في أكتوبر الماضي، خلال أسبوع فريز، كان زوار سوهو ريفيو في سوهو يدخلون غرفة ويكادون يختفون فيها. «السير نائمًا»—تركيب سيسيليا ريف الكبير المتحرك—امتد عبر أربع طبقات من الشاش، وملأ القاعة بأشكالٍ ظلّية، وطيور تنجرف، وأسماك متوهّجة، وداخليات تتبدّل وتذوب في بعضها كما يحدث في الأحلام. بقي بعض الزوار يقفون هناك نحو ساعة كاملة. «أن ترى الناس يبطئون وتغمرهم التجربة جسديًا كان ذا معنى كبير»، تقول سيسليا.
سيسليا فنانة رسّامة ومخرجة رسوم متحركة مقيمة في لندن، أمضت السنوات الأخيرة في بلورة ما تصفها بـ«لغة رسّامية» للصورة المتحركة — ممارسة ترفض حصر الرسم والأنيميشن في صنفين منفصلين. درست الإيضاح في جامعة برايتون، حيث نما اهتمامها بكيف يمكن لصورة منفردة أن تنقل جوًّا عبر التكوين واللون، قبل أن تتجه إلى التحريك.
أكملت ماجستيرًا في الرسوم المتحركة في الكلية الملكية للفنون عام 2023، وصنعت خلال ذلك فيلم تخرّج بعنوان Porous — عمل شديد الحضور حاز بفضله جائزة ArtsThread العالمية للخريجين وعُرِض في مهرجان لندن الدولي للرسوم المتحركه، ومهرجانات ومناسبات أخرى. منذ ذاك الحين تتابعت عليها إقامة فنية في سوهو ريفيو، ودروس رسم أسبوعية في Essential School of Painting، ومعرض فردي أول للرسومات والأنيميشن في Twilight Contemporary، وحتى العمل التركيبي «السير نائمًا» نفسه.
صورة تركيب من «السير نائمًا»، 2025
طريقتها في العمل متقاربة للوسيطين معًا. «تبدأ معظم الأعمال بشعور أو جوّ أريد استعادته»، تشرح. من هناك تبني مشهدًا، وتدخل حركة — مثل مرور يد أو ظل تلقيه الشمس — وتسمح للصور أن تتراكم عبر طبقات. في الرسم يعني ذلك تطبيق الزيت تدريجيًا؛ وفي الأنيميشن يعني خلفيات مائية وألوان غواش مرسومة يدويًا تُعالَج رقميًا بعناصر مرسومة ووضعيات مزج تحفظ نسيجية وملمس الوسيط المادي. «أحاول دومًا أن أُبعد الأنيميشن عن الطابع النظيف أو الرقمي المبالغ فيه»، تقول، «لكي يحتفظ بوجوده المادي وملمسية الرسم.»
«السير نائمًا» تطوّر عبر عامين من القراءة والكتابة الحرة والجمع، متأثرًا ببيتر بان وبيوت الدمى ويوميات الأحلام. تتكشف الأنيميشن ككولاج من سلسلات عائمة، مشهد ينساب إلى الآخر، مع رموز تطفو تدريجيًا أثناء الإنتاج وتتكشف أهميتها العاطفية مع الوقت. «كنت أريد خلق شيء مفتوح النهايات»، تقول سيسليا، «حيث الرموز والسرد يتحولان بحسب المتلقي وقد يتغيّران من مشاهدة إلى أخرى.»
أحمر شفاه بضوء الشمعة، 2026
«غرفة الانتظار» لوحة حديثة شكلت نقطة تحول. نرى طائرًا يرفرف وشخصًا جالسًا متقاطع الأرجل، لكن بقية العناصر مقطوعة ومؤطرة بحيث توحي بأن شيئًا حدث للتو أو على وشك الحدوث. ومع ذلك لا تعرف بالضبط. «أفكر في لوحاتي كمشاهد ثابتة من أفلامٍ متخيلة»، تقول.
العلاقات بين الشكل والطيور مقصودة في غموضها، لكنها مترابطة عبر اللون والإضاءة والجو. أحبّ فكرة أن الصورة تحفظ منطوقها الداخلي وسردها العاطفي دون أن تشرح كل شيء تمامًا.
غرفة الانتظار، 2026
تنجذب سيسليا إلى كتابات غابرييل غارسيا ماركيث وأنجيلا كارتر، وإلى الواقعية السحرية والسرديات التي تدخلُ بك تدريجيًا إلى عوالمها الداخلية حتى يصبح الغرابة أمرًا مألوفًا. تعمل لوحاتها وأنيميشنها بنفس الطريقة. وعندما تعترضها عثرة حقيقية، تفتح ببساطة «كتاب الرموز» عند صفحة عشوائية.