بحثًا عن المستقبل، فنانون يبعثون الحياة في نماذج ذكاء اصطناعي بائدة

ملاحظة المحرر: هذا النص جزء من “تعفّن الروابط”، عمود بقلم شانتي إسكالانتي دي ماتي يستكشف تقاطعات الفن والتقنية والإنترنت. يُنشر العمود كل يوم اثنين من كل أسبوعين.

تطوّر نماذج الذكاء الاصطناعي التوليدي التي تحوّل النص إلى فيديو قد تُوبع خلال السنوات القليلة الماضية عبر طلب بسيط: “ويل سميث يأكل المعكرونة”.

الفيديوهات الأولى، التي نُشرت في ٢٠٢٣ باستخدام نماذج ستايبل ديفيوجن الجديدة حينها، تُظهر تجسيدًا شرسًا ومسخًا للنجم وهو يغرف بيديه كتلة على شكل معكرونة إلى فمه، فإذا بها تنزلق، أو تتشوّه، أو تتمدد، أو تندمج مع تشوهات محيطة، أو تختفي ببساطة. وخلال ثلاث سنوات، كاد هذا الاختبار يصل إلى نهايته، إذ صارت المعكرونة تستجيب للجاذبية بشكل طبيعي وتتفاعل بشكل صحيح مع بقية الأشياء في المشهد: الشوكة، والطبق، وفم سميث. لكن مع وصول كل نموذج جديد في تتابع لا يتوقف، ماذا يحدث للنماذج التي سبقته، أو للفيديوهات التي أُنتجت أثناء تدريبها؟

هذا السؤال يقود “ما بعد التوليد”، معرض جديد في معرض تيات في سان فرانسيسكو. يتأمل ثلاثة فنانين أرشيف فيديو أنتجه فيو ١، وهو نموذج توقف عن العمل طوّرته غوغل عام ٢٠٢٤. صدر للاستخدام الداخلي فقط، رغم أنه تسرّب لاحقًا، وبدا أنه بالكاد يعمل. كان ينتج فيديوهات من ست ثوانٍ فقط، مع انتظار طويل بين كل عملية توليد ونتائج سريالية متوقعة: حصان بستة أرجل يعدو في حقل مبلل، ولطخة مشوّشة قد تكون أطفالًا يلعبون في كومة أوراق، وكائن شبيه بالإنسان بثلاثة أطراف يسبح في مسبح. أنتج الباحثون مئات الآلاف من الفيديوهات قبل إيقاف النموذج واستبداله بالأجيال التالية، فيو ٢ وفيو ٣، وكلاهما صدر للجمهور.

تقول تينا تاريغيان، وهي كبيرة تقنيي الإبداع في مختبر الإبداع في غوغل ومنظمة المعرض: “لأن هذه النماذج تستهلك موارد كثيرة جدًا، ولأن كل نموذج جديد أسرع وأكثر كفاءة، يصعب تبرير الإبقاء على النماذج القديمة. لا يستطيع أحد أن يستخدم فيو ١ للتوليد، والمخرجات التي أنتجها ليست متاحة للجمهور. ففكرت: ماذا يمكننا أن نفعل بهذه البقايا من نموذج؟ هل يمكننا إهداء هذا الأرشيف للفنانين؟”

شاركت تاريغيان جزءًا من الأرشيف مع مصممة الرقصات زيليا زي زي تان، والمهندسة الإبداعية كارين ناكامورا، وفنانة الألياف هايلي مورتن، وطلبت من كل منهم أن يستجيب بعمل جديد. المعرض الناتج تأمل متعدد الوسائط في طبيعة هذه التقنية، وأرشيف للحظة معينة في تطورها.

بالنسبة لمورتن، كان العمل ببيانات التدريب هذه امتدادًا طبيعيًا لممارستها، التي تدمج صورًا مولّدة بالذكاء الاصطناعي، وصورًا مأخوذة من أوراق بحثية، وأشياء أخرى من إنتاج الذكاء الاصطناعي، في أعمال حياكة. ينبع افتتانها بهذه الأشياء جزئيًا من عملها السابق في وسم البيانات، وهو شكل من العمل البشري كثيرًا ما يكون غير مرئي؛ إذ يصنّف عاملون حول العالم الصور ويضعون لها وسومًا لتعليم نماذج الذكاء الاصطناعي أن “ترى” وتتعرف على الأشياء بشكل صحيح.

تقول مورتن: “كان ذلك في ٢٠١٨؛ كنت قد تخرجت للتو من الجامعة، ولم أكن أعرف ما هو الذكاء الاصطناعي، وكنت بحاجة إلى المال. ظننت أنها مجرد وظيفة إدخال بيانات.”

على مدى العامين التاليين، وجدت مورتن نفسها تحل اختبارات كابتشا وتضع وسومًا على الصور، ليس فقط بحسب الأشياء والمواضيع التي تحتويها، بل أيضًا بحسب فئات أكثر ذاتية، مثل العاطفة التي تعتقد أن شخصًا في صورة يعبّر عنها. مخرجات فيو ١ هي، ولو بشكل غير مباشر، نتاج هذا النوع من العمل. وعند فحصها، قررت مورتن أن تركز على الأشكال الغريبة للنص التي ولّدها النموذج.

تقول مورتن: “أنتج نوعين من الهراء: أشكالًا تشبه الرموز، أو عبارات فارغة. هذه النماذج البصرية لا تتعلم النص كما يفعل النموذج اللغوي الكبير، بل تتعلم النص كنسيج.”

قادها ذلك إلى التفكير في نماذج التطريز التي صنعتها نساء في القرن الثامن عشر. كثير من الشابات واجهن الكتابة لأول مرة ليس عبر الحبر والورق، بل عبر التطريز. وعندما كن يتدربن على حياكة النص، كن كثيرًا ما يستخدمن هذه النماذج لتسجيل تاريخ العائلات. عمل مورتن الناتج، “الحساء مصنوع من الماء (١٠ نماذج تطريز)” (٢٠٢٦)، يتألف من عشر قطع محبوكة تلتقط الأشكال المختلفة للنص المشوّه الذي ولّده فيو ١، وتتأمل في تاريخ إنتاج النص والممارسات التي يُحفظ بها ويُؤرشف.

المصنوعة من خيوط بالأبيض والأسود، تصوّر القطع خربشة متكررة، وخطًا زخرفيًا يحاول أن يكتب، ربما، كلمة “الجمال”، لكنه يخرج مشوّهًا كأنه حروف مبعثرة، وما لا يمكن وصفه إلا بأنه وشم رمزي من النوع الذي يُرسم عادة على الأفخاذ في ريدجوود ببروكلين. يضع العمل ببراعة في حوار، ثم يقلب، ممارسات مختلفة لتعلم اللغة وصناعة التاريخ: ممارسات نساء القرن الثامن عشر، والآلات المعاصرة، والفنانين الذين يحاولون معالجة وتوثيق تدريب آلة.

كما استجابت كارين ناكامورا لدعوة تاريغيان لاستكشاف تواريخ البحث خلف فيو ١ ونماذج توليدية أخرى، فجمعت عدة تقنيات فيديو في عمل واحد. في “عمل الضوء” (٢٠١٦)، تتجمع مجموعة من التقنيات كما لو كانت مذبحًا لتاريخ إنتاج الفيديو. معلّق بكابلين، يبعث جهاز أبيض شعاعاً من الضوء يبدو ثابتاً للمشاهد، لكنه يحمل في وميضه الإشارة التماثلية لفيلم «أسرع من غمضة عين» (1940)، وهو فيلم يشرح كيف طوّر هارولد إدجيرتون في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا تقنية التصوير فائق السرعة المستخدمة في إنتاج مشاهد الحركة البطيئة.

ينزل شعاع الضوء إلى جهاز عرض يقذف مزيجاً من فيديوهات مولّدة بواسطة فيو 1 على قماش أبيض، ويبدو كل مقطع وكأنه يخرج من حقل من الألوان الزاهية يشبه التشويش. وتستخدم ناكامورا ضجيج آر جي بي، وهو عنصر أساسي في الذكاء الاصطناعي التوليدي، حيث تُولّد الصور والفيديوهات من حقل أولي من الضجيج. وتحت القماش، تدعم أعواد أسنان صغيرة مثبّتة بمعجون لاصق نسخاً مطبوعة من أوراق بحثية بارزة طوّرت التقنيات التي تقف خلف التوليد بالذكاء الاصطناعي الحديث، بما في ذلك تقنية الانتشار.

«أجد عملية صناعة الصورة، وعملية الفيديو وأنظمة الفيديو، جميلة بشكل لا يصدق؛ فيها الكثير من الحرفة»، قالت ناكامورا.

وحتى وهي ترى الجمال في هذه التقنيات، تقلق ناكامورا من أن سرعة التطوير تجعل طريقة عملها الداخلية أصعب في الفهم، ما يحد من قدرة الناس على التدخل الإبداعي وممارسة الاستقلالية في عمليات صناعة الصورة المعاصرة. ولهذا السبب، كثيراً ما يبقى عملها قريباً من العيوب والفجوات في النماذج الأقدم، مثل ستيبل ديفيوجن 1.5.

«لأنني أحب ستيبل ديفيوجن 1.5، أفكر أحياناً: هل أصبحت لودّية؟ ما هو التقدم أصلاً الآن؟» تأملت ناكامورا.

وفي خلفية من نتائج حاضر ومستقبل تزداد قتامة، يتعامل هؤلاء الفنانون مع تقنية تتقدم بسرعة جنونية رغم أنها بالكاد عمرها بضع سنوات. لكن في ثقافة تساوي بين التقدم والتسارع الدائم، فإن التوقف يعني خطر التقادم. وتستكشف مصممة الرقصات زيليا زد زد تان هذا التوتر في رقصة مدتها عشر دقائق أُديت في افتتاح المعرض في 8 أكتوبر. وتمزج الرقصة بين التصميم الحركي وشخصيات أفاتار متحركة، وتلتقط الطرق التي تتحرك بها الأجساد وتشير في فيديوهات فيو 1.

«بحثت في الأرشيف بالحركة لا بالكلمات فقط عندما بدأت أدرك أنه بين الأجساد المولّدة والأجساد المادية والجسد الحاسوبي، توجد أوجه تشابه كثيرة، وأيضاً قواعد كثيرة تحدد كيف يمكنها أن تؤدي»، قالت تان. لكن الرقص مع قيود حركة الجسد المولّد تطلّب قدراً من الانكشاف.

وتابعت تان: «إنه لشرف عظيم أن أمتلك جسداً، وأن أكون حاضراً هناك، وربما لا أُظهر أكثر التقنيات تدريباً، لكن أن أنصت، وأن أتردد على المسرح، وأن أنتظر حدوث شيء ما، هذا جزء من قوة وجودي هناك كمؤدٍّ».