غالبًا ما تُنسب البينياتا إلى المكسيك، لكن جذورها قد تعود في الواقع إلى الصين. بحلول القرن الرابع عشر وصلت عادة كسر وعاء مملوء بالحلوى إلى أوروبا، ثم نقلها المستعمرون والرهبان الإسبان إلى المكسيك في القرن السادس عشر، على الرغم من أن ممارسات شبيهة كانت موجودة مسبقًا لدى مجتمعات المايا والأزتك في الاحتفال بالمناسبات الخاصة. اليوم تُعدّ البينياتا جزءًا لا يتجزأ من فنّ الـcartonería المكسيكي — صناعة الورق المعجون (باييه-ماشيه).
لفنان مقيم في لوس أنجلوس، روبرتو بنفيذز، تشكل فنون البينياتا ركيزة في ممارسة فنية تتقاطع فيها موضوعات العرق والجنس والفكاهة والخطيئة والجمال. يستلهم الفنان من الدلالة الدينية المبكرة لهذا الشكل الورقي في المكسيك، حين استخدمه الوعاظ الإسبان بنسخة ذات سبع نقاط كأداة للتبشير وتحويل السكان الأصليين إلى المسيحية. يظهر هذا الدافع في بعض تماثيل بنفيذز المميزة كإشارة إلى استخدامه الاستعماري السابق.
«بوش بيرد رقم 11» (2022)، ورق، ورق مقوّى، غراء، سلك، وورق كريب، 24 × 60 × 18 بوصة
«كانت نقاط النجمة تمثل الخطايا السبع المميتة، والعصابة التي يغطي بها المعتدي ذو الخفيفة عينيه ترمز إلى الإيمان، والحلويات الموجودة بالداخل كانت جوائز الإيمان الأعمى والثابت»، تكتب ديفا زومايا في مقالة تعريفية لمعرض الفنان الفردي الحالي «وحوش بوش» في غاليري Perrotin.
يواصل الفنان صنع تماثيل شبيهة بالبينياتا تستحضر مخلوقات هجينة غريبة، مستلهمة في كثير من الأحيان من الحواشي الغريبة للمخطوطات المزخرفة ومن الشخصيات السريالية في «حديقة الملذات الأرضية» لهيرونيموس بوش، التي رسمها الفنان الهولندي بين 1490 و1510.
يعرض معرض «وحوش بوش» اهتمام بنفيذز المستمر بالندرة والاستثنائي، حيث يجمع أعمالًا جديدة مع قطع صنعها خلال العقد الماضي. مركبة على الأرض أو معلّقة من السقف، تبدو مخلوقاته منشغلة بذاتها ومنغمسـة في نشاط جماعي غامض وفوقي.
يتحقق كل عمل عبر تقنيات الورق المعجون: يستخدم الفنان بالونًا لتشكيل النواة قبل إضافة هيكلية إضافية بألواح Bristol وطبقات أخرى من الورق المشحون بالغراء. يدعم السلك الأطراف الرقيقة والزوائد، ولتحقيق النسيج النهائي يقطع الفنان ويلصق كل ريشة صغيرة أو قشرة بعناية يدوية فائقة.
«بوش بيست رقم 14» (2025)، ورق، ورق مقوّى، غراء، سلك، وورق كريب، 33 × 19 × 14 بوصة
انطلاقًا من تجربته الشخصية كمكسيكي-أمريكي ذي هوية كويرية وذات خلفية عرقية مختلطة، يبدأ الفنان من أساس الهجنة حيث تبدو هذه الوحوش الممثِّلة المثالية، كما تواصل زومايا: كل شخص من ذوي الأصول المختلطة المعهود عليه سؤال “ما أنت؟” يعرف جيدًا شعور العيش على حدود الهويات، حيث تعقّد المظاهر الميل إلى التصنيف. الطريقة التي يستعمل بها بنفيذز هذه الأجساد الهجينة لاستدعاء أفكار حول العرق تُعيد صداها إلى أوروبا في القرن السادس عشر، حيث ارتبطت مفاهيم الوحشية ارتباطًا وثيقًا بالتكوّنات المبكرة للعنصرية.
معرض «وحوش بوش» مفتوح حتى 18 أكتوبر في لوس أنجلوس. للمزيد من الأعمال يمكن الرجوع إلى موقع الفنان وصفحته على إنستغرام.
منظر تركيبي من «وحوش بوش»
«بوش بيست رقم 16» (2025)، ورق، ورق مقوّى، غراء، سلك، ورق كريب، 23 × 23 × 19 بوصة
«بوش بيست رقم 10» (2020)، ورق، ورق مقوّى، غراء، سلك، وورق كريب، 3½ × 26½ × 7 بوصة
منظر تركيبي من «وحوش بوش»
«بوش بيرد رقم 12» (2025)، ورق، ورق مقوّى، غراء، سلك، وورق كريب، 71 × 11 × 11 بوصة
هل تهمك مثل هذه القصص والفنانون؟ كن عضوًا في Colossal الآن وادعم النشر الفني المستقل.