الذاكرة والحداثة تلتقيان في تجربة مانوِيلا سولانو، التي اعتمدت نهجًا جديدًا بعد فقدان بصرها — كولوسال

عندما تحدد مانويلا سولانو عظمة الخد أو تشكّل صدرَ راعٍ متقوّس القوام واقفاً، تقودها مسامير موضوعة بعناية، وشريط لاصق، وأسلاك تَنحني حسب الاتجاه. تعمل الفنانة — التي فقدت بصرها — بحدسٍ محسوس، تلمس المناطق التي علّمتها هي وفريقها وتثق أن الصورة المرغوبة ستنبثق معًا. «أحاول أن أجبر نفسي على الحفاظ على الشكل أسرع وأرخى، وهو شعور رائع»، تضيف. «يجعل العملية أكثر لعِباً».

في السادسة والعشرين من عمرها فقط، تسبّبت أخطاء طبية في علاجاتها لفيروس نقص المناعة المكتسبة في فقدان بصرها. تكيفت بعد ذلك بطرق عمل جديدة، تستعين فيها بذاكرتها وخيالها لتخلق لوحات تعبّر عما يقلقها وما يفرحها. «عملي دائماً، بدرجة أو بأخرى، عني أنا. أصنع أعمالاً عن ذوقي، وعن شغفي، أو عن شيء أراه من نفسي في شخص آخر»، تقول.

فيلم جميل للمخرجة باربرا أناستاسيو لصالح T Magazine — صُوّر عام 2018 قبل تحوّل الفنانة الجنسي — يزور مرسم سولانو آنذاك في مكسيكو سيتي ويكشف عن عمليتها بتفصيل دقيق. نراها تتصفّح أعمالاً أنجزتها قبل أن تفقد بصرها عام 2014، وتتتبّع مسار ممارستها من كلية الفنون إلى الحاضر.

مشاهد ثلجية وبورتريهات تتكرر في دفتر الرسومات، وتشكّل خيطًا بصريًا يصل أعمالها اليوم. لوحات حديثة مثل «السير على الماء» تحتفظ بالمناظر الواسعة لأعمالها السابقة، فيما تتردد تموّجات على سطح البحر. «أنا وفريقي نبحث باستمرار عن أفضل طريقة لرسم نَسُج أو تأثيرات لم نرسمها من قبل. وبهذه الطريقة، نحن نتعلم باستمرار»، تضيف.

مجموعة من صور الذات التي عرضتها في معرضها الفردي «إيجوجينسيس» في مدريد هذا العام تعبّر عن تطوّر مركّب للهوية من خلال بورتريهات حنونة متنوعة. هنا، تبدو الهوية سائبة، والصلة بين الإنسان والطبيعة متأصلة، بحيث تُطبَعُ أجزاء من المحيط على شخصياتها كما لو أن الطبيعة نفسها تُتقَطع في الجسد.

يقرأ  شاهد: تسريعٌ زمني لإعادة بناء مدينة كاولون المسوّرة الشهيرة بمقياس حقيقي داخل ماينكرافت

رغم أن سولانو تستمد عناصر من الذاكرة، فإنها تسرع في التأكيد أن هذه العملية ليست فريدة من نوعها على ممارستها وحدها. «سمعت أن الذكريات تتغيّر في كل مرة نعيد زيارتها»، تقول. «وهذا يعني أن الجميع يواجه مشكلة تذكر الأشياء بطريقة مختلفة عما تبدو عليه فعلاً».

«ديناصور» (2025)، أكريليك على قماش، 215 × 215 سنتيمتراً

بعد انتقالها حديثًا إلى برلين، تدمج سولانو عناصر من حياتها اليومية في معظم أعمالها، فتسمح لتجاربها الحالية وأحلامها أن تمتزج بصور من الماضي لتنتج تراكيب جديدة. تشرح:

في هذه الأيام، أصنع الكثير من الأعمال عن تحركاتي اليومية الحالية، وكلها من الأشياء التي من الواضح أنني لم أرها قط. أظن أن هناك تفسيرًا خاطئًا شائعًا يفترض أن عملي ربما عن الذاكرة، وأنني أرسم ما شاهدته. وغالبًا ما يرافق ذلك قلق قاسي قادر على التحيّز يخيّل للناس أنني قد أنفد من الذكريات ذات يوم. لكن هذا ليس صحيحًا على الإطلاق. أنا أبتكر صورًا جديدة وأضعها في عملي طوال الوقت.

سولانو كاتبة أيضًا، وتدوّن كثيرًا قصائد وقصصًا تُرافق لوحاتها. قطعة حديثة تشير إليها باعتبارها بيانًا سترافق سلسلة أعمالها الجديدة «مكفوفة، متحولة جنسياً، والبرية». إذا كنت في مكسيكو سيتي، يمكنك رؤية أعمالها المستلهمة من الثقافة الشعبية حتى الرابع من يناير في متحف تامايو (Museo Tamayo)، قبل أن تنتقل المعرض إلى CAAC إشبيلية في 2026. اعثر على مزيد من اعمالها على إنستغرام.

«الراعي» (2025)، أكريليك على قماش، 215 × 215 سنتيمتراً

«الإمبراطورة الطفولية» قيد العمل

«الإمبراطورة الطفولية» (2024)

«السير على الماء» (2022)

«الجلد الوظيفي» قيد العمل

هل تهمك قصص وفنانون مثل هؤلاء؟ أصبح عضوًا في Colossal الآن وادعم النشر الفني المستقل.

يقرأ  يعود معرض الفن الآخر إلى بروكلينبتجارب جديدة وجريئة — كولوسال

ذالك الدعم يساعد على إخفاء الإعلانات، حفظ مقالاتك المفضلة، الحصول على خصم 15% في متجر Colossal، واستلام نشرية خاصة بالأعضاء، وإهداء 1% من الأموال لمستلزمات الفن في صفوف K–12. اطلع على المزيد لتعرف كيف تساهم في استمرار ابداعها.

أضف تعليق