بينالي غوانغجو لا يعزل الفن عن السياسة

قبل افتتاح بينالي غوانغجو ٢٠٢٦، حظي المعرض الدوري باهتمام إعلامي أكبر مما كان يتوقعه. فعندما اتهمت تايوان المنظمين بـ«الرقابة السياسية» بعد حذف هوية الجزيرة ذاتية الحكم من عنوان معرضها، سرعان ما اندلعت أزمة دبلوماسية، وتدخلت وزارتا الثقافة والخارجية في تايوان. ورغم أن البينالي أعاد الاسم في النهاية، فإن القرار أغضب الصين، التي تعتبر تايوان جزءًا من أراضيها. واستنادًا إلى انتهاك «سياسة الصين الواحدة»، أوقفت الصين فجأة تركيبها وانسحبت رسميًا من المعرض.

في مؤتمر صحفي يوم الافتتاح، وبالحديث عبر مترجم، حاول رئيس مؤسسة بينالي غوانغجو، يون بومو، مواجهة الموقف الذي وجدت المؤسسة نفسها فيه، فقال إن «الفن فن، والسياسة سياسة»، وطلب من الإعلام والجمهور فصل الفن عن السياسة، مع اعتذاره عن الجدل الأخير. بدا ذلك أشبه ببيان علاقات عامة من فكرة صادقة. فكيف يمكن فصل الفن عن السياسة، خصوصًا في مدينة مثل غوانغجو، التي يمكن اعتبارها أكثر المواقع السياسية لاستضافة بينالي للفن المعاصر، والتي تأسس بيناليها تخليدًا لانتفاضة غوانغجو عام ١٩٨٠ التي قُمعت بوحشية؟

إذا كان البينالي الحالي مؤشرًا، فالجواب أنه لا يمكن فصلهما، إذ لا يتحاشى المعرض الرئيسي العلاقة بينهما. المعرض من تقييم الفنان هو تسو نيين، مع تشي كيونغفا، وغاهي بارك، وبريان كوان وود، وعنوانه «عليك أن تغير حياتك»، ويحتضن الفن والسياسة بلطف. وهنا لا تعني السياسة الحكومات والقومية والجغرافيا السياسية فقط، بل أيضًا اليومي والشخصي، في العائلات والعلاقات والأجساد والذكريات.

على البيناليهات أن تتغير

يُعرض حتى ١٥ نوفمبر. يستعير «عليك أن تغير حياتك» اسمه من السطر الأخير في قصيدة راينر ماريا ريلكه «جذع أبوللو القديم» (١٩٠٨)، التي انشغل بها هو خلال السنوات الماضية. غير أن البينالي أكثر من مجرد توسعة لقصيدة؛ إنه يريد إحداث فرق. ومن ذلك أن هو يتحدى ما سماه «نموذج البينالي التوسعي التضخمي» عبر تقليص عدد المشاركين إلى ٤٣ فنانًا ومجموعة فقط، وهو أصغر عدد منذ تأسيسه عام ١٩٩٥.

قال هو لمجلة «آرت نيوز» عن ثالث مشروع تقييمي له: «كانت البيناليهات تكبر وتنتشر في مواقع أكثر وأكثر. وهذا يضغط على الموارد المحدودة. كل ذلك يؤدي إلى استدامة متعثرة لانتباه الجمهور وفريق الإدارة المحلي، كما يجعل عمليات الفنانين غير مستدامة.»

يقرأ  مسوحات جوية في البرازيل تكشف عن أدلة جديدة على حضارة ما قبل كولومبوس

وبتقديم مجموعة أصغر من الفنانين، قال هو إنه يأمل في استخدام «البينالي لعرض ممارسات الفنانين، لا مجرد عمل فني واحد»، ما يسمح للزوار بالإحساس بتطور الفنان عبر مسيرته.

مثال على ذلك التقديم الواسع لأعمال الفنان الياباني المقيم في طوكيو ساساكي كين، إذ له ٦٠ لوحة معروضة في صالات متعددة. غالبًا ما تضم هذه اللوحات، التي صُنعت بعناية، أشياء يومية مرتبطة بحياة الفنان، وتُظهر ممارسته التي يصفها النص الجداري بأنها «مساءلة مستمرة لليوغا، أي الرسم على الطريقة الغربية»، واستكشاف الرسم كشكل من أشكال النقد. قال هو: «كان تمديد هذا الخط الزمني ورؤية تطورات ممارساتهم الفنية ومسارات حياتهم مثيرًا للاهتمام جدًا بالنسبة لي.»

مسار موجّه ومتعرج

يمتد «عليك أن تغير حياتك» على خمس صالات، ويبدو كرحلة موجّهة تتوسع تدريجيًا في الحجم عبر خمسة أقاليم متصلة، مع فنانين متكررين، مثل ساساكي، يعملون كمرشدين، وهو ما ربطه هو بحضور فرجيل في «الكوميديا الإلهية». وإلى جانب ساساكي، تأتي التركيبات المادية التجريبية للفنانة المولودة في السويد والمقيمة في برلين نينا كانيل، وحتى الصخور البركانية في جزيرة جيجو، التي تبدو منحوتات بحد ذاتها. (براكين جيجو والقائمون على رعايتها في حديقة حجارة جيجو مُدرجون كفنانين مشاركين في هذا البينالي).

القسم الموضوعي الأول، «الجزيئات وأنا»، ينظر إلى التغير على أصغر مستوى، عبر المواد والمادة والفرد كوحدة أساسية في المجتمع. يستقبل الجمهور عند المدخل قصيدة ريلكه مطبوعة على لوح شفاف؛ ويظهر خلفها مباشرة عمل «بركة الراتنج» الكبير العنبري لغولدين وسينيبي (٢٠٠٦)، المصنوع من طنين من راتنج أشجار الصنوبر المنسكب عبر الصالة. ثم يأتي «روابط وأجساد»، وهو تأمل في كيف تؤثر العلاقات التي نكوّنها، خصوصًا داخل العائلة، على أجسادنا. هنا يمكن للزوار لعب كرة الطاولة ضد أنفسهم، في مواجهة مرآة، على أحد الطاولات المتسلسلة للفنان السلوفاكي الراحل يوليوس كولر.

ويوسع «مناظر وتعلّم» العدسة أكثر، بالتفكير في البيئات الاجتماعية والمادية الأوسع التي تتشكل فيها الهويات والذوات. وتعرض الصالة هنا تكليفًا جديدًا بعنوان «بوليم: زيادة» للفنان الكوري في الصوت والأداء كوون بيونغ جون وفنان الوسائط المقيم في سيول بارك تشان كيونغ. يستلهم العمل طقس «سوغوليب» الشاماني الكوري التقليدي، حيث ينتقل شامان مبتدئ من بيت إلى بيت لجمع الخردة المعدنية. جمع الفنانان أشياء معدنية تبرع بها سكان من مختلف أنحاء غوانغجو ومقاطعة جنوب جولا، ثم صهراها لصناعة آلات وأجهزة صوتية. وقد بُعثت تركيب الصوت الناتج إلى الحياة خلال حفل الافتتاح في أداء حي نابض.

يقرأ  دليلك إلى المتحف البريطاني في لندنأبرز المعروضات التي لا تُفَوَّت

ويمثل «الكون والتغير» أقصى درجات الابتعاد، كما شرح هو، إذ يؤطر التغير كقوة حاضرة دائمًا تتحرك في كون يبدو منظمًا. تضم هذه الصالة المعتمة أعمال فيديو لفنانين مثل وانغ توو ولو يانغ من الصين، اللذين بقيا في المعرض الرئيسي رغم انسحاب بلدهما من قسم الأجنحة، وسهراب هورا المولود في الهند، وسعادت إسماعيلوفا من أوزبكستان، وميلفن موتي المقيم في روتردام. وتحيط عروض ضخمة تتناول أسئلة عميقة عن الأجساد والمناظر والوجود بقطعة مركزية من صخور جيجو البركانية المنحوتة.

تعمل الصالة الأخيرة، «الهواء والتعبيرات»، كخاتمة وعودة كبيرة، حيث يكون الهواء استعارة أساسية تعيد الرحلة إلى الأرض. وتملأ عمل جاكلين كييومي غورك الضخم لعام ٢٠٢٦، وهو تركيب قابل للنفخ ومتاهي، مع تأليف تكنو متعدد القنوات بعنوان «ليس تمامًا بي بي إم (تنويع روز)»، كامل المساحة. وتخلق المجسمات القابلة للنفخ، الممتلئة بالهواء والتي تتنفس، إحساسًا بالعودة إلى نقطة البداية.

سياسة العلاقات والذاكرة

حيثما وُجد الناس، وُجدت السياسة. وفي بينالي غوانغجو الحالي، تهدف عدد من الأعمال إلى تغيير الطريقة التي يمكن بها رؤية السياسة وفهمها. من أكثر الأمثلة تأثيرًا عمل «امرأة أخرى في غوانغجو ١٩٩٦، ٢٠١٤، ٢٠٢٣» (٢٠٢٦) للفنانة السنغافورية أماندا هينغ، التي تمثل بلدها في بينالي البندقية هذا العام. تستكشف مجموعة الصور سياسات علاقة أم بابنتها، وتتبع الفنانة وأمها على مدى نحو ثلاثة عقود. يكرران إيماءات عبر الزمن، وتتغير ديناميكية علاقتهما مع تقدمهما في العمر. والتقطت الصور الأخيرة قبيل وفاة والدة الفنانة.

وبالقرب منها ٣٢٢ لوحة لأعضاء «بيت أمهات مايو»، وهو مسكن مشترك تأسس عام ٢٠٠٦ لنساء عشن أحداث انتفاضة غوانغجو. تعيد الأمهات زيارة ذكرياتهن التي شكّلتها الأحداث السياسية، سواء كانت لحظات فرح أو اضطراب، عبر لوحات أُنجزت في ورش فنية بدأت هناك عام ٢٠٢٢. والنتيجة ليست مجموعة أعمال سياسية، بل تجربة في التعامل الجماعي مع سياسة الذاكرة بعد عقود من واحدة من أكثر اللحظات إيلامًا في كوريا الجنوبية.

يقرأ  هيلينا مينغينوفيتشلوحات شخصية: استخدام وتجسيد للمواد ذات الاستعمال الواحد

ويظهر عمل «اعتذارات» (٢٠١٢–) للفنان الأمريكي من أصل تايواني جيمس تي هونغ في صالة «مناظر وتعلّم»، كما يُعرض كل مساء على واجهة مبنى البينالي، متحديًا أيضًا علاقتنا بالذاكرة. يتألف العمل من ١١ ساعة من مقاطع فيديو جُمعت من اعتذارات علنية لزعماء سياسيين حول العالم، وهو لا يتناول بالضرورة الأخطاء التي ارتكبها هؤلاء السياسيون في الماضي، بل ما تقوله الذاكرة الجماعية للاعتذارات العلنية عن سياسة اليوم.

يجب أن يتغير نظام الأجنحة في بينالي غوانغجو

مثل السياسيين القديمين من حقبة أخرى الذين يظهرون في عمل هونغ «اعتذارات»، أصدر رئيس المؤسسة يون نفسه اعتذارًا رسميًا، ووصف دورة هذا العام بأنها «مؤسفة ومحرجة».

وإذا كان توجيه هو التقييمي قد يغير طريقة تفكيرنا في السياسة داخل الفن، فإن المؤسسة لم تواجه بعد الجغرافيا السياسية المحيطة ببينالي تأسس في أعقاب صدع سياسي مهم. خشي يون من أن الاعتراف بتايوان كدولة قومية قد يحول برنامج الأجنحة الوطنية في البينالي إلى نزاع دبلوماسي بين كوريا الجنوبية والصين وسط توترات جيوسياسية متصاعدة في شرق آسيا.

لكن للمضي قدمًا، وتماشيًا مع عنوان «عليك أن تغير حياتك»، أشار يون إلى أن المؤسسة ستعيد النظر في كيفية تنظيم البينالي، وخصوصًا قسم الأجنحة. فقبل ثلاث سنوات، ومع إدخال الأجنحة الوطنية، سعى بينالي غوانغجو إلى تحويل هذا المعرض إلى مكافئ آسيوي لبينالي البندقية، الذي يجمع منذ عقود بين معرض مركزي وأجنحة وطنية. وقد أثبت ذلك الطموح، الذي تقدم فيه نحو ٥٠ مؤسسة للمشاركة، بعضها بالنيابة عن بلدانها، أنه أكبر مما يستطيع المنظمون التعامل معه أو تستطيع غوانغجو استيعابه. وقد جعل خلاف سياسي واحد المؤسسة تفكر في فصل البرنامجين.

قال يون: «حان الوقت لإصلاح نظام الأجنحة بالكامل في المستقبل.»

أضف تعليق