عندما ابتكر فرانسوا بوشيه سلسلة لوحات بعنوان «الفصول الأربعة» في عام 1755، كان الريف الفرنسي لا يزال مطبوعاً بدورة زراعية موسمية ظاهرة — كما كان الحال لآلاف السنين منذ أن ابتدأ البشر زراعة الأرض. في سنوات الحصاد الوفيرة، كانت الخريف يزخر بالعنب والتفاح والكمثرى؛ والربيع يقدّم الخضر الرقيقة والهليون والبازلاء؛ والصيف يفيض بالحبوب والتوت والخضروات.
لا تزال الفصول الزراعية قائمة في 2025 بالطبع، لكن في اقتصاد غذائي عولمي يعتمد على التبريد والتجميد والتعليب وتقنيات المعالجة الأخرى، قد يصبح مؤشر التغير الموسمي أكثر احتمالاً أن تلاحظه عبر عروض «بامبكن سبايس» السنوية لدى ستاربكس منه عبر رؤية يقطينة تنمو في حقل.
هذا العام، وعلى مشارف موسم اليقطين، كشف متحف الفريك عن تركيب موقعي لفلورا يوخنوفيتش يردّ على لوحة بوشيه بعنوان «الفصول الأربع» بروكocoية مترفة تُحترم مادتها الأصلية وفي الوقت نفسه تطبعها علامة زمنية معاصرة. يحتل الجدار المخصص للخزانة معرضاً رباعياً يغطي الجدران كما قد تفعل ورق الحائط، متجاوِباً مع النوافذ وأطر الأبواب وتطعيمات الخشب المحيطة. شريط قرمزي رفيع على أعلى العمل يرسُم محيط العمارة الداخلية للمحل، مضيفاً حسّاً منزلياً وزخرفياً على التركيب.
رغم أن كل لوح يرتبط بموسم معيّن، فإن لوحة الألوان والأشكال تتقارب من جدار إلى آخر لتنتج إحساساً متواصلاً—كأنما تتبع تمريراً لا نهائياً في إنستغرام أو شريط فيديو دائري. تفيض يوخنوفيتش بالقماش بألوان غنية: أخضار السماء والأرض، ومعها انفجار من الوردي والبنفسجي واللافندر والفيروزي الذي يبدو مأخوذاً ليس من العالم الطبيعي بل من عالم خيالي كارتوني. تضفي هذه اللوحة «الأميرية» كثافة على المشهد الصغير، وتزداد صيغتها الصناعية وضوحاً عندما تقارَن بالأعمال الأصلية لبوشيه وفراغونار الموجودة في المجموعه. تأثيرها براق وفاحش في آنٍ، كمعجنات مسكرة تُبتلع بإفراط.
في ثنايا هذا الثراء اللوني، تنبثق أشكال زهرية ونباتية تتدفق على مشهد بدوي مع إشارة بعيدة إلى خلفية جبلية. تفضّل يوخنوفيتش ضربات فرشاة حازمة وحركة حيوية عبر الحائط الجداري، مُزينة رقعاً سميكة من التجريد بنفحات رشيقة من الخطوط الملتفة. أحياناً تتكاثف الإيماءات إلى تصويرات أكثر تحديداً، كظبية وذكر في «الخريف» أو أرنب محتمل في «الشتاء». اللافت أني لم أجد أثراً للوجود البشري، في حين أن بوشيه كان يصوّر لقاءات عاطفية ضمن كل مشهد موسمي. لعل لوحات يوخنوفيتش هي بطاقات بريدية من عالم ما بعد الإنسان، حيث تعود الطبيعة — محررة من استهلاك الأنثروبوسين المنفلت — لتزدهر مرة أخرى.
زرت التركيب مع صديق فنان بعد أيام قليلة من الافتتاح، ولاحظنا سلسلة خطوط أفقية باهتة — همسات من الطلاء الأبيض تتكرر بمعدل منتظم في الجزء العلوي من لوحي «الصيف» و«الخريف». بعد محاولة فهم وظيفتها وسط الأشكال العضوية المتموجة، تبين أنها تتوافق مع الأعمدة الخشبية الرقيقة التي تقسم نوافذ الجدار المواجه للشرق. فرضيتنا لم تُحقّق بشكل قاطع، لكن يعجبني التفكير بأن يوخنوفيتش، أثناء تحويل بوشيه إلى فانتازيا رقمية، لا تزال تُشير إلى الوفرة الأصلية خارج جدران القصر: خضرة الأشجار ووهج الضوء.
المعرض «فلورا يوخنوفيتش: الفصول الأربعة» مستمر في متحف الفريك (1 إيست 70 ستريت، الجانب العلوي الشرقي، مانهتن) حتى 9 مارس 2026. أشرف على تنظيمه كزافييه ف. سالومون.
ملاحظة المحرر: تتبع هايبرالألِريك سياسة الصور القياسية التي تسمح بنشر صور التقطها مراجعونا لتمثيل تجربتهم الحقيقية؛ وقد أُجريت استثناءات في هذه المراجعة بسبب قيود المكان على التصوير.