ثمة نقاش طويل في العقد الأخير حول دور الفنان في زمننا السياسي العاصف. حين أتأمل دفعة الفنانين الجدد التي اختارتها مجلة Art in America، يستحضرني أن وظيفة الفنان الأساسية في مثل هذه الأزمنة قد تكون تذكيرنا بأن القليل فقط في هذا العالم ثابت حقًا؛ وأن العالم في حالة تيّار دائم، وأن الأمور قد تتحسّن مع الزمن بقدر ما قد تتدهور. هذه، في جوهرها، طريقة للحديث عن الأمل.
يتكرر مفهوم القابلية للتغيّر في صفحات هذا العدد مرارًا. في لوحات إليزابيث غلاشنر، يبدو البشر في طور التحوّل إلى حيوانات أو مخلوقات هجينة. يهتم كل من عيسى ديفيس وجيني كاليڤاس بتحويل المواد الصلبة إلى خامات أهدأ—في حالة ديفيس، الفولاذ؛ وفي حالة كاليڤاس، وسائل التصوير الفوتوغرافي. تتغير دلالة صور جوليانا هالبرت بحسب زاوية النظر: هل هي تأبين بسيط أم توثيق لمكان وقوع ظلم؟ الرسومات التي تشكّل أعمال جوئن كيم آتشيم تفصح عن معنى واحد حين تُعرض منفردة، ومعنى آخر حين تُرصّ فوق بعضها. في منحوتات كياه سيليست، تتحوّل الأقراص المدمجة إلى قشور ثعبان لامع، وتتحول كرة البولينغ إلى لؤلؤة متوهّجة بحجم عملاق. تعمل تيران لاست غان على تحويل الكتابات في دفاتر السجلات التاريخية إلى مقتربات تجريدية، جزء من هندسة معقّدة تبرهن على تراكم الزمن والذاكرة.
مقالات ذات صلة
في الآونة الأخيرة، اشتكى ناقد الـ New Yorker هيلتون آلس من أن بعض الفنانين الأصغر سناً في بينالي ويتني يُعيدون إنتاج أعمال أسلافهم من دون وعي كافٍ بمسارات التأثير، واصفًا إياهم بأنهم «صنّاع لا تربطهم علاقة حقيقية بما يقدّمونه سوى كمنتج لخدمة المسار المهني». أرى أن هذا إنذار قاسٍ للغاية؛ وفي كل الأحوال، لا أجد مثل هذا الاتهام منطبقًا على أعمال الفنانين التي نعرضها هنا. على العكس، فهم واعون بشدة بما سبقهم. كما قالت كويولتسنتلي عن الآلات الموسيقية التي تصنعها من الطين: «اشعر أنني في حوار دائم مع الماضى ونحن نبحث ما سنفعل بالمستقبل.»
عرض لأداء أليكسا ويست Jawbreaker الجزء الأول والثاني، 2025، Pageant، نيويورك.
تصوير: كايهل كوبر
الموضوعات البارزة
الموهبة الجديدة
عشرون فنانًا مثيرًا للمراقبة، اختارتهم هيئة تحرير Art in America.
زمننا المأساوي الهزلي
لم نَعُد نعلم متى نضحك أو نبكي على عالمنا أو على فننا.
بقلم: يوجيني برينكيما
كل الأنظمة تعمل
كيف أصبح فن الأنظمة الحركة المحدِّدة للقرن الحادي والعشرين—وماذا ينبغي أن نفعل حيال ذلك.
بقلم: إميلي واتلينغتون
فن السرقة
لماذا لا نملّ من قصص السرقات الفنية المشوّقة.
بقلم: جاكسون آرن
ثيو إيشِتو: «حتى يفرقنا الموت»، 1986.
إهداء من ثيو إيشِتو
الأقسام
مفكرة
قائمة مُنتقاة بعناية لما يستحق التجربة خلال الأشهر الثلاثة المقبلة.
بقلم: هيئة تحرير A.i.A.
حقائق صعبة
عاملة متحف يتأمل في كبار السن كسفراء على منصات التواصل، وعاملة صالة عرض تقلق من روابط مقلقة.
بقلم: تشين ولامبرت
آفاق
الكاتب المسرحي نيلو كروز يخبرنا بما يُحبّه.
معركة الألقاب
Frick Collection ضد Morgan Library—متحفان من عصر الترف في نيويورك يصطدمان.
بقلم: هيئة تحرير A.i.A.
تحقيق
ثيو إيشِتو يتحدث عن إيجاد أشكال جديدة وغير مألوفة للسينما.
بقلم: إيمانويل إيدوما
انكشافات
كاتب يخصّص الضوء لعمل أسد رضا «الامتصاص».
بقلم: كلوديا رانكين
المنهج
قائمة قراءتنا الصيفية مليئة بالروايات ذات الطابع الفني.
بقلم: إميلي واتلينغتون
تقدير
تحية إلى هنريكه ناومان، التي واجهت ماضٍ ألماني مُنكَسِمًا بينما تحدّق في حاضرنا المقلق.
بقلم: كايل دانسويتش
قضايا وتعليقات
من المفيد أن نأخذ وقتًا لننكبّ على فقدان جيل نقّاد الفن الموظفين بينما نحاول بناء نماذج جديدة.
بقلم: كاثرين واغلي
تسليط ضوء
أولغا فروبي-كابتين، رسّامة وجامعة ومتعاونة مع كارل يونغ، نبشت الأرشيف ولاوعتها الباطنية.
بقلم: إليزا جودباستشر
مراجعة كتاب
قراءة لكتاب تريفور باجلن «كيف نرى كآلة: الصور بعد الذكاء الاصطناعي».
بقلم: لويس بوري
غلاف العدد
مالو تشابوي يتحدّث عن عمله على غلاف A.i.A.
إلسا شياباريلي وسلفادور دالي: فستان الهيكل العظمي، 1938.
تصوير: إميل لارسن / صندوق سالفادور دالي / بموافقة متحف فيكتوريا وألبرت، لندن
المراجعات
الولايات المتحدة
مذكرات الولايات المتحدة
بقلم: غريغ ألين
لندن
«شياباريلي: حين يصبح الموضة فنًا»
بقلم: إليزا جودباستشر
نيويورك
«نيويورك نوغوتشي»
بقلم: تيري نغوين
بينالي ويتني
بقلم: إميلي واتلينغتون
فيلادلفيا
«الشاكِرون»
بقلم: كيلي بريسوتّي
سالم
«إدمونيا لويس: مقول في الحجر»
بقلم: تايهمبا جيس