مع انطلاق عام جديد، ينتشر شعور يطالب باليقين. هناك توقع غير معلن بأنك في يناير يجب أن تمتلك رؤية، وطاقة، وخريطة واضحة لمسارك—ليس فقط على المستوى الشخصي، بل على المستوى الإبداعي أيضاً. يُفترض أن تصل مزوداً بالإجابات، وبثقة، وبزخم.
ها نحن في فبراير، وما زلت غير مقتنع تماماً أن اليقين وصل في موعده. إن كنت صريحاً مع نفسي، فقد شعرت بهذا الضغط في كل عام، لكن هذه السنة كان له وقع مختلف.
لم تكن الأشهر الاثنا عشر الماضية موسومة بانهيار أو احتراق كامل، بل بشيء أهدأ وأصعب في التسمية. لم ينكسر شيء بالضرورة، لكن ثمة جوانب احتاجت عناية.
كان عام 2025 عاماً من الفرص التي كادت أن تنجح ورفض العروض المتكررة. خضنا محادثات قوية لم تتحول إلى نتائج، وأجرينا مناقشات صريحة—وأحياناً محرجة—بين الشركاء بعد اتصالات لم تسر كما تمنينا. هذه اللحظات لا تصنع عناوين، لكنها تشكّلك. تجبرك على التساؤل عما إذا كانت طريقة عملك لا تزال منسجمة مع الدافع الذي بدأته من أجله.
ما ظهر مع مرور الوقت هو تكلفة قول “نعم” كثيراً. ليس بدافع تهور، بل بصورةٍ دقيقة وقريبة من العقلانية.
عند بناء استوديو، يمر المرء بفترة لا يتطابق فيها دائماً الانسجام مع البقاء. تقول نعم لأن العمل يدفع الفواتير؛ لأن الزخم مهم وتشعر بمسؤولية إبقائه مستمراً. تقول نعم لمشروعات متقاربة وليست متجانسة تماماً؛ للعمل الذي يستنزف التركيز أو الطاقة أو الاقتناع؛ لزخم من أجل الزخم نفسه. لا شيء من ذلك خاطئ بمعزل، لكن مع الوقت يتلاشى حد العمل الذي تهتم به فعلاً، والأسباب التي دفعتك للبدء.
الثقة الإبداعية لا تختفي فجأة. تتضاءل بهدوء عندما يُصرف جزء كبير من اهتمامك على الأداء، والتحويل، والإنتاج بدل البناء والاتصال. في الوقت ذاته، كنا نشاهد أنماطاً مألوفة في المجال: محتوى من أجل المحتوى، حركة بلا مضمون، الاعتقاد بأن الكثرة وحدها ستؤتي ثمارها—وهو ما نادراً ما كان يحدث.
الجمهور ليس بحاجة لمزيد من المعلومات، بل يعاني من ضيق الصبر. يميز الضجيج بسرعة، وينتقل أيضاً بسرعة. هذا الإدراك أجبرنا على التوقف وإعادة الضبط.
بدلاً من المراهنة على زيادة الإنتاج، راهنا على العلاقات. قضينا وقتاً أكثر في غرف، وفي محادثات، وفي أماكن تتطلب الحضور لا الأداء. من لندن إلى نيويورك، حضرنا لنستمع ونتعلم ونعيد الاتصال بالسبب الذي يجعلنا نفعل هذا العمل أصلاً. بالطبع، لم يكن ذلك مجانياً؛ فقد تطلّب وقتاً وموارد واستثماراً بلا عائد فوري، لكنه كان أهم من أي حملة أو قطعة محتوى أنتجناها، لأنه أعاد توجيه العمل نحو الناس.
بدأنا أيضاً بحماية العمل بمزيدٍ من العناية. نشر رؤى ثقافية ليس لملاحقة الصلة أو الشائعات، بل لبيان ما نراه ونهمنا فعلاً. شاركنا أكثر من القصة الحقيقية لبناء استوديو، بما في ذلك حالة عدم اليقين والتوتر والمناقشات الطويلة التي تشكّل القرارات خلف الكواليس.
لم يساعد ذلك فقط على بقائنا صادقين مع أنفسنا، بل بدأ يثمر تدريجياً. ليس بالضرورة من خلال انتصارات كبيرة، بل من خلال الانسجام. تبع الثقة لأن العمل بدأ يستعيد صدقيته بفضل تغيير الإيقاع ووضوح الهدف. هذا هو مكاني الآن، أتقدّم نحو 2026 بضوضاء أقل، ونية أكبر، وثقة أعمق في كيفية تشكّل العمل.
ما ذكرني به الموسم الماضي هو أن استعادة الحب للعمل الإبداعي لا تتطلب دائماً تجديداً درامياً. أحياناً تحتاج إلى ضبط النفس وشجاعة قول “لا”. تتطلب الانضباط لاختيار العمق على الضجيج، والتواضع للاعتراف عندما يتوقف شيء عن الانسجام معك.
للأستوديوهات الصغيرة والمستقلين خصوصاً، المقاومة أهم من النجاح الظاهر. القدرة على الاستمرار دون التجمّد، والبقاء فضوليين دون أن نصبح ساخرين. عليك أن تحمي العلاقة مع العمل ذاته، لا مع النتائج فقط.
بينما نمضي قدماً، اهتمامي أقل بمطاردة اليقين وأكثر بالتزام حماية المعنى. هذا لا يحدث بسهولة، وليس قراراً يتخذ مرة واحدة. يتطلب اختيار وتيرة مستدامة، وأولوية للصلة الإنسانية، وتأنٍ في قبول الأعمال التي نأخذها. اختيار مشاريع تطلب منا إبداعاً، ليس مجرد عوائد تجارية. ترك العمل ليكسب مكانه بدلاً من ملء الفضاء، حتى لو كان ضغط القهر على خلاف ذلك لا يزال حقيقياً.
الصيغ القديمة تفقد سيطرتها. يمكنك أن ترى في ذلك دعوة للبناء بنيةٍ واعية، والإبداع بعناية، وتذكّر أن الإبداع، مثل أي علاقة تستحق الحفاظ، يحتاج إلى اهتمام وصدق ووقت.التواز ن يظل دليلاً على أن العناية الصغيرة تحدث فرقاً كبيراً. بالتأكيد، الطريق ليس سهلاً لكنه يستحق العناء.