عندما كنت طالبا، تقاسمت غرفة مع شاب لطيف جدا، لكن كانت لديه بعض العادات غير المستحبة. مثلا، كان يحتفظ بكأس باينت قرب سريره، وكان طموحه على مدى عدة أسابيع أن يملأه تدريجيا حتى أعلاه ببلغمه هو، فقد كان يدخن بشراهة. لا أتذكر بالضبط إلى أي مدى وصل، لكنه كان متقدما كثيرا. يبدو أن عقلي حجب التفاصيل، وهذا على الأرجح علامة على أنني كنت بحاجة إلى حماية روحية في تلك المرحلة.
لذلك، حين رأيت أول مرة العمل الفني لألبوم «مئة قطعة» المكوّن من 100 مقطوعة لفرقة بلفاست «روبوكوبرا كوارتيت»، ذهب ذهني فورا إلى أماكن غير سارة. لكن لحسن الحظ، تبين أن محتوى تلك الصور لم يأت من أجساد أعضاء الفرقة؛ بل أُنتج عبر ما يشبه مشروعا علميا منزليا.
فرقة روبوكوبرا كوارتيت، التي يمزج صوتها الفريد بين تأثيرات من الجاز والبانك المتشدد والكلاسيكية المعاصرة، استلهمت إنشاء هذا الألبوم المكوّن من 100 مقطوعة وخمس ساعات من الفنانة الصربية مارينا أبراموفيتش، التي وصفتها صحيفة إيفينينغ ستاندرد بأنها «ربما أهم شخصية منفردة في فن الأداء». لذا يبدو مناسبا أنها تبنت نهجا تجريبيا مماثلا في تصميم الغلاف.
طبق يُقدَّم باردا
بدأ الأمر لأن عازف الساكسفون تيبو باريون، أثناء كتابة الألبوم، بدأ يربي 100 طبق بتري من الفطريات في المنزل… كما يفعل الجميع. يقول مذكرا: «في أحد الأيام اشتريت بعض أطباق الآغار وبدأت أجرب. وجدت متعة في اختراع تقنياتي الخاصة لمعرفة نوع العفن الذي سينمو من مواد عضوية مختلفة كنت أضعها في الطبق قبل أيام. بدأ هذا قبل أن نعرف أن مئة قطعة سيصبح شيئا قائما، من دون خطط كبيرة أو نية».
مع مرور الوقت، أصبحت الفرقة أكثر وعيا بأوجه الشبه بين عملية أطباق بتري وعملية تسجيل الألبوم: أي «لحظات مبنية على الصدفة، وترك الأغاني تجد نفسها، والألحان والريفات كأبواغ تنتشر وتنمو، والتلقيح المتبادل، ومتعة العملية، وجمال الفن وهو يأخذ حياة خاصة لم يقصدها الفنان».
وبينما تحول كل طبق بتري إلى فوضى فريدة من الألوان والنمو العضوي، صُوّر كل واحد بالطريقة نفسها ومن الزاوية نفسها: في المنتصف تماما، داخل إطار مربع بخلفية بيضاء. يشرح تيبو: «كانت أطباق بتري استكشافا للجمال في العالم الطبيعي، وللرسومات والتجارب العلمية التي تلامسنا عاطفيا من دون أن تكون وراءها نية فنان». صُوّرت بعض الأطباق مرة أخرى بعد أيام أو أسابيع مع تطور المستعمرات أكثر، بما يعكس ديناميكية مشابهة في تسجيل الألبوم.
الآن سترافق كل صورة من هذه الصور المئة واحدة من المقطوعات المئة في الألبوم، وستُستخدم صورة متحركة سريعة تتنقل بينها كخلفية على سبوتيفاي للمقطوعة الرئيسية «هاها»، التي تصدر بعد نحو أسبوع.
لا حاجة إلى لوحة مزاجية
بالنسبة لي، الجزء الأكثر إثارة للاهتمام هو أن أيا من هذا لم يُطلب بموجز، ولم يُرسم في لوحة قصصية، ولم يُصنع عبر لوحة مزاجية. لقد نما فقط في منزل، بحسب نزوة، ولم تلاحظ الفرقة إلا لاحقا أنه كان يحكي القصة نفسها التي تحكيها الموسيقى.
وبالنسبة لفرقة تقول ملاحظاتها الصحفية بفخر إن الألبوم «أُنجز من دون أي استخدام للذكاء الاصطناعي على الإطلاق»، ثمة مفارقة في أن هذا الغلاف صُنع، بمعنى ما، بطريقة توليدية. لكن بينما انغمست الفرقة في فوضى الطبيعة، حافظت أيضا على قدر من التحكم بفرض نظام تصوير صارم. وغالبا ما تنبثق الإبداعية بأكبر فعالية في هذه المساحات بين الفوضى والرؤية الواضحة.
ومن الجدير بالذكر أيضا أن كل هذا لم يتطلب ميزانية كبيرة، ولا فريقا من الخبراء، ولا جلسة عصف ذهني احترافية. وربما لهذا السبب بالضبط لن يشبه غلاف هذا الألبوم أي غلاف آخر عندما يصدر في نوفمبر.