنان الملغاشي جويل أندريانومياريسوا تركيباً نسيجياً شعرياً، وتقدم سيتيه دو لارشيتيكتشر معرضاً يضم أربعين لوحة تجريدية كبيرة لفابي엔 فيردييه. هذان الموقعان جديدان على برنامج آرت بازل باريس المخصص للجمهور.

بين 21 و26 أكتوبر، سيكون طلاب مدرسة اللوفر المرموقة متواجدين في هذه المواقع يومياً من الساعة 2 ظُهراً الى 5:30 مساءً لتقديم معلومات عن الأعمال المعروضة. ولكن إذا فضلت التجوال بنفسك أو الزيارة في الصباح، فيما يلي نظرة على سبعة مواقع رئيسية من البرنامج.

Harry Nuriev — تشابل ديه بتي-أوغستان
حقوق الصورة: بإذن Art Basel

يقرأ  مشروع حائز على جوائز في التوليد المشترك يحوّل النفايات الغنية بالهيدروجين إلى طاقة صناعية

صفوف من صناديق السوبرماركت تصطف على أرضية تشابل ديه بتي-أوغستان، كل صندوق ممتلئ بمزيج انتقائي من الأشياء — ألعاب منسية، كتب مهترئة، ملابس — متاحة ليأخذها الجمهور. هذه المواد جزء من تركيب تعاوني بعنوان Objets Trouvés (أشياء معثور عليها) لفنان باريس هاري نورييف، يحوّل الكنيسة التاريخية إلى فضاء تداول وتبادل وتأليف مشترك.

عند الدخول يسهم الزائرون بجسم لم يعودوا بحاجة إليه ويستلمون قسيمة تتيح لهم اختيار شيء تركه آخر. تقدمه غاليري سولتانا، ويستحضر التركيب عمل روان آرمان «كومة التبادلات» (1965)، الذي دعا فيه الفنان الجمهور لتبادل أغراض شخصية مع كومة ابتدأها بنفسه. في Objets Trouvés، كل مساهمة تُعامل كعمل فني معتمد. ثلاث واجهات نوافذ تعرض مجموعة من أمتعة نورييف الشخصية — وكل قطعة معروضة للبيع. لا يجوز التقاط المصابيح المثبتة داخل الصناديق، ولا يسمح بأخذ كلب الفنان ميشكا الذي شوهد يتجول أثناء المعاينة.

Alex Da Corte — بلاس فاندوم
حقوق الصورة: بإذن الفنان وSadie Coles HQ، لندن

في بلاس فاندوم، محور برنامج آرت بازل العام، تعرض Sadie Coles HQ تمثالاً قابلاً للنفخ بعنوان Kermit the Frog, Even (2018) للفنان الأمريكي أليكس دا كورتي، ويجسد مقدم برنامج Muppet وهو في وضعية تشبه وضعية اليوغا المعروفة بـ«الدَوج المتدلي». مستلهم من انفجار بالون كيرميت أثناء موكب عيد الشكر بمسيس في نيويورك عام 1991، يبدو العمل نصف منفوش ومع ذلك يطفو في حالة هشاشة معلّقة؛ الشخصية التي كانت رمز فرحة الطفولة تستحضر الآن مواضيع الهشاشة والصمود.

خلال غداء الصحافة لآرت بازل باريس، قال ديلبين، المدير المغادر للمعرض، مازحاً إنه يأمل ألا يلقى التمثال مصير قرعتي يايي كوساما الضخمتين «حياة اليقطينة» (2019)، اللتين أُقْسِمَت إحداهما مبكراً في بلاس فاندوم بسبب رياح قوية ومطر غزير شكّل خطراً على الجمهور والعمل الفني معاً.

يقرأ  ترامب سيشرف على صفقة سلام بين كمبوديا وتايلاند في قمة الآسيان، بحسب وزير خارجية ماليزيا

Joël Andrianomearisoa — فندق لا مارين
حقوق الصورة: بإذن الفنان وAlmine Rech

Julius von Bismarck — بتي باليه
حقوق الصورة: بإذن الفنان؛ ألكسندر ليفي، برلين؛ وSies + Höke، دوسلدورف

الفنان الألماني يوليوس فون بيسمارك، الممثل هنا بواسطة Sies + Höke وRanch، ابتكر زرافة مجلدة بالحجم الطبيعي إلى جانب نسخة تمثال فارس لأوتو فون بسمارك، مستشار الرايخ الأول. يحمل هذا التركيب عنوان The Elephant in the Room؛ الشخصيتان مبرمجتان لتسقطا وتنهضا بالتناوب.

بجمع حيوان مستورد مع نصب سياسي يعيد فون بيسمارك إلى أذهاننا التاريخ المتشابك للاستغلال الاستعماري وسلطة الإمبراطورية. دورة السقوط والنهوض المتكررة تتحول إلى استعارة لهشاشة التراث الثقافي والسرديات المتنازع عليها. سلسلة من الأعمال الخشبية المميزة وقطعة فيديو توسع هذا التأمل في كيفية حفظ الطبيعة والتلاعب بها على يد الإنسان.

Vojtěch Kovařík — شارع وينستون تشرشل
حقوق الصورة: بإذن الفنان وغاليري درويلون

كما في العام الماضي، أصبح شارع وينستون تشرشل، الرابط بين البتي باليه والغراند باليه، مخصّصاً للمشاة لاستضافة ستة تماثيل ضخامية. من بينها عمل الفنان التشيكي فويتيخ كوفاريك Atlas calming the troubled world (2025)، الذي يعرضه غاليري درويلون، ويصور العملاق اليوناني أطلس وهو يحتضن الكرة الأرضية بدل أن يسحقه. قد يصاغ عمل كوفاريك من البرونز، المادة المرتبطة دوماً بالسلطة والثبات، لكن تمثاله يمتلك لمسة رقيقة تدعو إلى التعاطف في وجه مجتمع مفكك.

ومنحى الأمل والراحة يتجسد أيضاً في عمل Dawn للفنانة أرلين شيت، المقدم من Pace Gallery ضمن سلسلة «مجموعة البنات»، والتي فُوضت في الأصل لمركز ستورم كينغ للفن عام 2024. تتألف من صفائح ألومنيوم متعددة تبدو وكأنها تتموّج كالنسيج في الريح، وتشكّل خطوة لانتقال شيت إلى العمل الخارجي الكبير الحجم، حيث تقلب المفهوم التقليدي للذكورة المرتبط بالنحت الضخم عبر ألوان رقيقة مثل الخوخي غير اللامع والليلكي اللامع.

يقرأ  صور فائزة رائعة من مسابقة «فلو» للتصوير ٢٠٢٥«تصميم تثق به» — محتوى تصميمي يومي منذ ٢٠٠٧

Fabienne Verdier — سيتيه دو لارشيتيكتشر
حقوق الصورة: بإذن Waddington Custot وGalerie Lelong & Co.

لأول مرة ضمن برنامج آرت بازل باريس العام، تعرض سيتيه دو لارشيتيكتشر أعمالاً رسمية كبيرة للفنانة الفرنسية فابيين فيردييه، التي تدمج التجريد الغربي مع تقنيات الخط التي درستها في الصين خلال ثمانينيات القرن العشرين. اقترح القيّم ماثيو بواجيه عنوان العرض «صامت»؛ لعبة لغوية بين الكلمة الإنجليزية mute ومعنى التحوّل أو الطفرة بالفرنسية.

سوداء البحرية هي اللون السائد في اللوحات، وبعضها تحمل عنواين توحي بالانتقال من النور إلى الظلام، من النهار إلى الليل. أخرى تعرض أشكالاً تشبه الأمواج والدوامات والاهتزازات، وبعض اللوحات تستحضر دلالات دينية؛ لوحة 2011 Le Christ des Douleurs (رجل الآلام) معلّقة بجانب المدور المركزي لبَوابَة الشمال في كاتدرائية آميان.

Helen Marten — قصر إينا
حقوق الصورة: سارة بيلمونت/ARTnews

منحت ميو ميو الفنانة البريطانية هيلين مارتن حرية كاملة لإخراج أداء في هذه الأيقونة الباريسية. العمل، الذي أنجزت مارتن بالتعاون مع مخرج المسرح فابيو تشيرستيش والملحنة بيتريس ديلون، يحمل عنوان 30 Blizzards في إشارة إلى ثلاثين شخصية ومؤدييها المصاحبين، الذين يتفاعلون هنا مع خمسة تماثيل وخمسة فيديوهات لمارتن.

توضح لوحة جدارية أدوار المؤدين (الرياح، الثلج، الشمس، الكلب)، وأفعالهم (قوة ديناميكية، خجل، كبرياء)، وتقنياتهم (هلوسة، تكثيف اللون، تدقيق)، وسماتهم (أوراق، وسادة بيضاء، ولاعة زيبو)، وأزيائهم (زيّ البراءة، ملابس لامعة، سراويل عمل مربعة). بعضهم يرقص، والبعض الآخر يغني أو ينشد أسئلة مثل: «من أنت؟» «لماذا هو مبتل؟» «ما رائحة الجنس؟» «هل تستحمون؟» يتجمعون ويتفرّقون باستمرار، ويدورون في الطابق الأول من قصر إينا. لا تقلق من عرقلتهم — فهم يستمرّون في مسارهم بغض النظر عمّا يحدث.

أضف تعليق