في «الغرب النسوي» الذي يظهر على لوحات جينيفر نيرباس، تركب النساء الخيل ويمشين في الطبيعة بملابس أنيقة. ويظهرن في صور شخصية تبرز الرأس والكتفين على خلفيات نارية، كما يظهرن عاريات في أعمال تتلاقى فيها اللوحة التشخيصية والمنظر الطبيعي. وفي أعمالها، تتحدى نيرباس الصور الشائعة عن الغرب الأمريكي. تقول: «كان الرجل دائمًا هو من يأتي — قد يكون إسبانيًا أو إنجليزيًا — ليقهر الغرب ويستولي على الأرض، ويكون لديه المنظر الطبيعي، أشبه بلوحة لبيرشتات، لإضفاء طابع رومانسي على الغرب».
تسير أعمال نيرباس في ثلاثة مسارات مختلفة. فهناك صورها الشخصية، ومنها سلاسل مثل «الغرب النسوي» و«قدر النساء» و«مشروع الريادة». وهنا تتفاعل الشخصيات أحيانًا، وليس دائمًا، مع منظر طبيعي خيالي. وهناك لوحاتها الطبيعية التي تجتمع تحت سلسلة «بانك ماونتن»، وتصور مساحات واسعة من الأرض دون إنسان أو حيوان. ورغم أن المساحات الجبلية المعزولة التي ترسمها تبدو وكأنها قد تكون في جنوب غرب الولايات المتحدة، فإنها أيضًا تصور أماكن غير موجودة. توضح: «المناظر الطبيعية مصطنعة بالكامل. لا يوجد فيها شيء خاص بمكان معيّن». ثم هناك منحوتاتها، التي تصنعها من خشب تجده في الوادي الجاف قرب منزلها في ألبوكيركي. وإلى حد ما، هناك تفاعل بين المناظر الطبيعية والصور الشخصية والمنحوتات في مجموع عملها. تقول نيرباس: «إنها تتعلق بقليل من التأمل في المكان الذي أعيش فيه. القيمة الجوهرية للمنظر الطبيعي كبيرة جدًا هنا في نيومكسيكو، وفي تاريخها. أعتقد أن كل هذه الأشياء عناصر أدمجتها في العمل التشخيصي والمنظر الطبيعي والمنحوتات».
كانت نيرباس مصممة منسوجات سابقة لدى رالف لورين، ويظهر إلمامها بالتصميم والأزياء في لوحاتها، خصوصًا في الألوان. تقول: «هناك عنصر التفكير في التوازن والتناغم بين الألوان وأشياء من هذا القبيل تجده في التصميم. أنا أحب تصوير الأزياء بالتأكيد. أحيانًا أحاول استخدام عناصر مختلفة من طريقتهم في استخدام الإضاءة وما شابه. أحب المنسوجات. أحب رسم المنسوجات وما شابه».
«أحيانًا، حين تمشي في الطبيعة، تصعد تلة كبيرة ثم تجد أنه لا يزال أمامك المزيد، لذلك أحب هذا الجانب من الاستمرار، ومن صنع مسار رحلة للناس…».
غالبًا ما تبدأ الصور الشخصية والمناظر الطبيعية بتجميع صور تجدها نيرباس على الإنترنت. تقول: «أحب العثور على صور يمكن لأي شخص آخر أن يجدها. أشعر أنني أستخدم صورًا موجودة بالفعل. لا أفرط في الانتقاء من خلال التقاط صوري بنفسي».
تميل صورها الشخصية نحو الواقعية الفوتوغرافية، على الأقل في وجوه الشخصيات وأيديها، وهذا عنصر مهم في عمل نيرباس. توضح: «أستخدم ذلك لدفع الشخصية بعيدًا عن الخلفية، لأن الخلفية يمكن أن تكون أكثر تعبيرًا باللمسات أو ما شابه، أو سوداء صلبة كما في بعض اللوحات. وهذا يخلق تباينًا وكأن هذا الشخص يؤدي أمام الناس. إنها تشبه إلى حد كبير مسرحًا أو ديكورًا توجد فيه هذه الشخصية. وجعل شخصية واحدة أكثر واقعية من البقية يجعل ذلك أكثر وضوحًا».
وتضيف نيرباس: «يصبح الأمر مملًا جدًا بالنسبة لي كرسامة أن أفعل كل هذه الواقعية وأجعل كل شيء واقعيًا في الخلفية. هناك لعبة في الرسم ممتعة. للرسم لغة؛ يمكن أن تكون هناك مساحة صلبة تمثل فن البوب، ثم لديك شخصية واقعية، وهي إشارة أكبر إلى التصوير الفوتوغرافي، ثم لديك خلفية تعبيرية باللمسات. أحب هذه اللغات المختلفة للرسم داخل لوحة واحدة».