تقدير لمعرض جماعي في متحف أو مؤسسة غير ربحية يمتاز برؤية قيّمية واضحة أو يركّز على فترة تاريخية مهمة.
«مونيومنتس» (النصب التذكارية)
في غيفن كونتمبراري في متحف موكا و«ذا بريك»، لوس أنجلوس (٢٣ أكتوبر ٢٠٢٥–٣ مايو ٢٠٢٦)
القيمون: حمزة ووكر، وكارا ووكر، وبينيت سمبسون، بمشاركة هانا بيرشتاين وبولا كرول.
قليلة هي المعارض التي يمكن أن تحدد ملامح عقد كامل، لكن هذا أحد الأوصاف التي تنطبق على «مونيومنتس». استغرق المعرض عشر سنوات من العمل، وأعاد تموقع نُصب الكونفدرالية التي سُحبت من الأماكن العامة عبر وضعها في مساحات مخصصة عادة للفن المعاصر. في صالات متحف موكا، عُرضت النُصب على أرضية الصالة بوصفها قطعًا نحتية، وكثير منها ما زال يحمل كتابات الغرافيتي عليه، لا بوصفها رموزًا للسلطة مرفوعة على قواعد عالية كما كانت تظهر سابقًا في الأماكن العامة. وبهذه الطريقة، منح المعرض الزوار إحساسًا بمعنى الإرث الحقيقي لهذه التماثيل، وبكيفية استمرار أشياء مشابهة لها في تشكيل المجتمع الأمريكي.
ومن خلال أطروحة قيّمية حادة تعاملت مع فكرة ثقيلة، وضع «مونيومنتس» هذه الأعمال بمهارة في حوار مع أعمال فنانين معاصرين، من بينهم بيثاني كولينز، وجولي داش ودافوني تاينز، وكولين سميث، وتوركواس ديسون، وأندريس سيرانو، ومارتن بيريار، ونونا فاوستين، وهانك ويليس توماس وغيرهم. وقد تناولت أساليبهم المتنوعة قضايا النُصب والسلطة ومن يستحق أن يُذكر في الأماكن العامة. وفي «ذا بريك»، قدّم القيّم المشارك كارا ووكر عمل «طائرة مسيّرة بلا طيار» (٢٠٢٣)، حيث فكك تمثالًا فروسياً مسحوبًا من موقعه لستونوول جاكسون ثم أعاد لحامه بطريقة مجزأة تعمل كاستعارة لكيفية جمع شظايا التاريخ لصنع شيء جديد. وبالنظر إلى كل ذلك معًا، أدرك الزوار كيف أن الفنانين المعاصرين ضروريون لمساعدتنا على التعامل مع النقاشات غير المستقرة حول التواريخ السامة والمؤذية التي تجسدها نُصب الكونفدرالية.
ومن خلال هذه الاقترانات الطموحة، أظهر «مونيومنتس» القدرة الفريدة للمؤسسات الفنية على إعادة تأطير التاريخ وإدخاله في احتكاك مثمر مع الحاضر. إنه معرض فريد ونادر، يظهر مرة واحدة في جيل، ودراسة لما يمكن أن يفعله معرض متحفي موضوعي.
تنويه خاص:
التعليق الافتتاحي لصالات ديفيد غيفن
في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
افتُتح في ٤ مايو.
مع أن هذا العرض ليس معرضًا موضوعيًا بالمعنى التقليدي، فقد رأت لجنة جوائز آرت نيوز أن العرض الافتتاحي لصالات ديفيد غيفن في متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون يستحق تنويهًا خاصًا. مبنى المتحف، الذي أثار الجدل في بعض الأحيان وصممه بيتر زومتور، يتضمن طابقًا واحدًا يمتد عبر شارع ويلشير لاحتضان المجموعة الدائمة للمتحف. ولم يكن الهدف تقديم سرد زمني واحد لتاريخ الفن، بل التفكير في كيف يمكن لحقب ومناطق جغرافية وأساليب متنوعة أن تخلق قواسم مشتركة عندما تُعرض معًا. وكان التعاون بين الأقسام القيّمية الخمسة عشر في المتحف مفتاح نجاح هذا العرض. فقد قدّم عمل القيّمين رؤى جديدة لأعمال معروفة، وسلّط الضوء على أعمال أقل شهرة، وطرح مقارنات أنيقة.
المرشحون:
«إلى أفق الزمن» في متحف نيفادا للفنون، رينو (١٥ نوفمبر ٢٠٢٥–٣ يناير ٢٠٢٧). القيّمون: أبسارا ديكوينزيو، مع كولين بيري.
«إذا كانت كلمة نحن: بينالي كارنيغي الدولي التاسع والخمسون» في متحف كارنيغي للفنون، بيتسبرغ، بنسلفانيا (٢ مايو ٢٠٢٦–٣ يناير ٢٠٢٧). القيّمون: رايان إينوي، ودانييل أ. جاكسون، وليز بارك.
«لنجتمع على نحو مزدهر» في متحف بافالو إيه كي جي للفنون (٦ مارس–٦ سبتمبر ٢٠٢٦)؛ وانتقل إلى مركز دي موين للفنون (٢٤ أكتوبر ٢٠٢٦–٢٤ يناير ٢٠٢٧). القيّم: أندريا ألفاريز.
«عدة أبديات في يوم واحد: الشكل في عصر المواد الحية» في متحف هامر، لوس أنجلوس (٥ أبريل ٢٠٢٦–٢٣ أغسطس ٢٠٢٦). القيّمون: بابلو خوسيه راميريز، مع جيسي ديتيليو.
اقرأ المزيد عن جوائز آرت نيوز ٢٠٢٦.