أرى نفسي شخصًا متشائمًا إلى حد كبير، ولهذا على الأرجح أنجذب إلى صنع أشياء تحمل إحساسًا بالبراءة والسذاجة»، تقول إستر بازور. وهي جملة دالة من رسامة تحريك يبدو عملها وكأنه كتاب أطفال دافئ وفيه مسحة حزن خفيفة؛ فهو مليء بطيور تتناثر عبر سحب العاصفة، وثعلب ملتف في عشب طويل، وحصان ينتزع مباشرة من نقش سجادة ثم يركض. تقول: «أريد أن أصنع شيئًا دافئًا ومريحًا، مكانًا آمنًا أهرب إليه أنا وآخرون من العالم الصعب الذي نعيش فيه».
تُنهي إستر درجة البكالوريوس في التحريك، وتتخصص في التحريك بإيقاف الحركة، وقد قضت نحو عقد من الزمن وهي تشق طريقها إلى ذلك. بدأت بالرسم بأسلوب أكاديمي انطباعي، ثم جربت الأنمي في ذروة شعبيته على الإنترنت، قبل أن تدرك أنها أكثر انجذابًا إلى التجريب والسريالية.
تبين أن التحريك مجال ضيق من أكثر من ناحية. ففي منتصف دراستها، وصلت أدوات الذكاء الاصطناعي بسرعة، ورأت إستر عدة فرص عمل تذهب إلى صور مولّدة بدلًا من عمل يدها. تقول: «لم أشعر بأي صلة بالذكاء الاصطناعي، ووجدت الوضع محبطًا جدًا». وردًا على ذلك، بدأت تنشر أعمالها الشخصية على إنستغرام، ففاجأها رد الفعل. صار لديها الآن ٦٤ ألف متابع. وتقول: «جعلني ذلك أدرك أن هناك ما زال كثيرين يريدون رؤية فن حقيقي، وأن هناك رغبة قوية في شيء شخصي، مصنوع باليد، وإنساني».
تبدأ عمليتها بشكل حر وسلس وبلا خطة ثابتة. وتوضح: «أحب أن أكتشف اللغة البصرية للمشروع أثناء العمل عليه، بدءًا من صورة أو إحساس أو فكرة صغيرة تلفت انتباهي». بدأت قصة تحريك الحصان الراكض، مثلًا، عندما كانت مستلقية على أريكة أمها وتحدق في مشهد ريفي مطبوع على السجادة. تقول: «كان في التصميم حصان أحببته كثيرًا. شيء في شكله لفت انتباهي، وفجأة فكرت أنه سيكون ممتعًا أن أراه يتحرك». وعمل آخر، عاصفة رعدية في مينيابوليس، نبت من لوحات ديفيد هوكني على الآيباد؛ إذ ألهمتها الطريقة التي كان يلتقط بها المناظر الطبيعية رقميًا مع حفاظه على لمسة رسام.
تظهر هذه الجودة الرسامية في تحريك أمها وهي تصب الحليب في أمريكانو، وهو تحية إلى أمها، الرسامة الزيتية التي تعمل بأسلوب انطباعي وتعبيري. تقول: «أحب أن لحظة يومية بسيطة كهذه يمكن أن تصير شيئًا غنيًا بصريًا وشخصيًا». أنتجت أيضًا سلسلة من رسوم تحريك متكررة، مرسومة مباشرة على الورق بثمانية أو اثني عشر إطارًا فقط، من دون التخطيط لكل إطار مسبقًا، مما يسمح للصورة بأن تنمو بالحدس.
من المهم ملاحظة أن إستر لا تهتم بأن يخرج عملها برسالة واحدة؛ بل تريد أن تحرك المشاعر. تقول: «أفضل أن أصنع إحساسًا أو سؤالًا يبقى مع الجمهور بعد مشاهدة العمل أو النظر إلى العالم». وتضيف: «في عالم يمتلئ أكثر فأكثر بصور يولّدها الذكاء الاصطناعي، صار الحضور المادي للفنان وعملية صنع شيء باليد ذا معنى خاص جدًا بالنسبة لي».