بيدرو باربوسا: الجائزة الحقيقية لا يحددها سعرها، بل تحددها ضرورتها وعدم إمكانية الاستغناء عنها. يتحول العمل الفني إلى جائزة عندما يلتقط تحولًا مفصليًا في تاريخ الفن أو في مسار فنان، عندما يكون قطعة أساسية لدرجة أن غيابها يترك فراغًا واضحًا في تاريخ حركة أو مجموعة. سوق دانايد لبرانكوشي أو بورتريهات كليمت يمثل قمة صغيرة وواضحة جدًا من جبل جليد. إنه فئة أصول تعمل إلى حد كبير على الندرة الشديدة، والإجماع التاريخي، والحفاظ على الثروة. وهو يعكس الأسواق المالية أكثر بكثير مما يعكس البيئة الفنية الحية. أنا لا أشارك في هذا السوق الذي تحركه المزادات. جمع الممارسات الحية والتجريبية والمفاهيمية يعني العمل في مجال مختلف تمامًا. سوق الجوائز المالية يقوم على اليقين والإجماع؛ أما الجمع الحقيقي فيقوم على المجازفة قبل أن يوجد الإجماع أصلًا.
أنيتا بلانشارد ومارتن نيسبيت: فكرة الجائزة ذاتية بطبيعتها. حاول الكانون التقليدي لتاريخ الفن تحديد أي الفنانين والأعمال أكثر أهمية، لكنه بذلك أغفل فنانين استثنائيين لأسباب لا علاقة لها بجودة أعمالهم، من بينها الوصول، والظهور، والموضوع، والعرق، والجنس، ومن كانت لديهم سلطة الجمع والعرض وكتابة تاريخ الفن. هذا الكانون آخذ في الاتساع والشمول، مع أنه ما زال هناك عمل كثير ينبغي القيام به، وأحيانًا مقاومة حقيقية لهذا التقدم. بالنسبة لنا، لم يكن السعر يومًا المقياس الأهم للجائزة. بمعنى ما، كل عمل في مجموعتنا هو جائزة، لأننا نقتني فنًا يلامس عقولنا ومشاعرنا، فنًا يظل يجعلنا نفكر ونتساءل ونكتشف المعنى حتى بعد دخوله بيتنا.
سوزان ديل بوث: كما توحي الكلمة، تشير الجائزة بطبيعتها إلى شكل من التكريم أو الشهرة، أو في أتفه معانيها إلى شيء يباع بمال كثير. لم أكن يومًا مدفوعة بهذه العوامل، ولا أحصر نفسي في فئات من أي نوع. أقول دائمًا للجامعين الجدد أن يركزوا على شراء ما يحركهم. الأعمال التي قد أعتبرها جوائز هي تلك التي عرفت من لحظة رؤيتها أنني يجب أن أحصل عليها، لأنها تركت أثرًا عاطفيًا عميقًا في نفسي.
إستريليتا ودانيال برودسكي: لطالما وجدت كلمة جوائز غريبة، لأننا كجامعين نكون أمناء ثقافيين لفترة من الزمن، والأمر ليس مسألة ملكية. لذلك لا أرى أن أهمية العمل الفني تقاس بندرته أو سعره أو شهرته، ولا أعتبر أهم الأعمال في مجموعتي جوائز. إنها أشياء، أو حتى لحظات في الزمن، تولد شعورًا بالدهشة ولديها القدرة على تحدي الروايات المقبولة، وتوسيع الكانون، وتعميق فهمنا لأنفسنا ولتاريخ الفن.
بيكي وديفيد غوتشمان: كلمة جائزة لم تكن يومًا اللغة التي تلقى صدى عندنا. الأعمال الأكثر معنى هي التي تستمر في التكشف مع الوقت، تلك التي تطرح أسئلة جديدة وتعمق فهمنا للعالم. يبقى الفضول أطول بكثير من متعة الاقتناء، وما نقدره حقًا هو كيف نشارك هذه التجربة بإعارة الأعمال وتنظيم جولات في المجموعة.
باميلا جاي جوينر وألفريد جاي جيوفريدا: أنا آخذ معنى جائزة حرفيًا بوصفها تجلي الفوز في مسابقة. في عملية الجمع لدينا، نحن لا نسعى للفوز بمنافسة. نحن نعمل لمساعدة فنانين مستحقين لكن غير مُقدَّرين كما ينبغي على أخذ مكانهم الصحيح في تاريخ الفن بناء على جدارة أعمالهم وأهمية مسيرتهم.
إيلي خوري: الجائزة لا يحددها السعر. إذا أطلق السوق على شيء وصف جائزة لمجرد أنه بيع بمبلغ استثنائي، فهذا تعريف السوق، لا تعريفي. بالنسبة لي، الجائزة عمل مهم حقًا: قطعة فارقة لفنان غيّر النقاش، أو عمل يحتل مكانة لا يمكن تعويضها داخل مجموعة. ما تغفله العناوين غالبًا هو لماذا يهم العمل. السعر أسهل قصة تروى. أنا أهتم أكثر بالأهمية الفنية، والأثر الثقافي، وما إذا كان العمل سيظل مهمًا بعد عقود.
جينيفر وأليك ليتوفيتز: الجائزة عمل انتهى عالم الفن من الجدل حوله. مونيه، بيكاسو، أعمال كليمت الكبرى؛ النقاش انتهى والحكم بالإجماع. العلاوة السعرية المرتفعة التي تدفع مقابل جائزة هي، بمعنى حقيقي، ثمن تسوية الجدل. يحدث شيء مثير للعمل في هذه المرحلة. بما أن الفن لا يدر عائدًا جوهريًا، فلا قسائم ولا تدفقات نقدية، فإن القيمة تتحدد فقط بالتوافق المحض. لذلك يبدأ العمل الذي يتفق عليه الجميع في العمل كعملة، كمخزن للقيمة. هذا ليس نقدًا لهذه الأعمال، بل وصف لما يفعله الإجماع بها.
تشيتش مارين: أعتقد أن السوق والجامعين يعرّفون الجائزة غالبًا بشكل مختلف. السوق يعني عادة شيئًا نادرًا وغاليًا ومعروفًا، شيئًا يعرفه الجميع. بالنسبة لي، الجائزة عمل يغيّر الطريقة التي ترى بها العالم. إنها لوحة لا تستطيع التوقف عن التفكير فيها. لا يلزم أن تكلف ملايين الدولارات، يكفي أن تكون مهمة. لطالما اعتقدت أن الفن العظيم فن عظيم، سواء عُلّق في اللوفر أو في مرسم فنان لم يكتشفه أحد بعد.
بورات تشانغ أوساثانغرا: يبدو لكثيرين أن الجائزة تعني السعر أو الشهرة أو مجرد شيء يمكن التفاخر به. أشعر بذلك أقل وأقل. الأسواق تحتاج إلى عناوين، لكن الأعمال التي تبدو لي جوائز نادرًا ما يحددها ثمنها. الجائزة حقًا علاقة. إنه العمل الذي تجد نفسك عائدًا إليه بعد سنوات، بعد أن يخبو حماس الاقتناء.
برناردو باز: أعتقد أن الجائزة الحقيقية هي لقاء الناس ببعضهم وأن يتأثروا بالطبيعة والمنظر. بالنسبة لي يحدث ذلك عندما يصبح الفن مفهومًا داخل منظر طبيعي، عندما يستطيع الفنانون مشاركة قصصهم ونقدهم وإحساسهم بالجمال إلى جانب الطبيعة. الجائزة ليست الشيء أو العمل أو القيمة، بل اللقاء والتحول الذي يحدث للأشخاص المعنيين. أعتقد أن العالم سيكون أفضل لو استطاع الجميع العيش أقرب إلى قوة الطبيعة.
خورخي إم. بيريز: بالنظر إلى ممارستنا في الجمع، لا أعتقد أن كلمة جائزة موجودة حتى في قاموسنا. وأظن أن هذا المصطلح نسبي جدًا؛ فكل جامع يقدّر القطع بطريقة مختلفة.
دارلين بيريز: لا يلزم أن تكون الأعمال الأكثر معنى في المجموعة هي الأغلى. إنها تصبح جزءًا من حياتك اليومية، وتجد نفسك تتوقف لتنظر إليها حتى بعد أن رأيتها مئات أو آلاف المرات.
نادية وراجيب سامداني: نحن لا نفكر حقًا بمصطلح الأعمال الجائزة. بالنسبة لنا، لم يكن الجمع يومًا عن اقتناء أشياء بسبب قيمتها السوقية أو ندرتها أو مكانتها. نحن مهتمون أكثر بالأفكار والعلاقات والرحلات الطويلة للفنانين. الأعمال التي تصبح الأكثر معنى لدينا هي تلك التي تشير إلى لحظة مهمة في ممارسة فنان أو تعكس علاقة تطورت على مدى سنوات كثيرة. غالبًا ما تذكرنا بمحادثات وتعاونات وتجارب مشتركة، لا بمزادات أو أسعار. إذا كان للعمل أهمية دائمة، فبسبب القصة التي يحملها والأشخاص الذين يقفون خلفه، لا لأنه يُعتبر جائزة.
غاري ستيل وستيفن رايس: بالنسبة لنا، لا علاقة للجائزة بالسعر أو بالاسم المعلق على الجدار. إنها القطعة التي تحبس أنفاسك قليلًا كلما مررت بها، تلك التي ما زالت ترافقك بعد سنوات. نختار الفن بحسب ما يشعرنا به، وما إذا كان يعمق القصة التي نرويها كجامعين، وما إذا كان يأتي من فنان نؤمن بصوته حقًا. في بيتنا، يصبح العمل جائزة عندما يصبح جزءًا من حياتنا المشتركة.
فرانشيسكا تيسن-بورنيميسزا: يجب أن أكون صادقة؛ كلمة جائزة تجعلني أرتجف قليلًا. إنها تأتي من الصيد، من جدار الغنائم، وهذا عكس ما عناه الفن في حياتي تمامًا. أود أن أقول إن بعض الأعمال في المجموعة أيقونية، لأنها فريدة، ولأنها غالبًا كُلّفت به لسبب خاص جدًا، ولأنها تساعدني، وآمل أن تساعد آخرين، على تغيير طريقة رؤيتنا للعالم. هل تجعلنا مسؤولين أمام شيء أكبر منا؟ هذا هو السؤال الذي أتمنى أن يُطرح عليّ أحيانًا!
جيني يه: لا أعتقد أن تعريف الجائزة ثابت. كل جيل يعيد تشكيل الكانون التاريخي للفن، وما يعتبر جائزة اليوم قد لا يكون كذلك بعد عقود. مع ظهور أفكار وفنانين ومنظورات جديدة، يتطور فهمنا للأهمية أيضًا.
رايان زورر: أعتقد أن الأعمال الجائزة هي القلة، أقل من عشرة، من الأعمال التي تبقى من كل جيل لتهم حقًا مع الوقت، بسبب أثرها الثقافي أو الابتكار التقني الذي تقدمه، ما يفتح نوعًا فرعيًا أو فئة تعبير جديدة. جزء كبير من ممارستي في الجمع لدى ون أوف ون يتمحور حول البحث عن أكثر أعمال جيلنا أيقونية وجمعها. أعتقد أن العمل الجائزة يجب أن يكون: أولًا عملًا رئيسيًا أو تحفة للفنان، وثانيًا من فنان مهم لجيله.