ملاحظة المحرر: نُشرت هذه القصة في الأساس في نشرة “On Balance” الصادرة عن ARTnews، وهي نشرة مخصصة لسوق الفن وما حوله. يمكنكم الاشتراك لتلقيها كل أربعاء.
مع تحوّل الصيف إلى خريف، تلوح مزادات نوفمبر في نيويورك في الأفق. وبينما قد يغيب كثير من أهل عالم الفن عن المشهد في الأسابيع المقبلة، فإن كبار المسؤولين في كريستيز وسوثبي يتنافسون على تأمين الأعمال الفنية، من بينها ما تبقى من مجموعة هيربرت لوست. قبل وفاته في مايو الماضي عن عمر يناهز 99 عاماً، كان لوست قد تبرع بمئات الأعمال لمتاحف عدة، لكن يبدو أن ثمة الكثير مما ما زال متاحاً للتنافس عليه. إذ تعرض التركة حالياً نحو 300 قطعة للبيع، تُقدر قيمتها الإجمالية بنحو 60 مليون دولار، وفقاً لمصادر مطلعة على المفاوضات قالت لـARTnews.
معظم أعمال لوست صغيرة الحجم وقيمتها منخفضة، ويُرجح أن تُباع في المزادات النهارية. لكن نحو عشرة أعمال تُعد أعمالاً رئيسية، ومن شبه المؤكد أن القطعة الأهم هي منحوتة كبيرة لألبرتو جياكوميتي. كما ستشمل المجموعة أعمالاً لروبرت إنديانا، وماري باورمايستر، وفرانك ستيلا، وهانز بيلمر. ويُرجح أن لوست كان أكبر جامعي أعمال بيلمر؛ فقد قال مازحاً في وقت من الأوقات إنه يستطيع شراء خمسين عملاً رائعاً لبيلمر بثمن عمل رائع واحد لماغريت. وقال مرة: “أملك من أعمال بيلمر أكثر مما تملكه أفضل أربعة متاحف مجتمعة.”
رفضت الداران التعليق على ما إذا كانتا تسعيان وراء هذه الصفقة.
كان لوست مصرفياً استثمارياً وجامعاً معروفاً بغرابة أطواره، وشخصية ثابتة في عالم الفن بعد الحرب على جانبي الأطلسي. على مدى معظم قرن من الزمن، جمع آلاف الأعمال، من بينها مقتنيات ضخمة من أعمال جياكوميتي وإنديانا وألكسندر كالدر. لم تكن مجموعته نتاج استراتيجية كبرى بقدر ما كانت نتاج حياة اجتماعية طويلة للغاية، وعين فضولية، وجرعة كبيرة من البراغماتية.
من المحتمل أن تكون سوثبي في موقع أفضل في هذه المنافسة، فقد أمضت سنوات في التقرب من لوست ومجموعته. في عام 2017، طرحت 27 عملاً لإنديانا من مقتنياته. وبعد ذلك بعامين، أرسلت سوثبي فريق تصوير إلى منزل لوست في غرينيتش بولاية كونيتيكت، حيث استقبلهم الجامع البالغ من العمر 93 عاماً بكل ترحاب وسط كمية مذهلة من الأعمال الفنية من مختلف الحركات والأساليب: لوحات ستيلا وبيلمر معلقة على الجدران، وقطع كالدر المتحركة معلقة من السقف، وأعمال جياكوميتي في كل مكان تقريباً.
ومن المرجح أن تكون إحدى القطع البارزة في المزاد نسخة من منحوتة “فيغور، ديمي غراندر” لجياكوميتي؛ إذ تظهر هذه النسخة مثبتة في منزل لوست بعد نحو أربع دقائق من بدء الفيلم الوثائقي الذي أعدته سوثبي. وفقاً للموقع الإلكتروني لمؤسسة جياكوميتي، صُنعت هذه المنحوتات في ست نسخ عام 1964، ويبلغ ارتفاع كل واحدة نحو 45 بوصة. كان لوست قد التقى جياكوميتي بعد وصوله إلى باريس بمنحة فولبرايت عام 1949، ورأى في البداية أن الأشكال النحيلة التي يصنعها الفنان سيئة، لكنه بعد ذلك قرأ سارتر. يتذكر لوست لاحقاً: “إذا كان سارتر وأمثاله يقولون إنه أعظم فنان على قيد الحياة، فثمة شيء خاطئ فيّ.” تراجع عن رأيه وبدأ رحلته في تكوين مخزون ضخم من أعمال جياكوميتي.
وقد احتفظ جياكوميتي بمكانة خاصة في قلب لوست بصفته جامعاً طوال بقية حياته. ففي مقابلة عام 2003، قال لوست إنه إذا تُرك وحيداً في جزيرة صحراوية وسُمح له بالاحتفاظ بعمل فني واحد، لاختار منحوتة جياكوميتي “المرأة الواقفة”، مع أن من غير الواضح ما إذا كان يملك ذلك العمل وقت وفاته. كما تشير مقالة مطولة في نيويورك تايمز عام 2020 إلى منحوتة برونزية مبكرة مهمة لجياكوميتي لامرأة، دفع لوست ثمنها 89 ألف دولار على أقساط، ووصفها بأنها “أغلى ممتلكاته”، لكن الصحيفة لم تذكر عنوانها أو تاريخها.
غير أن فيلم سوثبي يتيح لنا نظرة على عمق مقتنيات لوست، إذ تمر الكاميرا على منحوتة “فيغور، ديمي غراندر”، التي وصفها لوست بأنها “العاري الوحيد الذي له وجه حقيقي” من أعمال جياكوميتي. وبالنظر إلى هذا الوصف، فمن المرجح أن يدفع عشاق جياكوميتي مبالغ طائلة مقابل هذا العمل، لا سيما في ضوء سجل ملكيته. وأقرب عمل مشابه من حيث الحجم هو منحوتة “امرأة من البندقية الثالثة” (1958، النسخة الخامسة من ست) التي يبلغ ارتفاعها 46 بوصة، وقد بيعت بأكثر من 25 مليون دولار بقليل في كريستيز نيويورك عام 2022.
ومع ذلك، فإن أي واحدة من منحوتات جياكوميتي لنساء واقفات قد تحقق سعراً باهظاً، إذ تحتل هذه المنحوتات موقعاً في أغلى مناطق أعمال الفنان، وكذلك في النحت الحديث عموماً. فمثلاً، بيعت منحوتة “فيام ليوني” (صممت عام 1947 وصُبت عام 1960) التي يزيد ارتفاعها قليلاً على خمسة أقدام مقابل 28.4 مليون دولار في سوثبي نيويورك عام 2023، مقابل تقديرات تراوحت بين 25 و35 مليون دولار شاملة رسوم المشتري. وفي الطرف الآخر، هناك منحوتات “النساء الواقفات الكبيرات” لجياكوميتي التي يبلغ ارتفاعها نحو تسعة أقدام، وهي أكبر منحوتات صنعها على الإطلاق بتكليف من ميدان تشيس مانهاتن عام 1960 لم يُنفذ. ووفقاً لـARTDAI، بيعت نسخة صُبت عام 1961 من “المرأة الواقفة الكبيرة الثانية” مقابل 27.5 مليون دولار في كريستيز عام 2008. ولا ينبغي أن ننسى أن جياكوميتي ما يزال يحتفظ بلقب صاحب أغلى منحوتة بيعت في مزاد على الإطلاق؛ فمنحوتته البرونزية “الرجل ذو الإصبع” التي صُنعت عام 1947 بيعت بأكثر من 141 مليون دولار في كريستيز عام 2015.
لكن أعمال جياكوميتي في مجموعة لوست لا تمثل سوى غيض من فيض هذا الجامع المهووس. فبحلول وقت إجراء مقابلتَي سوثبي ونيويورك تايمز، كان لوست قد قلّص مقتنياته بالفعل عبر عدة تبرعات بارزة لمتاحف، لكنه ما زال يحتفظ بأكثر من ألف قطعة في منزله بغرينيتش وشقته في مانهاتن. أكبر جهة استفادت من كرمه كانت متحف تل أبيب للفنون؛ فقد تلقى على مدى عقود عملًا لإنديانا من عام 1961، وثلاثة أعمال لمان راي، وخمسة أعمال لبيلمر، ومئتي عمل لجياكوميتي.
ثم هناك متحف هيرهورن وحديقته للنحت في واشنطن؛ إذ كان صاحب اسمه جوزيف هيرهورن جارًا وصديقًا للست. وقبل وفاته في 1981، طلب هيرهورن من لست أن يتبرع للمتحف الناشئ، فوافق. وفي 2020، أوفى لست بوعده، ومنح المتحف أكثر من 70 صورة فوتوغرافية، من بينها أعمال بيرينس أبوت، وهنري كارتييه-بريسون، وأوجين أتجه، وآرون سيسكيند، وإدوارد مويبريدج، بالإضافة إلى صور هربرت ماتر لجياكوميتي ومرسمه. وقال لست حينها إنه يعتزم منح المتحف الجزء الأكبر من صوره البالغ عددها نحو 400 في دفعة لاحقة، غير أن هذه الهدية لم تُعلن بعد، إن كانت ما تزال قيد الترتيب. ولم يرد المتحف فورًا على طلب التعليق.
ويبدو أن هذه التبرعات لم تبطئ من نشاط لست كثيرًا. ففي 2020، كان لا يزال يطوف صالات العرض في نيويورك، وكان بيته ما بين متحف خاص ومستودع مكتظ. وقبل ذلك بعام، ذهبت دار سوذبيز إلى القول إن مجموعته ما تزال “واحدة من أعظم المجموعات في جيله”. أما لست نفسه فكان حديثه أقل تفخيمًا؛ إذ قال لسوذبيز: “لم أظن أبدًا أنها ستصبح بهذه القيمة. أعزو ذلك إلى كلمة واحدة: الحب. اشترِ دائمًا ما تحب.”