سكاوناتي مستقبل السايبربانكي — حاضر الآن

التقيت بالفنانة متعددة الوسائط سكوانّاتي لأول مرة شخصياً خلال محاضرتها في ديسمبر 2019 في مركز ماكلوهان السابق للاتصال والتكنولوجيا في تورونتو. أذكر أنها ارتدت ورديًّا حيويًّا يشبه ألوان دمى باربي؛ وعلمت لاحقًا أنها من محبّي باربي.

قدمت سكوانّاتي نفسها آنذاك كامرأة عمرانية من شعب كانيينكيهَ:كا (ماهوك) وكمَجسّم سايبر بانك. تحدّثت عن ممارستها الطويلة في تنكُّر أفتارَاتها كوسيلة لتحقيق حق الشعوب الأصلية في تقرير المصير داخل أراضٍ أصلية افتراضية تُسمى “أراضي السكان الأصليين في الفضاء السيبراني” (AbTeC) — جزيرة مستقبلية مزدهرة تحتفظ بها في العالم الافتراضي Second Life. لاحقًا عرَضَت توثيقًا لعمل قيد التنفيذ بعنوان “قماش ومموّه” (2020–22)، خط أزياء من نوع “لباس مقاوم” لجزيرة السلحفاة — تفسيرها لقميص الشريط التقليدي وسراويل القتال كزي احتجاجي كانيينكيهَ:كا — مخصّص لكلٍّ من الأفتارات والنماذج الحيّة.

ما جذبني آنذاك كان إصرارها على العمل داخل عالم افتراضي متعدد اللاعبين شعرتُ أنه أشبه بمدينة أشباح. كانت حازمة في قولها إنه لو قررت المنصة “التوقف”، فستتوقّف عن صنع أفتاراتها: «في النهاية، أعلم أنّه ليس ملكي»، قالت ذلك في مقابلة عام 2020 مع ملفّ في Art in America. تستخدم الفنانة المقيمة في مونتريال هذه الشخصيات، إلى جانب البيئات والخلفيات التي بنتها وصمّمَتْها في AbTeC، لإنتاج ماكينات سينمائية وصورٍ سينمائية — أفلام وتصوير فوتوغرافي مُنتَج ضمن عوالم افتراضية. كما قالت: «لهذا ألتقط الكثير من الصور والكثير من التوثيق. ما دام المرء يعلم أنه ليس المتحكّم بالفعل، فثمة متّسع كبير من السيطرة.»

عرض تركيبي لسكوانّاتي: مرحبًا بكم في بيت الأحلام في المعرض الوطني لكندا، أوتاوا. في المقدّمة: الثنائي الصوري “أَرقُص مع نفسي” (2015)؛ وفي الخلفية: “ولادة أفتار (تحية لماريكو موري)” (2017).

يُظهر معرض منتصف المسار المهني الحالي في المعرض الوطني لكندا أن مسار عملها خلال 25 سنة الماضية لا يقتصر على تلك الماكينات السينمائية والصور المصنوعة داخل العوالم الافتراضية، بل يمتد أيضًا إلى أعمالها المتنامية في مجال الأزياء. كان مجموعة “قماش ومموّه” جزءًا من تحوّل في فهمها للعالم الافتراضي بوصفه تجربة أداء هجينة تزاوج بين تماثيل معتمدة على الألبسة والنسيج. وفي كتالوج المعرض يجادل المساهمان شيريل سيم وموجيان سارة بهزادي بأن انخراط سكوانّاتي في الأزياء كان له أثر تكويني على عملها ككل. كما يكتب أمين المعرض واهسونتيو كروس في الكتالوج المصاحب أن خلقها للأزياء والنسيج أدّى في النهاية إلى «إحضار فكرتها عن المستقبل إلى الحاضر».

تصميم المعرض “مرحبًا بكم في بيت الأحلام”، حيث تبدو كل غرفة مُنظَّمة بدقّة لغرضها الخاص، يستحضر بيت أحلام باربي، ما يربط أعمال سكوانّاتي متعددة الوسائط بلعب مفتوح الاحتمالات. إلا أن الفنانة أوضحت في حديث مع Hyperallergic أنّها وكروس انجذبا إلى مفهوم “بيت الأحلام” لقيمته الطموحية. وقالت: «بيت الأحلام يبدو في المتناول. قد يتطلّب عملاً، لكن الناس يعتقدون أنه قابل للتحقيق. أردت أن أقول بهذا العرض، بهذا المفهوم، بهذا العنوان، إن مستقبلًا سلميًا وعادلاً ممكن التحقيق.»

عرض تركيبي “الأخوات الثلاث: هنّ يعينْنَا” (2024)، الذي يتضمّن الماكينة السينمائية ثلاثية القنوات “مرحبًا بكم في الحديقة”، وتصوّر الأخوات الثلاث في نسختين: “ما قبل الاتصال” (يسار) و”الاستعمار” (يمين).

من بين الموضوعات الراسخة التي تجري في أرجاء العرض، يبرز المستقبلية الأصلية كرمز محوري، حيث يُعالَج ألم الماضي الاستعماري عبر “تصوّر مستقبلي”. المصطلح، الذي صاغته سكوانّاتي وشريكها ومتعاونها المتكرر جيسون إدوارد لويس، يستعيد السرديات التاريخية ويضع الشعوب الأصلية في مركز «استكشاف تَرَكِيب ثقافي جديد يمكننا من ليس فقط البقاء، بل الازدهار».

عبر القاعات المختلفة، يلتقي الزوار بشخصيات جديدة وقديمة من أعمال الفنانة المتحرّكة والساكنة. كثير منها يعيد صياغة الخيال العلمي الأصلي استنادًا إلى كوزمولوجيا وتاريخ هوتينونشون:ني، من قصة الخلق في “هي تسقط لأزمنة” (2017) إلى السرد الأسري لاتحاد الإيروكيوا، المُحدَّث إلى سنة 3025 في “عودة صانِع السلام” (2017).

يركّز معرض المعرض الوطني على مغامرات الفنانة الحديثة في تجارب أدائية هجينة ذات مكوّنات متميّزة: ماكينات سينمائية أو صورٌ سينمائية لأفتارات مُفصّلة تُحوَّل إلى عروض أزياء حية، ومن ثم إلى تركيبات تجمع بين الماكينات والأزياء. كما أشرَت سكوانّاتي في رسالة إلكترونية: «ليس لدي خط إنتاج محدّد. حدث ببساطة أنه بعد صنع الملابس، أردت رؤية نسخها المادية.» ومن أبرز أعراض هذا العمل الأخير مشروع “الأخوات الثلاث” الذي يجسّد الزراعة المرافقة التقليدية للإيروكيوا من الذرة والقرع والفاصولياء. متخيّلة كأبطال خارقين على طريقة مارفل، وفي الوقت نفسه كفرقة فتيات تُشبه Destiny’s Child، يبيّن المشروع أمثلة أعمال سكوانّاتي القائمة على تماثيل من الألبسة، المعروضة هنا بملابس حقيقية على دمى عرض.

عرض تركيبي “هي تسقط لأزمنة” إلى جانب “حلقة وامبوم” و”زي تنكري أُتسيتساكاَيُون” (جميعها أعمال 2017).

تُعرض الماكينات السينمائية الأقدم، بعضُها قُدِّم في الأصل كتركيبات فيديو داخل فضاء مكعّب أبيض أو أسود، هنا كبيئات غامرة. الماكينة المكوّنة من تسعة أجزاء والتي تُشكّل “مسافر الزمن™” (2007–14) هي قراءة استعماريّة معاكسة لتواريخ الشعوب الأصلية على جزيرة السلحفاة. رأيت العمل لأول مرة كمركّب فيديو متعدد القنوات مع حواسب لوحية وقبّات سمعية في معرض جماعي عام 2015 في YYZ Artists’ Outlet بتورونتو. التجسيد الحالي يعيد خلق غرفة جلوس فاخرة لزوجين مهاوكيّن شابين من القرن الثاني والعشرين يقفان في قلب حبٍّّ متعدد الزمن في الماكينة، مستحضِرًا نهج تركيب شابه عرضًا منفردًا في معرض Dunlop العام 2015 في ريجاينا، ساسكاتشوان. (في الواقع، ينبع مفهوم بيت الأحلام في المعرض من الحلقة الأخيرة للماكينة، حين يكتشف الزوجان منزلهما المحتمل الجديد.) يمكن للزوار الاسترخاء على أريكة بيضاء من الجلد، والاستمتاع بعرض متواصل لقناة واحدة من ما يزال يُعدّ عملها الأكبر. تُجسِّد “مسافر الزمن™” ضمن قصة حب خيالٍ علمي أصلي كيف يمكن للبيئات الافتراضية ذاتية التحديد أن تضع المقاومة في صلب السرد التاريخي والمستقبلي.

مع هذا المعرض، وضع كروس في المقدّمة الشخصيات النسائية القوية والذاتية من شعب كانيينكيهَ:كا التي كانت دائمًا أساسًا في فن سكوانّاتي. وقال أمين المعرض، وهو من أمة المهاوك كاهناواكي: «أشعر أنني كنت قريبًا جدًا من عملها وممارستها لسنوات عديدة، منذ أن كنت طالبًا. عملها يجعلني فخورًا جدًا.» تُعرض ثقافتنا من خلال رؤيتها الفريدة، وتُحفظ حكاياتنا للأجيال الجديدة بطريقة قابلة للمشاركة مع مجتمعات Kahnawà:ke وHotinonshón:ni الخارجية.

الـماشينيماغرافان «Ó:nenhste» (2022) و«Onon’ósera» (2022) كلوحات بورتريه من سلسلة «بمناسبة صحبة الأخوات الثلاث xox عند زيارتها للملكة».

هناك تركيز مقصود في «مرحباً بكم في بيت الأحلام» على الشخصيات البديلة، بدءاً من «xox»، الصورة الرمزية للفتاة السيبرية الخاصة بالفنانة ضمن AbTeC. تتصدر xox العديد من ماشينيمات و ماشينيماغرافات Skawennati، مثل ثنائية «Dancing with Myself» (2015)، حيث تقوم الفنانة أيضاً بأداء الكوسبلاي للشخصية. العمل مُعلق عند مدخل صالة بورتريه فوشيا مكرّسة لـxox. لاحقاً يستطيع الزوار التفاعل مع العمل النادر العرض «تخيّل الهنود في القرن الخامس والعشرين» — سرد تفاعلي على الويب من عام 2000 يضمّ على الأرجح أول شخصية بديلة لِـSkawennati: شابة مختلطة من Kanien’kehá:ka وإيطالية تسافر عبر الزمن، تُدون يومياتها وتلعب أحياناً بلَبْس رقمي مستوحى من نساء قوميات تاريخيات مثل بوكاهانتس والقديسة الكاثوليكية الموهوك/ألغونكوين Kateri Tekakwitha.

من المماشينما الأحدث في معرض NGC يظهر «xox تَزور الملك» (2025)، حيث تلتقي xox بالملك تشارلز الثالث وتؤمن تعويضات وعودة الأراضي التاجية — أو على نحو أدق، تعمل على مطالبات بالـاعادة. في ختام العرض يتجلّى عمل «شجرة سماوية بأزهار تُضيء العالم» (2025)، كـ«بُرْجِية لحافية» مستمدة من غطاء سرير رقمي في ماشينيمتها «She Falls For Ages» (2017).

«كطفلة صغيرة جداً، كان حبي الأول للنسيج»، أوضحت Skawennati. «العودة إليه كانت رائعة. للنّسيج والموضة لغة أبسط لدى الناس من لغة الماشينما أو الحسابات.» ومع فخرها بمشاهدها المولّدة رقمياً وصورها الرمزية والبيئات الافتراضية التي أنشأتها، تدرك أيضاً أن عدم المادية في أعمالها ربما أثار «قدرًا من عدم الثقة» لدى جمهور عام تنفره سلطة عمالقة التكنولوجيا المركزية. ومع وضوح أكبر لتأثير وتكاليف مزارع الخوادم ومراكز البيانات وأنظمة الذكاء الاصطناعي، باتت هي نفسها تشعر بعدم ثقة في فضاء إلكتروني لم يعد يحترم قيم المصدر المفتوح.

«أنا سعيدة جداً أنني أُنتج أشياء مادية مرة أخرى»، قالت. «وهذا هو الحقيقة.»

عرض تركيبي لعمل Skawennati المكوَّن من تسعة أجزاء «TimeTraveller™ (2007–2014)» (تصوير: Jennifer Park)

بعض التماثيل القائمة على الملابس التي تشكّل مكوّناً من مجموعة الأزياء «Calico & Camouflage» (2020–2022)

صالة بورتريه لمجموعة من الماشينيماغرافات التي تعرض الصورة السيبرية لـSkawennati، xox

عرض تركيبي لماشينيمات Skawennati «xox تَزور الملك» (2025)

عرض تركيبي لـ«تخيّل الهنود في القرن الخامس والعشرين» (2000)

عرض تركيبي لمجموعة الأزياء المؤلَّفة من 12 قطعة «الأخوات الثلاث: أربع لحظات» (2024)، وفي الخلفية «الأخوات الثلاث: استرداد الوفرة» (2023)

معرض «Skawennati: Welcome to the Dreamhouse» مستمر في المعرض الوطني لكندا (380 شارع سَسِكس، أوتاوا، أونتاريو) حتى 1 سبتمبر. أُشرف على تنسيق المعرض Wahsontiio Cross.