هناك شيء مبهج وغير متوقع في فيلم آنغ.
يأتي الفيلم من ناغالاند، ولاية جبلية يقل سكانها عن مليوني نسمة على الحدود الشمالية الشرقية للهند، وهو ناطق بلغة الكونياك، وهي لغة قبلية لا يعرفها معظم الهنود، فضلاً عن جمهور الخارج. كان أول فيلم طويل للمخرج تيجا ريو، ومعظم ممثليه وقفوا أمام الكاميرا لأول مرة.
ومع ذلك، في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي هذا الشهر، فاز هذا الفيلم الهادئ بجائزة بلاتفورم، وهي جائزة مهمة من لجنة تحكيم.
تُمنح الجائزة لتكريم أفلام تملك صوتاً إخراجياً مميزاً بشكل خاص. وأشادت اللجنة بـ«منظور تيجا ريو المنعش»، وبصورة الفيلم لعالم قلما يظهر على الشاشة الدولية.
ويمنح هذا الفوز فيلم آنغ طريقاً غير معتاد نحو جوائز الأوسكار عام ألفين وسبعة وعشرين. فبموجب قواعد جديدة، يمكن للفائزين بجوائز محددة في ستة مهرجانات دولية أن يتأهلوا للنظر فيهم في فئة الفيلم الدولي الطويل، من دون الاعتماد فقط على الترشيح الرسمي لبلدهم.
هذا لا يجعل آنغ مرشحاً للأوسكار. لكنه يضع فيلماً بلغة الكونياك من إحدى أصغر ولايات الهند داخل حوار عالمي كانت قصص كهذه غائبة عنه تماماً تقريباً.
لا يزال تيجا ريو يبدو متفاجئاً بعض الشيء. وحين تحدثنا في دلهي، بعد نحو اثنتين وسبعين ساعة من الفوز، لم يكد يجد لحظة ليلتقط أنفاسه: تورونتو، الرحلات، المقابلات، مزيد من المقابلات.
يقول: «كانت هناك أفلام جيدة كثيرة في المسابقة»، من بينها أفلام لمخرجين أكثر خبرة بكثير. وكان منتجوه واثقين.
«ظنوا أننا سنفوز. أما أنا فلم أظن ذلك».
وهو أيضاً أقل جدية مما قد يوحي به آنغ. قبل السينما، أراد أن يصبح مغني راب – «طفلاً من كومبتون بدلاً من طفل من ناغالاند»، كما يقول. ولا تزال أذواقه تمتد بسعادة من بلاك ثوت، مغني الراب الرئيسي في مجموعة الهيب هوب الأمريكية ذا روتس، إلى مخرجه المفضل، المخرج الإيراني عباس كياروستامي.
لكنه في أول فيلم طويل له اتجه إلى ما هو قريب من بيته.
تدور أحداث فيلم آنغ في أوائل الستينيات، ويتابع أنغبا، الزعيم الوراثي المسن لقرية من الكونياك، وابنه الصغير، بينما يتغير العالم من حولهما. والكونياك إحدى القبائل السبع عشرة الرئيسية في ناغالاند، ويتركزون في منطقة مون الشرقية، حيث يُعرف هؤلاء الزعماء باسم أنغ. وحتى اليوم، يحمل بعض الرجال المسنين وشوماً على وجوههم مرتبطة بممارسة الكونياك التاريخية لصيد الرؤوس.