إرث رومار بيردن يُدخل أعماله إلى العالم الرقمي

حتى إدارة أرشيف فنان مرموق بحجم روماري بيردن لا تستطيع في كثير من الأحيان تتبّع آلاف الأعمال التي أنتجها خلال مسيرة امتدت لنحو خمسة عقود. يُعرف بيردن كأحد أبرز ممارسي الكولاج في امريكا، وسبق له أن طوّر أسلوباً بصرياً مميزاً يمكن التعرف عليه بسهولة في كثير من الأحيان، لكن تعقب كل عمل من أعماله ـ بما في ذلك الأعمال التي لا تتوافق مع أسلوبه الأشهر ـ يبقى مهمة شائكة، لا سيما عند السعي لإعداد كاتالوغ ريزونيه شامل لأعماله.

رغم أن دعم المعارض يساعد في رصد نسبية العمل وتتبّع تاريخه التداولي، إلا أن الفنانين عادة لا يفكرون في إرثهم بالمصطلحات التي يفكر فيها صانعو السوق الفنية. كما أوضحت إليزابيث غورايب، مديرة معهد وايلدنشتاين-بلاتنر (WPI)، الشريك الناشر في مشروع الكاتالوغ الريزونيه بالاشتراك مع مؤسسة بيردن: «كان بيردن يعمل في العمل الاجتماعي، وبطريقة حياته كان يبعث أعماله أو يهديها لأصدقاء خارج دائره الفن. لذا لم تُسجّل كثير من هذه التحويلات بوصفها معاملات رسمية».

مقالات ذات صلة

نجحت مؤسسة بيردن في نسب نحو 2400 عمل للفنان، وحدّدت جهات البحث في WPI قرابة 800 عمل إضافي. من بين هذه الأعمال الثلاثة آلاف، اختير 210 قطع لتشكّل أساس الفصل الأول من مشروع «كاتالوغ ريزونيه روماري بيردن» الرقمي، وهو موسوعة قيد الإنجاز تضمّ كل الأعمال المعروفة للفنان الذي برز في القرن العشرين، ويُعد هذا ثاني كاتالوغ ريزونيه يُنجَز لفنان أمريكي من أصل أفريقي على الإطلاق.

ضمن عملية البحث، رقمنت مؤسسة بيردن أرشيفها من المواد الطفيفة — مثل إعلانات المعارض والكتالوجات والمطبوعات التذكيرية — ما أدى إلى اكتشافات جديدة. من بين هذه الاكتشافات بورتريه رسمه بيردن للفنانة إدمونيا لويس، التي نالت شهرة أواخر القرن التاسع عشر، وهو أمر نادر بالنسبة لفنانة سوداء ومن أصول أمريكية أصلية في ذلك الوقت. ظهر هذا البورتريه على بطاقة تهنئة صدرت عام 1969 عن دار Harris Graphics، التي تعاون معها بيردن في إنتاج بطاقات أخرى، لكن العمل الأصلي لبورتريه لويس لا يزال مفقوداً.

بدأ التعاون الرسمي مع WPI في عام 2017 عندما حضرت ديدرا هاريس-كيلي، المديرة المشاركة لمؤسسة بيردن، محاضرة بمناسبة صدور كاتالوغ ريزونيه لياسبر جونز والتقت هناك غورايب. مع ذلك، كانت جهود البحث قد انطلقت عملياً منذ تأسيس المؤسسة عام 1990، أي قبل نحو عامين من وفاة الفنان. كما قالت هاريس-كيلي لمجلة ARTnews: «لثلاثين سنة كنا نجمع المعلومات. كنا ندرك أن كاتالوغ ريزونيه سيكون هدفاً نطمح لتحقيقه في نهاية المطاف لأن كل الفنانين يحتاجون إلى شيء من هذا القبيل—وبيردن لم يكن لديه واحد».

ما جذب مؤسسة بيردن للعمل مع WPI هو تركيز المعهد على إنتاج كاتالوجات ريزونيه رقمية، وهو اتجاه متصاعد في المجال. حتى الآن ركّز WPI بدرجة رئيسية على فنانين في القرن التاسع عشر مثل مونيه وديغا وغوغان ورينوار، أما الفنانان الوحيدان من القرن العشرين اللذان أجرى المعهد بحوثاً عنهما فهما ياسبر جونز وتوم فسلمان. الجزء الأول من مشروع «كاتالوغ ريزونيه روماري بيردن» نُشر بداية في يونيو ويغطي إنتاج الفنان بين 1964 و1969، وهي الفترة التي تُعدّ الأكثر تميّزاً في سيرته الفنية.

كانت هاريس-كيلي تتوقع أن المشروع لن يكون يسيراً، وقدّرته بعشر سنوات على الأقل لإتمامه. خلال السنوات الأربع الماضية أنجز الكاتالوغ الريزونيه البحث المتعلق بتلك السنوات الخمس المهمة، مع استمرار البحث في مراحل زمنية أخرى للأعمال المبكرة والمتأخرة. ومع ذلك لا يزال العمل متبقّياً: «كان بيردن فناناً غزيراً. نعرف بوجود أعمال عُرضت في معارض لكننا لا نملك صوراً لها — نحو 800 عمل لدينا عناوينها فقط دون صور»، حسب قولها، لذا يتواصل العمل.

صورة من واجهة مشروع «كاتالوغ ريزونيه روماري بيردن» الرقمي. بإذن من WPI

وُلد روماري بيردن عام 1911 في شارلوت بولاية نورث كارولينا، ونشأ بين نيويورك وبيتسبرغ بولاية بنسلفانيا. تخرّج عام 1935 بدرجة في التربية من جامعة نيويورك ثم عمل كأخصائي حالة لدى إدارة الخدمات الاجتماعية لمدينة نيويورك، وفي تلك الفترة التحق بدروس في Art Students League تحت إشراف التعبيري الألماني جورج غروز. بعد خدمته في الجيش الأمريكي خلال الحرب العالمية الثانية عاد بيردن إلى أوروبا عام 1950 مستفيداً من منحة قدمها قانون المستفيدين العسكريين (GI Bill) لدراسة تاريخ الفن في السوربون والفلسفة مع غاستون باشلار. عاد إلى الولايات المتحدة عام 1951 واستمر في العمل بأسلوب تجريدي غير تمثيلي مشابه لما شهدَه في أوروبا آنذاك.

في أوائل الستينيات، ومع تحوّله من التجريد إلى أولى أعماله الكولاجية — باستخدام جهاز فوتوستات في البدء — أعاد بيردن صياغة الموضوعات الكلاسيكية في الفن الغربي (مشاهد النوع الاجتماعي، الصور التعبدية، اللوحات التاريخية، والبورتريهات) وضمّ إليها شخصيات سوداء، كما تذكر المؤرخات الفنيّات جاكلين فرانسيس وآني موهان في الكاتالوغ الريزونيه: النتيجة تدمج إشارات إلى الحياة السوداء المعاصرة والفن الأفريقي والتقاليد الشعبية السوداء بطرق تعالج فراغاً تمثيلياً مستمراً في تاريخ الفن، وتبرز ثراء وتنوّع الثقافة والتجربة السوداء، وتفنّ افتراض وجود ذات سوداء وحيدة النمط.

ابتداءً من عام 1964 بدأ بيردن إنتاج كولاچاته الأيقونية، التي ظهرت على أغلفة مجلات مثل Time وFortune وNew York. «في الفترة الممتدة من 1964 إلى 1969»، قال جورايب، «تشكّل عندها بيردن الذي نعرفه فعلاً». تلك اللحظة الفارقة في مسيرته يتناولها مطوّلاً مقال مصاحب كتبه مونهان وفرانسيس، الخبيرة في أعمال بيردن والتي شاركت تحرير مونوغراف عن الفنان نُشر عام 2011.

روماري بيردن، Sermons: The Walls of Jericho، 1964.
© مؤسسة روماري بيردن، مرخّصة عبر VAGA لدى Artists Rights Society (ARS)، نيويورك / متحف هيرشفون ونحت الحديقة، المؤسسة السميثسونية، واشنطن العاصمة.

أُصدر أوّل كتالوغ رايزونيه في فرنسا عام 1751، بعد عام واحد من وفاة مؤلفه تاجر الفن إدم-فرانسوا جرسنت. عنوانه، Catalogue raisonné de toutes les pièces qui forment l’oeuvre de Rembrandt، يحمل بالمعنى حرفياً «فهرس مُفصّل للأعمال التي تشكّل مجموع أعمال رامبراندت»، وكان هدفه حسم ما يمكن نسبته بلا شك إلى رامبراندت—وإنهاء قرون من الجدل. الترجمة الإنجليزية التي صدرت عام 1952 أدرجت «إضافات وتحسينات معتبرة» بحسب العنوان الجديد، على يد بيار شارل ألكسندر هيل وجان-بابتست غلوماي، من بينها وصف الأعمال الفنية نصّياً. وهكذا وُلد الكتالوج الرايزونيه الحديث.

اليوم باتت الكاتالوجات الرايزونيه ذات قيمة مكافئة كمصادر بحثية وماسحة لعمليات السوق للأعمال المدرجة فيها. غالباً ما يتحاشى محرّرو هذه الكتالوجات محاولة «توثيق» عمل فني رسمياً لتفادي الدعاوى القضائية والمطالبات القانونية من جامعين متقاضين، رغم أن إدراج عمل في كتالوج رايزونيه يمنح المشتري المحتمل قدراً من السهولة في تبرير أصالة العمل. وفيما خصّ اكتشاف والتحقق من الكولاجات المفقودة لبيردن، قال جورايب من WPI: «نحن لا نقرّ أصالة أي شيء. نحن نعطي رأياً، ونحتفظ بالحق في أن نقول إننا سندرجه أو لن ندخله، وهذا يحررنا أساساً تحسُّباً لحالة عدم رضاهم عن رأينا».

نظراً لتكاليفها، تُنتَج الكتالوجات الرايزونيه عادةً بتمويل من تجار لهم مصلحة في سوق الفنان، سواء عبر تمثيل رسمي للتركة أو بوصفهم بائعين محترمين لأعماله في السوق الثانوي. كما تسهم صالات عرض الفنانين في البحث، إذ غالباً ما تعرف لمن باعت الأصل ومن المحتمل أن يملكه اليوم. وناشر الكتالوغ، سواء كان معرضاً أو تركة أو كيانا مستقلاً، يمنحه قدراً من السلطة في سوق الفنان الثانوي.

تعمل مؤسسة بيردن وWPI بمعزل إلى حدّ كبير عن صالات العرض التي تتعامل بأعمال بيردن. «بعض الصالات تحمي زبائنها كثيراً»، قالت هاريس-كيلي لـ ARTnews عن أبحاث التركة الجارية. «لا يريدون إعطاء عناوين. لا يريدون أن تذهب وتصوّر العمل. لا يعرفون حالة العمل. وهذه مشكلة أخرى—تذهب لتصوّر شيئاً فيكون مختلفاً عمّا توقّعت».

روماري بيردن، Spring Way، 1964.
© مؤسسة روماري بيردن، مرخّصة عبر VAGA لدى Artists Rights Society (ARS)، نيويورك / متحف الفن الأمريكي التابع للسميثسونيان، واشنطن دي.سي.

الفنان الأمريكي الأفريقي الوحيد الآخر الذي أُعدّ له كتالوغ رايزونيه هو جاكوب لورانس. نُشر هذا الكتالوغ عام 2000، سنة وفاته، وعمل لورانس مع محرّري المشروع المشاركين بيتر ت. نيسبت وميشيل دوبوايس لمساعدتهما على جمع مرجع لأكثر من 900 لوحة ورسم وجدارية أنجزها بين 1935 و1999، ومن بينها عمله الأيقوني المكوّن من 60 لوحة، سلسلة الهجرة (1940–41).

«الجزء الأصعب كان العبء الضخم للمشروع»، قال نيسبت عن جمع الكتالوغ قبل الإنترنت ومن دون دكتوراه. «إنه التزام طويل الأمد يتطلب ثباتاً ومثابرة، لكن ليس الجميع يريدونك أن تقوم به». لإتمام المشروع، اضطرت المؤسسة غير الربحية Jacob Lawrence Catalogue Raisonné Project لجمع 1.3 مليون دولار، وجاءت بعض الأموال من بيع طبعات بقيمة 2,500 دولار طبعها لورانس خصيصاً للمشروع.

أحد التحديات التي تواجه إعداد كتالوغ بيردن الرايزونيه هو أن سجلات مبيعات بعض الصالات صعب الحصول عليها بسبب تغيّر القيادات. «قبل التسعينيات، كان هناك عدد قليل جداً من الفنانين السود ممثلين لدى صالات تجارية كبرى تمتلك الموارد لتعقب أعمالهم»، قال نيسبت. كثيراً ما باع بيردن مباشرة من مرسمه أو أهدى أعمالاً لأصدقاء، والعديد من هذه المعاملات لم تترك وثائق مناسبة، مما صعّب تتبّع سلالة الملكية لإثبات نسب أي عمل قيد النظر للإدراج.

نُشر كتالوغ جاكوب لورانس الرايزونيه مع موقع مصاحب كان من أوائل الكتالوجات الرايزونيه المتاحة على الإنترنت، لكنه أصبح الآن غير عامل. «الكتالوج الرايزونيه المطبوع هو لقطة معرفية في لحظة زمنية محددة عند النشر»، أوضح نيسبت. «لكن هذه الأجسام تتحرك حول العالم وتكتسب تاريخاً اجتماعياً وتاريخ عروض جديداً، لذا فمعلومات الكتالوغ ديناميكية».

صورة من واجهة مشروع Romare Bearden Catalogue Raisonné الرقمية التابعة لـ WPI.
صورة مقدمة من WPI

بالنسبة إلى هاريس-كيلي من مؤسسة بيردن، تكمن «جماليات» إنتاج كتالوغ رايزونيه رقمي في القدرة على الجمع بين جميع المواد التي نُقلت ورُقمنّاها، مما يتيح كتالوغاً متعدد الأبعاد، أي إمكانية التحديث المستمر مع تقدّم الأبحاث وإتاحة المواد المرتبطة بطريقة لا يوفرها الكتالوغ المطبوع.

وليس هذا الديناميكية السبب الوحيد الذي دفع المؤسسة إلى هذا النوع من النشر؛ فالفهرس الرقمي يفتح أيضاً حفرة أرنب بحثية قد تقود إلى مسارات استقصاء جديدة. «مع دخول الكتالوجات الرايزونيه إلى الفضاء الرقمي، يتسع الجمهور»، قال جورايب من WPI. «من خلال هذه الموارد الإلكترونية يمكن البحث عن عمل لبياردن، وفي فهرسة ذلك العمل قد يظهر اسم شخص آخر كان جامعًا له.»

في المجلد الأول تم تحديد 210 أعمال على أنها من أعمال بيرنارد بياردن، لكن إثبات وجود نحو نصف تلك الأعمال لا يزال مطلوبًا. الأعمال غير المؤكدة مدرجة بصورٍ بالأبيض والأسود، في انتظار أن يتقدم حاملها ويطالب بملكيتها قبل تحويل الصورة إلى ألوان.

«بعضها موجود بالفعل — نعلم بوجوده، لكن لم يتواصل معنا المالكون بعد. لدينا معلومات جيدة عن النصف الذي لم يُتحقق منه»، قالت كامارا هولوواي، مديرة مشروع في مركز WPI العامل على الفهارس الشاملة لأعمال بياردن. لكن في حالات أخرى «اختفت» بعض الأعمال تمامًا.

روماري بياردن — تصوير: غاري شوهِشهِت.
إهداء المصوّر، جميع الحقوق محفوظة.

تقول الأبحاث الجديدة، بحسب غورايب، إنها تؤكد مكانة بياردن كصانع لأعمال «ذات دلالة ثقافية كبيرة، لها تأثير ووزن في التاريخ الأمريكي»، وذلك في وقت يشهد سوق فن متصاعدًا لقيمته السوقية. رقم القياس في المزادات يقف حاليًا عند 1.1 مليون دولار، سجّل في مزاد مسائي لدى دار سوتبيز في نيويورك عام 2021. كما بيع عمل تركيب من 1980 في مزادات شهر مايو هذا العام مقابل 952,500 دولار، وهو ثالث أعلى سعر وصل إليه عمل لبياردن.

ويأتي تجميع فهرس أعمال بياردن في وقت بدأت فيه المؤسسات الفنية السائدة — المتاحف والمعارض ودور المزاد — «تُدرك قيمة الفن الأفريقي الأمريكي»، كما قالت هاريس-كيلي. «فقط خلال السنوات الثماني إلى العشر الماضية حدث انفجار في عدد الفنانين السود الشباب الذين ارتفعت قيمتهم فعلاً، وأصبحت المعارض تتهافت عليهم.»

ومع بلوغ عدد متزايد من الفنانين — لا سيما الفنانين السود وفناني اللون — مستويات قد تبرر في يوم من الأيام إعداد فهرس شامل لأعمالهم، قال نيسبت، المؤلف المشارك لفهرس لورنس، إنه لا يوجد وقت مبكر جدًا للتنظيم والدقة فيما يتعلق بمخرجات الفنان. «أظن أن على الفنان عبئًا في الاحتفاظ بسجلات مفصّلة لمواضع أعماله في كل مرة يكمل فيها عملاً، أو يخرج من الاستوديو أو يودَع في المخزن. تأكّد من أن لديك محاسبة كاملة لها.»