مرت صديقتي في وقت سابق هذا العام بجانب لوحة إعلانية للفنانة الروما مالجورزاتا ميرغا‑تاس بعنوان «ما وراء الأفق» (٢٠٢٤–٢٠٢٥)، جزء من سلسلتها «في الطريق» (٢٠٢٤). كانت اللوحة المعروضة على لافتة في شارع الثامن عشر قرب الهاي لاين في قلب مانهاتن، ومشاهدتها هناك جعلتها تشعر بفخر عميق بانتمائها الروماوي. انا أعيش في نيويورك منذ أكثر من عقد، وقلّما نرى فنانين روما يشغلون مساحة عرض بهذا الوضوح.
نشأت أولى انغماراتي في الفن خارج مؤسسات الثقافة الرسمية—المتاحف والمسارح والمساحات الثقافية—بمعنى أنها كانت تقترب إليّ بوصفها حنيناً للجمال وإمكانية أخرى للحياة. عندما كنت طفلة في بلدة صغيرة بشرق أوروبا (رومانيا)، كان ذلك ملاذي في مواجهة وصمة عميقة وبيئة خصومة تُعامل «الغجر» كما لو كانوا مواطنين من الدرجة الثانية. يُطلق عليهم اليوم اسم «روما»، ويُقدَّر عددهم بنحو عشرة إلى اثني عشر مليون شخص في أوروبا، وملايين إضافية في أمريكا الشمالية. الروما جماعة عرقية مهمشة ومهجورة في كثير من الأحيان، بلا وطن مركزي يختزل هويتهم.
على الرغم من التعايش الطويل مع شعوب أوروبية أخرى، ما زال الكثيرون يعاملون الروما كغُرباء. حضورهم في تاريخ الفنون الأوروبية والصناعات الترفيهية طيّع ومتواضع المنال: كلما ازداد نجاح الفنان، اختفى في الغالب أصلُه الروماوي من الرؤية العامة. لذلك اختار كثيرون إخفاء هويتهم خشية التعرّض للتمييز—كان هذا حالتي لسنوات عديدة.
اليوم لا تزال أعمال فناني الروما قليلة الظهور في المناخ الفنّي الأمريكي والأوروبي السائد؛ يصعب العثور عليها في كتب الفن أو المعارض الكبرى. ومع ذلك، يتنامى مشهد فني روماوي تحت السطح، بفضل مؤسسات جديدة تُعنى بالحفاظ على الإرث، مثل ERIAC في برلين، وأرشيف رومArchive الرقمي، وشبكات متصاعدة من الفنانين والباحثين الروما. كما لاحظت إيزيبل رابيه، أمينة معارض مقيمة في برلين ومؤسسة مشاركة للأرشيف الرقمي للروما، فإن المشهد تغيّر كثيراً خلال العقود الأخيرة، وبخاصة في السنوات العشر الماضية: هناك رؤية أوسع للفنانين الروما في البيناليات والمهرجانات الدولية.
في ما يلي عرض موجز لفنانين روما معاصرين باتت أعمالهم تُرى أخيراً وتنال التقدير الذي تستحقه.
— مالجورزاتا ميرغا‑تاس —
تعمل غالباً بأقمشة معاد تدويرها من داخل مجتمعها، فتعيد تفسير رسومات ولوحات شهيرة وصور عائلية إلى شخصيات حية ودينامية تتعامل مع موضوعات إنسانية عالمية: المجتمع، الصداقة، والأمومة. عملها «دج هِ چهاورو (أم مع طفل)» (٢٠٢٢) يصوّر لحظة حميمية لطفل مستلقي على حضن أمه وهي تواسيه وتُحمي رأسه بيدٍ حانية. تُعيد ميرغا‑تاس سرد القصة الرومانية بكرامة وأمل، فتقوّي سرداً مضاداً لصورة الغجري المتجول المشوّهة التي انتشرت في أعمال قديمة مثل نقوش جاك كالو. الملابس المستعملة التي توظفها تمنح الأشخاص الذين تُجسّدهم فرصة ليتألّقوا مجدداً، كما تمنح المشاهد فرصة لمقاربة إنسانيتهم.
— سِيا ستويكا —
نجت من المحرقة وسجّلت ذكريات طفولتها وشبابها المتأثرة بالـ«بورايِموس» (المصطلح الرومي للمحرقة) عبر آلاف اللوحات والرسومات. خبراتها كشاهدة وباقية من الناجين تُقدَّم بنبرة بعيدة عاطفياً أحياناً، لكنها مشحونة بالتفاصيل التي تمنحنا نافذة نادرة إلى مصير نحو نصف مليون روماني فقدوا حياتهم في الحرب العالمية الثانية. لوحة «تحرير بيرغن‑بيلسن» (١٩٩٣) مثلاً تستخدم أصفرًا باهتًا صارخًا ليضيء ذاكرة المشهد مع شعور مسافٍ من المسافة الآمنة عن الفاجعة، بينما تُظهِر أعمال أخرى حياة قبل المأساة بجمالٍ ريفي وناسٍ متآلفين مع الطبيعة.
— داميان لو باس وديلين لو باس —
ثنائي إنجليزي كان لهما أثر رائد في إدخال قضايا الروما إلى فضاءات الفن المعاصر. شاركا في أول جناح للروما في بينالي البندقية ٢٠٠٧، واشتغلا عند تقاطع النشاط السياسي والفن. داميان رسم خرائطً يصوغ بها حضوراً روماوياً على الخريطة العالمية ويعيد تشكيل الحدود، بينما طوَّر مقاربة فنية تُعارِض السرديات المعادية للروما عبر حركة «جيبسي دادا». ديلين سلّطت الضوء على غياب التمثيل السياسي—وقفت ذات مرة حاملة لافتة «سفارة الروما» لتبرهن هشاشة وضع الروما بلا دولة تحميهم—كما تناولت تداخل الاضطهاد على أساس الانتماء والهوية الجنسية. في ٢٠٢٤ رشّحت ديلين لجائزة تيرنر، وابنُهما داميان جيمس لو باس يواصل إرث العائلة إبداعياً.
— غابي خيمينيث —
رسّام فرنسي وُلد عام ١٩٦٤، أعماله جريئة وساخرة وتكشف عن التمييز الذي يواجهه الروما في فرنسا. لوحاته السياسية النابضة بالألوان تُسخر من العبث والظلم الناتج عن العنصرية والأنماط النمطية؛ عمله «طردات» (٢٠٠٨) يصوّر عمليات إخلاء وتهديم مخيمات الروما. في ٢٠١٣ اشترت الدولة الفرنسية عملين له، وفي ٢٠١٤ نال جائزة الرسم والفنون البصرية من وزارة الثقافة الإسبانية تكريماً لنشاطه الحقوقي عبر الفن. من أعماله صورة على طريقة التكعيبية لرايموند جورم، رمز للمقاومة الرومانية والناجي من المحرقة، ولوحات أخرى تُجسّد تفاصيل يومية وثقافية دخلت اللغة العامية في بلدان متعددة.
— فاريجا مهميتي —
فنانة ذات تعليم ذاتي من كوسوفو، شجّعها الكاتب والناشط بول بولانسكي على رسم بورتريهات لنساء روما، فشرعت في مشروع يوثّق يومياتهن ويبرز مشاعرهن وعدم المساواة التي يعشنها. كل امرأة تحصل على بورتريه فردي—ترف عادةً مقترنة بالطبقات الميسورة—لكن بوصفها تُظهِر التفاصيل المتشابهة في الملامح والتعابير، تُبرز أيضاً ابتكارات الملابس والأوشحة التي تعكس شخصية ثقافية جريئة. عرضت مكتبة RomaMoMA تسعة وثلاثين بورتريه لها في المكتبة الوطنية للكوسوفو، فاتحةً فصلًا جديدًا لظهور النساء الروميات على شروطهن.
— دانييل بيكر —
فنان وباحث روماني‑بريطاني حاز دكتوراه في جماليات الروما من كلية الفنون الملكية في لندن. أعماله التي توظف المرايا والأسطح العاكسة تخلق تجربة انغماسية تُدفع بالمشاهد إلى مواجهة الصور النمطية وسرديات التهميش. لافتاته العاكسة التي تكتب «ممنوع الدخول» و«لا لِلسائحين» تُسَلّط الضوء على خطاب استبعاد يواجه الروما يومياً؛ الحركة التي يُتصور أنها حرية تنقل في كثير من الأحيان هي موضوع قمع وتنظيم وتهجير. كما يسجّل بيكر أسماء مجموعات رومانية فرعية مختلفة على مراياه، مؤكداً تعدّد الهويات داخل الظل العريض لـ«الروما».
— مانولو غوميز روميرو —
فنان إسباني وُلد عام ١٩٦٧، نشأ في عائلة مرتبطة بالفلامنكو والحرفة الخزفية، وتُظهر أعماله التجريدية إيقاعات الحركة والرقص والألوان كما لو أنها تؤدي فلامنكو على القماش. تلقّى جائزة الثقافة الغيتانا في ٢٠١٢، وعُرضت أعماله على نطاق واسع في إسبانيا وأوروبا، بما في ذلك بينالي البندقية ٢٠٢٤.
— ميرتشيا لاكاتوش —
نحات روماني وُلد عام ١٩٦٢، تخرّج من الجامعة الوطنية للفنون الجميلة في بوخارست وعمل فترة طويلة في النمسا ثم الولايات المتحدة. تحفل منحوتاته بلحظات حميمية بين الأم وطفلها؛ في عدة قطع ينقل ملمس الحجر إلى دفءٍ إنساني، وتُعدّ أعماله تأملاً في المقدّس اليومي بلمسة أبدية.
— ماركوس‑غونار بيترسون —
رسّام توضيحي سويدي شابّ متخصّص في كتب الصور للأطفال، بدأ مساره مهماً عام ٢٠١٤ بإنتاج قصص تضع أطفال الروما في دور البطولة—مساهمة نادرة في مواد تعليمية تعزّز هوية الأجيال الجديدة. كتب وIllustrated كتباً نشرت بالسويدية وعدة لهجات رومانية، وفاز بجوائز شبابية تقديراً لأسلوبه الحميم والمرح.
خاتمة
كم هي مشجعة قدرة هؤلاء الفنانين المتنوعين على حكي قصصنا بصرياً رغم العقبات الطويلة. هم جزء من مشهد آخذ في الاتساع يشمل المسرح والتصوير والسينما والمعارض؛ ولا أزال أتطلع إلى اليوم الذي تُصبح فيه كتب الفن عن فناني الروما متاحة بسهولة في المكتبات، وتُدرَس صورتنا في أقسام تاريخ الفن، وتستثمر المتاحف في معارض رومانية أولى. كما قالت رابيه: أريد رؤية نسبة أكبر من فناني الروما في مجموعات المتاحف الكبرى في العالم، وأن تُعرَض هذه الأعمال لا أن تُخزّن فحسب. عندئذ فقط سيستعيد الروما مكانتهم المستحقة في السرد العالمي لتاريخ الفن.