من الخطوط إلى الغرز كيف أسّس الرسّام التوضيحي سيمون ماكاليز علامته التجارية للملابس، ولماذا؟

عندما تمضي أيامك ترسم ملابس الآخرين تبدأ أن تلتقط أموراً صغيرة: كل غرزة، كل موضع جيب، وكل فرصة ضائعة لشيء أكثر إثارة وابتكار — تفاصيل لا يلحظها إلا من اعتاد النظر بدقة. بالنسبة لسيمون مكاليز، رسام أزياء رجالية مقيم في سندرلاند، أصبحت تلك الدقة شيئاً لا يمكن تجاهله.

“عند تصوير الملابس، عليك أن تُولِي كل تفصيل حقه لتؤدي العمل بإنصاف”، يشرح سيمون. “خلال عملي كنت ألتفت أحياناً إلى تفاصيل بعيدة عن المألوف في بعض القطع. هذه التفاصيل هي ما يجذبني عند الشراء، وهي أيضاً ما دفعني لتصميم ملابسي بنفسي؛ لمسات إبداعية ومُعدّة تُميّز القطعة وتدعو إلى التدقيق أكثر — تجعلها مثيره.”

في النهاية، كانت هذه اللحظة من الوعي سبب انطلاق Saccade Clothing، علامة تجارية يديرها شخص واحد وُلدت من إحباطه من الخيارات “الفاكهية” النمطية في التصاميم التي كان يُكلف برسمها.

اسم العلامة يعكس فلسفته: السَكادِة (saccade) حركة عين سريعة تنقل البصر من نقطة اهتمام إلى أخرى، تعبير مناسب عن نهجه في ابتكار قطع تحتوي على تفاصيل تكافئ العيون الفضولية عند الاقتراب.

هذه قصة بداية ستتردد لدى كثير من المبدعين الذين وجدوا أنفسهم ينتقدون أعمال يوكلون إليهم تنفيذها؛ تلك اللحظة التي يتحول فيها ملاحظةٌ إلى فعل، وعبارة “أستطيع أن أفعلها أفضل” تصبح “سأفعلها أفضل”.

منهج الرسم أولاً

خلفية سيمون في الرسم تُشكّل جوهر طريقة تصميمه للقطع الحقيقية. “أرسم في الغالب كل تفصيل أولاً”، يقول. “مرات ومرات. ثم أعشق فكرة ما، وفي صباح اليوم التالي أجدها الأسوأ على الإطلاق.” أسلوبه المتكرر والمنهجي يفرض عليه اختبار الأفكار وإعادة تقييمها باستمرار.

بنى سيمون شبكة قوية من الأشخاص الذين يقدمون له ردود فعل في مراحل مختلفة: أصدقاء للتعليق على قابلية اللبس، جهة اتصال لديها خبرة في علامات تجارية عالمية للتدقيق الفني، وصانع نماذج لفحص الجدوى العملية. “أستخدمهم أيضاً كنماذج — تحية لِـ Chris Hartley”، يضيف. هذا الأسلوب التدرّجي يختلف عن طرق عمل بعض المصممين، لكنه بالنسبة له أساسي؛ بعدما درّب عينيه على رؤية كل تفصيل أثناء الرسم، لا يمكنه إطفاء ذلك المفتاح بمجرد أن يبدأ بتصميم قطع علامته الخاصة.

يقرأ  ترامب يعلن عزمه مقاضاة بي بي سي بمبلغ يصل إلى ٥ مليارات دولار بسبب فيديو مُعدّل

توازن الأدوار

ما يجعل قصة سيمون ملفتة هو الطموح الهائل لما يحاول إنجازه. إنه لا يقود علامة تجارية فحسب ولا يحافظ على ممارسة الرسم فقط؛ بل يجمع بين الاثنين إلى جانب وظيفة نهارية بدوام كامل وتربية طفلين صغيرين.

“أنجبنا طفلنا الثاني الصيف الماضي، وكانت Saccade متوقفة إلى حد كبير منذ ذلك الحين، بينما كنت أستمر في تنفيذ رسومات خلال وقتي الضيق المتبقي”، يعترف. “أعد استئناف العمل على العلامة تدريجياً، وهذا يثير حماسي بشدة.”

لحسن الحظ، لا يتنافسان بل يكملان بعضهما البعض. “الرسوم تبقيني مطلعاً على ما يجري في الصناعة من حيث الأساليب، وتشغيل العلامة يمنحني فهماً أفضل لما يطلبه العميل من عملي كرسام”، يوضح.

شركاء التصنيع

أكثر أجزاء رحلة سيمون تعليماً كانت التعامل مع عوالم تصنيع الملابس المعقّدة. فالرسم المثالي على الورق شيء، وإيجاد من يُحوِّل ذلك إلى منتج مطابق لمعاييرك شيء آخر تماماً. “كانت تجربة طويلة وشاقة، لكن النتائج كانت تستحق العناء”، هكذا يختصر تجربته مع الشركاء والموردين الذين مكنوه من تحويل الرسومات إلى قطع محسوسة تحقق رؤيته. في البداية كانت الاتصالات الأولى عبر معارف داخل الصناعة غير مُجدية: إما أن الشركات لم تُبدِ اهتمامًا بالتعاون مع شركة ناشئة صغيرة، أو أنها اشترطت كميات طلبٍ دنيا تفوق ميزانيته بكثير. ثم تهاطلت عليه عروض كثيرة من مصانع، غالبيتها في آسيا، تقترح إرسال عينات مجانية. لكنّ ما وصلته لم يكن قريبًا من المستوى الذي يطمح إليه — خياطة مهتزة، أو تفسير سيئ لمخطط التصنيع، ما أدّى إلى ملابس غير مناسبة المقاس.

نقطة التحوّل جاءت عبر صلة غير متوقعة على إنستغرام. صانعٌ رصد منشورًا يظهر سترة لعلامة تجارية يُعجب بها، واتصل به قائلاً إنه كان يصنّع تلك السترة وعرض إرسال بعض العينات. وبعد التحقق من أوراقهم ومراجعهم، تبين له أنهم يعملون مع عدة علامات يمتلك قطعًا لها ويحبّها. ما استلمه كان ممتازًا ومنحه طمأنينة بأنهم قد يكونون الشريك المناسب، لأنهم بالفعل يتعاملون مع علامات في نفس نطاق ذوقه.

يقرأ  «ديانا كامبل تكشف: خمسة هواجس استحوذت عليها مؤخرًا»

وجد أيضًا نجاحًا أقرب إلى الوطن مع شركة مقرّها في ليستر. جودة الهودي الذي صَنَعوه داخليًا أثارت إعجاب والدته نفسها، التي عملت في ضمان الجودة في مصنع ملابس. “غَسَلَتها أثناء زيارتي في أحد أعياد الميلاد ولاحظت مدى المتانة وجودة القطن”، يتذكّر. الهوديز التي أنتجها معهم تحت اسم «Overlap» وصفها بأنها «مبنية كالدبابات»، وهو فخور بشكل خاص بأنه حقّق تلك الجودة ضمن السعر المستهدف.

ماذا بعد؟

على الرغم من ضيق وقته، فإن لديه خططًا طموحة. على المدى القصير يعمل على تحسين إصدارات سابقة، بما في ذلك بنطلون C.O. الذي نفد من المخزون وقميص البوبوفر الذي ظلّ في طور التطوير لسنوات مع مُعدّ باترونات اللندني — كما يجري محادثات مع علامات صديقة حول قطع تعاونية.

وثم هناك التصميم الذي أطلق المشروع برمّته: “سترة ثلاثية الوظائف كانت السبب في رغبتي بتأسيس العلامة”، يشرح. “صنعت لها عدة نسخ، لكنّ أيًا منها لم ينجح في مرحلة العينات، فعادت إلى اللوح. أعلم أن هناك طريقة لصنعها وسأصل إلى ذلك قريبًا.”

هذا المثال يمثل استعارة مناسبة لمشروعه ككل: استعداد مستمر للتكرار، وثقة في العملية، والاعتقاد بوجود حل مناسب حتى عندما تفشل المحاولات الأولى. لمن يفكر بالانتقال من مقدم خدمة إلى صانع منتج، تقدّم قصة سايمون مزيجًا من الإلهام وجرعة واقعية عن العمل المطلوب.

المفتاح، كما يبدو، هو تلك الدقّة نفسها التي اجذبته إلى قطع معيّنة بصفته رسامًا: الاهتمام بالتفاصيل. سواء كنت ترسم الملابس أو تصنعها، فالتفاصيل الصغيرة المدروسة هي التي تصنع الفرق.

أضف تعليق