استعراض العام كيف غيّر عام ٢٠٢٥ هويتنا وطريقة عملنا

مرحبًا، أنا كاتي، محررة موقع Creative Boom. على الصعيدين الشخصي والمهني كان 2025 عامًا ممتازًا بالنسبة لي، وهذا ما يجعل كتابة خلاصة هذا العام مهمة معقدة. لست ساذجة: أعلم جيدًا ما يحدث، وأسمع ذلك يوميًا من مبدعين حول العالم.

المستقلون يواجهون صعوبة في العثور على عمل. الوظائف أصبحت أقل توفراً. ميزانيات الاستوديوهات لا تزال مشدودة. ثقة الكثيرين تراجعت. بعض الرسامين والوَسامين ذكروا أنهم مرّوا بأشهر من الجفاف المهني — أسوأ فترات الركود منذ سنوات.

في نهاية العام نحتاج للتوقف وإعادة التقييم ومشاركة ما تعلمناه، مع محاولة البقاء إنسانيين في زمن يبدو غير إنساني.

إذا سمحتم، سأبوح بقصتي لعام 2025؛ ليس من باب التباهي، بل لأنني مؤمنة أن الشفافية حول ما يجري في حياتنا المهنية تساعدنا على التعلم من بعضنا والتقدم معًا.

وقت للتفكير

بالنسبة لي، جاء هذا العام بعد واحد من أصعب أعوام حياتي. إصابة خطيرة في الظهر عام 2024 أجبرتني حرفيًا على العمل مستلقية على الأرض.

كما تتوقعون، أجبَرَني ذلك على التباطؤ. وعندما تتباطأ، يتوفر لك وقت لتقييم الأمور. بدأت أطرح على نفسي أسئلة مزعجة حول ما الذي يجب أن يفعله Creative Boom بعد ذلك، في وقت كانت فيه تغييرات خوارزميات وسائل التواصل وظهور الذكاء الاصطناعي التوليدي تهزّ مهنتنا.

اتضح أن الحل لم يكن المزيد من الضجيج، بل المزيد من الحضور.

عندما استطعت أخيرًا الجلوس ثم الوقوف ثم المشي (الحمد لله)، بدأت أظهر من جديد. أعدت وجهي إلى Creative Boom. بدأت أتحدث بصراحة أكثر، وأستمع بتركيز أكبر. فيما بعد أدركت أن هذا كان أحد أنجح قراراتي؛ لأن ما يطمح إليه الناس في منتصف العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين ليس الكمال أو اللمعان، بل الاتصال الحقيقي.

مع العزيز كريس ويلسون، من Stckmn

الستوديو: مجتمع نما بذاته

في فبراير أطلقنا The Studio، مجتمع Creative Boom الخاص. استمعت لأشهر عن مدى فقدان المبدعين للتفاعل على وسائل التواصل بسبب خوارزميات تُفضّل الإثارة السطحية، الفيديوهات القصيرة والمحتوى الصادم. فكرت: لماذا نعتمد على منصات بناها مليارديرات في كاليفورنيا بينما بإمكاننا بناء مساحتنا؟ ففعلنا ذلك.

لم أكن متأكدة مما سيحدث. هل سيأتي الناس؟ هل سيبقون؟ هل سيشعرون بالاصطناع؟ في غضون أربعة أيام من الإطلاق، انضم ألف شخص. واليوم يقترب العدد من 7,000. والأهم من ذلك أن ما يحدث داخل الستوديو فاق توقعاتي.

كل صباح يرحب الأعضاء ببعضهم. جلسات مع قيادات إبداعية ممتلئة. الموارد تُشارك بحرية. الأجواء دافئة وداعمة وصادقة بطريقة لا أظنني رأيتها كثيرًا على الإنترنت.

Creative Boom IRL في مانشيستر، عبر The Studio.

أصبح المكان الذي يمكن أن يطرح فيه شخص سؤالًا عن تسعير عمله في التاسعة صباحًا ويحصل على خمس ردود مدروسة قبل الظهر. مساحة يحتفل فيها الناس بانتصارات بعضهم بلا غيرة، وحيث يشعر مبدعون عملوا معزولين لسنوات أنهم جزء من شيء أكبر.

أظن أن سر نجاحه غياب البيع القسري. لا عروض مبالغ فيها؛ مجرد أشخاص يفهمون ماذا يعني العمل الإبداعي في هذه الظروف الاقتصادية الآن.

من الرقمي الى الواقع

الستوديو انتج شيئًا لم نخطط له بالكامل: Creative Boom IRL.

تبين أن إنشاء مساحة آمنة عبر الإنترنت يجعل الناس يرغبون في اللقاء وجهًا لوجه. فعلنا شيئًا قليلاً جنونيًا وأطلقنا سلسلة لقاءات شبكية شعبية في أنحاء المملكة المتحدة، يديرها متطوعون من داخل المجتمع.

لدينا الآن ثمانية مواقع، من بلفاست إلى برايتون، وهناك المزيد مخطط له في 2026. لكنها ليست فعاليات صنعت باحترافية المهرجانات الصناعية؛ لا محاضرات مطولة، لا جلسات نقاش رسمية، ولا متحدثين رئيسيين يخاطبون الجمهور لمدة 45 دقيقة.

Creative Boom IRL في ليدز. تصوير: Jemma Mickleburgh

Creative Boom IRL في برمنغهام. تصوير: Dray Darnell

لماذا؟ لأننا استطلعنا آراء المجتمع قبل أن نبدأ، وكانت الإجابة واضحة. الناس سئموا أن يُخاطَبوا فقط. أرادوا الحوار والاتصال وكأس بيرة مع شخص يفهمهم الى حد ما. وهذا بالضبط ما بنيناه.

هادئ بقيمة عالية، بلا تظاهر — مبدعون يتقاطرون لدعم بعضهم البعض.

قناة يوتيوب والانفتاح
أطلقنا هذا العام قاناة يوتيوب خاصّة بنا، وسعدت جداً بخطوتنا هذه. الفكرة بسيطة: نلتقي بالمبدعين حيث يعملون، نسافر إلى مدن ومهرجانات، نزيل الضبابية والتصنع الذي قد يحيط بهذه الصناعة، ونغوص داخل عقول مبدعين بارعين. شاركنا جولات في استوديوهات، مغامرات في المدن، وتغطيات لمهرجانات إبداعية بلا عدد. كانت الغاية لقاء الناس وجهاً لوجه وإجراء حوارات حقيقية.

بصراحة: هذا هو نوع المحتوى الذي تمنيت لو توافر لي عندما بدأت. حين كان المجال يبدو منيعا، ويبدو أن الجميع يعرفون أمراً لا أعرفه أنا. الآن ننتج ذلك المـحتو في Creative Boom: نربط الوجوه والأصوات بالأعمال، ونُظهر أن حتى أشهر المبدعين هم بشر يحاولون أن يجدوا طريقهم تماماً مثلنا.

بودكاست ورؤى
استمر بودكاست Creative Boom هذا العام بمواسم جديدة؛ استضفنا أسماء كبيرة مثل أشلي جونسون من Pentagram، أسطورة هوليوود كيني غرافيليس، وبراين كولينز مؤسس COLLINS. أرقام؟ ليست الأسماء وحدها المهمة، بل سخاء الضيوف واستعدادهم لمشاركة ما تعلّموه في الطريق. في منتصف كل ذلك، تجاوزنا مليون تحميل — إنجاز يشعرنا بالغرابة لقبول الفرح به حين يعاني الكثيرون، لكنه إنجاز يستحق الذكر: مليون مرة ضُغِط فيها زر التشغيل لأن الناس وجدوا محادثاتنا جديرة بوقتهم. هذا ليس بالقليل.

استراتيجية التواصل والتصميم الذي لا يزال ينجح
رغم نجاح The Studio، لم نرغب في التخلي عن وسائل التواصل الاجتماعي؛ فهي المكان الذي يفضّل كثيرون التفاعل معنا فيه. لكن لنكن صريحين: تغيّرات الخوارزميات قلّصت مدى وصولنا. وبعد قدر من التذمر، قررنا ألا نبقى في حلقة الشكوى. تعاونّا مع Love & Logic في مانشستر لإعادة تصميم استراتيجيتنا الاجتماعية — والنتيجة؟ نجحت. اتضح أن التصميم الجيّد ما يزال يقطع الضجيج: محتوى مدروس العرض يأخذ طريقه إلى الناس. كانت تذكرة تذكير بأن التراجع خطوة إلى الوراء، والعمل مع عقليات ذكية، والثقة في العمليّة يؤتي ثماره.

الذكاء الاصطناعي والبقاء إنسانيين
لا يمكن أن أكتب تقرير العام دون الإشارة إلى الذكاء الاصطناعي؛ لقد سيطر على كل حديث ومؤتمر ورسالة قلق في بريدي. تبدو الرسّامات والرسّامون المتأثرون هم الأكثر تضرراً — رأيت مواهب تشكك فيما إذا كانت مهاراتها ما تزال مهمة، أو إذا كان لها مستقبل أصلاً. هذا قسوة وظلم لا يمكن تجاهله. لكن نظرتي هي أن الذكاء الاصطناعي باقٍ؛ تماماً كما لم يستطع مبدعو الحقبة التناظرية محو الإعلام الرقمي أو الشبكة في التسعينيات، سيصبح الذكاء الاصطناعي بنية تحتية تُبنَى عليها أمور كثيرة. الإنكار لا يفيد أحداً.

ما سينفع هو التكيّف والصدق والدعم. في Creative Boom حاولنا نهجًا متوازناً: نعترف بالتحديات ونستكشف كيف يمكن للمبدعين أن يعملوا جنباً إلى جنب مع هذه الأدوات بدل أن يُستبدلوا بها. ليست لدي كل الأجوبة؛ لا أحد يملكها بعد. لكني متيقن أن الفطرَة الإنسانية نحو الإبداع والربط وإضفاء المعنى لن تختفي — وهذا ما نحافظ عليه.

شراكات تُبقي المشروع قائمًا
هل لاحظت كيف يبدو أن Creative Boom “يحدث” دون إلحاحك على الاشتراك أو طلب تبرعات؟ هذا لم يكن ليتحقق من دون دعم شركائنا. كان لنا شرف العمل مع علامات تدعم فعلاً المجتمع الإبداعي: Adobe، Thames & Hudson، Stills، James Cropper — ليست مجرد شعارات، بل شركاء يوقنون أن استمرارنا يعني إبقاء مساحة للمبدعين ليتعلموا ويتواصلوا وينموا.

جولنا مع DixonBaxi ولقاؤنا مع سايمون ديكسون وأبورفا باكسي كانت جزءاً من هذا العام. أنا ممتن للغاية: بفضل هذا الدعم والعمل المجتمعي والفعاليات والبودكاست والفيديوهات، نشرنا أكثر من 800 مقالة هذا العام. صحفيوْنا تحدثوا مع صنّاع صناعة وحضروا فعاليات محلية وعالمية، سلطوا الضوء على قصص مهمة وعزَّزوا أصوات تستحق أن تُسمع. وأعدنا أيضاً سلسلة “10 تحت 10K” على إنستغرام لتسليط الضوء على مبدعين ناشئين يقومون بعمل مذهل رغم عدم امتلاكهم جماهير ضخمة.