في ميدفورد بولاية ماساتشوستس — تحتل أعمال النسيج موقع الافتتاح والخاتمة في عرض بيفرلي سيمز المعنون «بولدرز/فلاج/فليب/كيك» في متاحف جامعة تافس. وعلى الرغم من امتداده عبر خمسة وأربعين عاماً، يكشف المعرض عن طيف واسع من الاهتمامات الفنية: الأداء كخيط رابط، المادية الملحوظة للأقمشة والطين والزجاج، واستكشاف الوساطة الرقمية. وفي قلب ذلك كلّه تبني سيمز لعبة معقّدة بين الحضور والغياب أثناء تحقيقها في أجساد النساء كمواقع للافتئات النمطي وللانفراد البهيج.
تستقي الأسماء المتنافرة في عنوان المعرض مادتها من قطع فردية موزعة على أربعة أقسام ذات طابع فضفاض. أقدم عمل هنا هو «بولدرز» (1980) — سلسلة من الأجسام الكبيرة غير المنتظمة المصنوعة من قماش مطموس على سلك دجاج — والذي يعود إلى سنوات دراستها الجامعية في تافتس، وهو ممثّل هنا بصور مسقطة توثّق حركته عبر مواقع مختلفة في منطقة بوسطن الكبرى. أما أول عمل معروض فعلياً فهو «كنز مدفون» (1994)، حيث يتحول الأداء إلى تركيب: فستان مخملي مطحون مفروش على الحائط، يتحوّل أحد أكمامه إلى أنبوب طويل ضيّق ينثر نفسه على أرض المعرض في حلقات. تُظهر صورة مرافقة شخصاً واقفاً عند الشاطئ مرتدياً الفستان الممتدّ في حلقات عبر المشهد الطبيعي. ورغم تحوّل العمل إلى كائن معرضي ثابت، يبقى فيه عنصر الأداء حاضراً لأن ترتيب القطعة يُعدّل تبعاً لكل موقع.
عمل «فليب» (2024) يدمج بين عناصر الرسم والنسيج التي كانت لدى سيمز منفصلة في السابق، فيما يعتمد على تجزئة الصور المقلوبة لتمزيق وإعادة تركيب تمثيلات الجسد الأنثوي — أسلوب متأصّل في عملها. منذ أوائل الألفينيات بدأت بتقييد صور مأخوذة من مجلات Penthouse القديمة، محوّلة إيّاها إلى ظلال مزعجة. وسلسلة الأعمال المستمرة التي تحمل العنوان الشامل مشروع المسؤولية النسوية تضمنت لاحقاً مسحات ضوئية لصورها المعالَجة، مكبّرة ومطبوعة على قماش ثم مغطّاة بالطلاء، فكانت النتيجة نصاً متعدد الطبقات ذا طبقات متراكبة.
عملتا «Wrap» و«Green Shoe» (كلاهما 2024) تجسدان التلاقي ذاته. يضم «Wrap» صورة شخصية لنموذج سابق في مجلة Penthouse تُدعى نِكي في الزاوية العليا اليمنى؛ التقى سيمز بهذه المرأة صدفة بينما كانت تعمل على مشروعها، وقد روَت شعوراً متزايداً بالارتباط بجسدها عند العمل على صور لشخص تعرفه. وكأنّ ذلك لم يكد يكفي، فقد قررت أيضاً نقل بعض تلك الصور المركّبة رقمياً إلى القماش، ما أسفر عن تعاون مع مصممة الأزياء جينيفر مينيتّي تحت تسمية Carwash Collective. تُعرض الملابس التي صنعوها وفيديو عرض أزياء مرتبط بها في فضاء مجاور كخاتمة للمعرض.
الغاليري الأخير، كما الأول، هو تجميع لأعمال مستقلة وتركيب معدّ خصيصاً لهذا المكان. «ليس هنا» (1999)، امتداد من الشيفون الأبيض والأورغنزا على أرض المعرض، قد يبدو فاخراً أو متهاوياً لو لم يتقاطع سطحه بعلامة X صفراء كبيرة — وكما يشير نص الحائط، يحيي العمل ذكرى فقدان جدّتها. بالقرب منه يقدّم الفيديو «كيك» (2005) نوعاً مختلفاً من اللمس، حيث تدخل أقدام فجأة وتغادر الإطار مدفوعة أشكالاً وردية غير محددة على حقل أبيض آخر. ويكمل المجموعة قطع خزفية حمراء طولية تعكس معالجة سيمز المستمرة الفخمة والحسية لأشكال الأوعية. أما «بيلبورد» (2025)، المكوّن من ثلاث هياكل روبّية عملاقة من المخمل المطحون، فيطغى على الغاليري بمسطح لامع يختلط به توزيع دوائر حمراء مقلِق.
تميل أعمال سيمز إلى استدراج الناظر عبر الملمس واللون أو تركيباتٍ طريفة نوعاً ما، لكن الحسية المادية سرعان ما تنقلب إلى ما يبعث على الاضطراب. في هذا العرض، ينعش انخراطها المتنوّع مع الوسائط إحساساً موحّداً يتجلّى في تلاعبها بحضور متجسّد وأثر زائل — علاقة تستمر في إثناء المشاهدة واستفزاز الأسئلة حول الجسد والذاكرة والتمثيل.
يستمر معرض بيفرلي سيمز: بولدرز/فلاج/فليب/كيك في مركز آيديكمان للفنون (40 شارع تالبوت، ميدفورد)، جزء من متاحف جامعة تافتس، حتى 23 نوفمبر. قاد تنسيقه دينا دايتش بمشاركة بيفرلي سيمز، كميلو ألفاريز، ودينيز بورا.