عندما أعلنت دار سوذبيز عن مبيعات مجمعة في النصف الأول بقيمة 4.4 مليار دولار في يوليو، رأى بعضهم أن الشركة تتوسع خارج قاعة المزادات نحو الضيافة والعقارات. وإذا كان أسبوع فريز مؤشرًا، فيبدو أن معارض أصغر مثل «مينر أتراكشنز» و«لندن إنفايتيشنال» (امتداد لـ«دالاس إنفايتيشنال») قد لاحظت ذلك أيضًا.
غيّر «مينر أتراكشنز» مكانه في نسخته الرابعة واختار فندق «ذا نيومان» الجديد نسبيًا في وسط لندن مقرًا له. وفي المعرض الأول لـ«لندن إنفايتيشنال»، الذي يستمر حتى الأحد، استحوذت صالات عرض من بينها «أندرو ريد غاليري»، و«برودواي»، وتشارلز أسبري، و«يوروبا»، و«فرانسوا غيبالي»، و«جيمس كوب غاليري»، و«جيمس كيلي كونتمبراري»، و«لوميكس»، و«مارينارو»، و«فرانكلين باراش غاليري»، و«فارداوغلو» على 13 جناحًا في «ذا تشانسري روزوود» في مايفير. ويتراوح سعر الإقامة في هذا الفندق المكوّن من أجنحة فقط بين 1200 و24000 جنيه إسترليني (1600 إلى 32000 دولار) في الليلة، وقد فتح أبوابه في سبتمبر الماضي.
قال جيمس كوب، التاجر الفني البريطاني المولد والمقيم في دالاس ومؤسس المعرض، لـ«آرت نيوز» إن هذا النموذج يبطئ تجربة المعرض الفني. وأضاف أنه ما نحتاجه عندما يكون السوق «بطيئًا وثابتًا» بعد الإنفاق المفاجئ الذي أعقب كوفيد. وقال: «أكره سماع الحديث عن كساد سوق الفن؛ إنه ليس في مكان سيئ. نحن فقط نخرج من سوق صاعدة بقوة، والجميع يعيد ضبط حساباته».
كوب، الذي شارك في «فريز لندن» مع صالته التي تحمل اسمه، يشير عن قصد إلى حقبة مضت من المعارض الفنية من خلال مشاركته في «دالاس إنفايتيشنال» و«لندن إنفايتيشنال». وقد بدأ معرض «أرموري شو» في نيويورك عام 1994 في غرف صغيرة بفندق غرامرسي بارك. وقال كوب: «هذه البيئة تخلق وقتًا أكثر إنسانية مع التجار والجامعين والقيّمين، ووجودك في مكان منزلي يساعدك على فهم كيف قد تبدو العمل الفنية في منزلك».
وقال إن مقياس نجاحه يتجاوز الصفقات؛ حتى إن صالات العرض المشاركة في «دالاس إنفايتيشنال» تعود باستمرار، ما يدل على أن «العمل يُنجز». وأضاف: «هل الناس سعداء ويبتسمون؟ أنا صاحب صالة عرض، وأريد بوضوح أن أحقق مبيعات وأستمتع بوقتي».
في جناحه، عرض أعمال فنانين شباب مثل ميشيل راولينغز وكوكو يونغ، والتي تناسب الديكورات الخشبية الفخمة للفندق. ويتراوح جمهور جامعي كوب من منتصف أواخر العشرينات والثلاثينات إلى جامعين راسخين في الخمسينات والستينات والسبعينات يعملون في مجالات مثل الشحن والنفط والغاز والخدمات المصرفية.
قد يكون «لندن إنفايتيشنال» حميميًا، لكن المبالغ المرتبطة بمعروضاته كبيرة. عرضت صالة «بيل أمي» في لوس أنجلوس أعمالًا لعدة فنانين: مينامي كوباياشي، غيوم دينرفو، سوشيرو ماتسوبارا، إيزابيل فرانسيس ماغواير، دان ميتشل، إيان مييامورا، لورين ساتلوفسكي، ومارينا ستيرن، بأسعار تتراوح من 5000 إلى 33000 دولار. عمل ماتسوبارا معروض حاليًا في غاغوسيان لندن ضمن معرض رينيه ماغريت «هذا لا يزال ليس غليونًا: حياة ماغريت بعد رحيله»، الذي كان أكثر معارض الصالة زيارة في لندن حتى الآن.
قالت لي فولي، مديرة «بيل أمي»، لـ«آرت نيوز» إنها وجدت اهتمامًا شديدًا بفنانيها من جامعين جدد بين 20 و40 عامًا يعملون في السينما والتقنية. وأضافت: «هناك شيء خاص في أن يكون المشهد الفني مجتمعًا متقاربًا في وقت يصعب فيه إيجاد ذلك أكثر وأكثر. مهمتنا تعليم الجامعين الجدد عن الفنانين، لأننا نعتمد عليهم في العمل».
في «فرانكلين باراش غاليري»، تبدأ الأعمال من 2800 جنيه إسترليني (3700 دولار) وتصل إلى أرقام مرتفعة من خمسة أرقام؛ وهي تتراوح بين كتل بيتر ألكسندر، والصور المشوهة لسويونغ لي، والأشكال التجريدية لسيلفيا سنودن، وسماء جو غودي الزرقاء. قال فرانكلين باراش، مؤسس الصالة التي تحمل اسمه، لـ«آرت نيوز» إنه انضم إلى «لندن إنفايتيشنال» لأنه مهتم بطرق جديدة «لتشكيل النموذج»، والاتجاه الحالي هو دمج التجارب مع فهم الفن لمواجهة «سوق متعثرة».
وأضاف باراش: «في الوقت نفسه، أعتقد أن الفنانين يجدون طرقًا للبقاء والازدهار في بيئاتهم. أحيانًا، عدم امتلاك مبالغ طائلة كما كانوا يجنون قبل سنوات قليلة مفيد لتوليد طاقة وأفكار جديدة في مجالات أخرى غير التجارة»، مشيرًا إلى أن الجامعين أصبحوا أقل اندفاعًا في مشترياتهم.
استجابة للسوق الصعب، اتخذت التاجرة النيويوركية لورين مارينارو من «مارينارو غاليري» قرارًا واعيًا بعرض أعمال بأقل من 10000 دولار لفنانين مثل إيفر بالدوين، وريدلي هوارد، ورون آيزاكس، ورايان جونسون، وأليساندرو تيولدي. وقالت لـ«آرت نيوز»: «إنه رقم مقبول الآن وطريقة لتقديم برنامجي إلى لندن. كانت ثلاث إلى أربع سنوات صعبة بالتأكيد، لكن ظهر ضوء في نهاية النفق في الأشهر الستة الماضية. مستشارو الفن يقومون بعمل جيد حقًا في تثقيف الناس، وهو ما أدى إلى مجيء جامعين جدد ولقاء كثير من الشباب».
منح «لندن إنفايتيشنال» أيضًا تاجرين بلا صالات عرض فرصة لعرض فنانيهما. عرض التاجر تشارلز أسبري لوحات أليساندرو راهو الصغيرة إلى الكبيرة، بأسعار من 6000 إلى 35000 جنيه إسترليني (8000 إلى 46800 دولار)، تصور مشاهد من لوس أنجلوس إلى الزهور الموجودة في منزله في لندن. وأشهر أعمال الفنان صورة للممثلة جودي دينش في المعرض الوطني للبورتريه في لندن.
وقال أسبري، وهو أيضًا عضو في مجلس أمناء معهد الفنون المعاصرة في لندن: «فناني لا يحب العرض على جدران بيضاء، وقد تغير عالم الفن؛ لم تعد بحاجة بالضرورة إلى مساحات مادية لتمثيل شخص ما».
في «فريز لندن» و«لندن إنفايتيشنال»، بقي النقاش حول لندن مقابل باريس موضوعًا للحديث. جرّبت صالة «برودواي» النيويوركية المشاركة في المعرضين معًا؛ وقد شاركت في «فريز لندن» قبل عامين. وقال جو كول، الشريك المؤسس في «برودواي»، لـ«آرت نيوز»: «شعرنا أن الجمع بين هذين المعرضين، رغم ما يحدث مع شعبية آرت بازل باريس، يعني أن لندن تستعيد مكانتها»، مضيفًا أن الصالة شهدت أقوى حضور للقيّمين في «فريز لندن» يوم كبار الزوار. وأضاف: «قابلت بالتأكيد عددًا من الجامعين الجدد من المملكة المتحدة وأوروبا والشرق الأوسط، لا أعتقد أنني كنت سأقابلهم في الولايات المتحدة».
والآن بعد أن امتد «لندن إنفايتيشنال» إلى المملكة المتحدة، هل باريس هي التالية؟ قال كوب: «أنا لا أحب باريس حقًا»، مشيدًا بطبيعة لندن العالمية. وأضاف: «هناك أناس من آسيا والشرق الأوسط وروسيا ومن كل مكان في لندن. هناك الكثير من الضجيج حول باريس، وأنا لا أحاول منافسة ذلك».