توفي الفنان النمساوي جوزيف هوفر، المنتمي إلى ما يُعرف بالفن الخارجي، عن 80 عامًا. وكان والداه قد أخفياه في طفولته عن قوات النازية بسبب إعاقة في النطق والنمو. وقالت صالة كريستيان بيرست في باريس، التي أقام فيها الفنان معرضه الأخير هذا الخريف، إنه توفي في بلدة ريد إم إنكرايس في غرب النمسا العليا يوم الجمعة 23 أكتوبر، بعد وقت قصير من نقله إلى المستشفى بسبب مضاعفات مرتبطة بعدوى رئوية.
وكان هوفر يوقّع أعماله باسم «بيبي»، ونادرًا ما كان يتكلم، وكان ضعيف السمع. وكان يعبّر عن نفسه عبر رسوم تصويرية خام تعكس حياته وملاحظاته، ومنها صور لعراة ذوي طابع إيروسي داخل إطار مميز يرسمه بالأحمر والأصفر والبرتقالي، وكأنهم محتجزون أو محاصرون.
وقال كريستيان بيرست لـ«آرت نيوز» عبر البريد الإلكتروني: «كان من الفنانين الذين لم يكن الإبداع عندهم خيارًا، بل ضرورة حيوية. كان الرسم بالنسبة له وسيلة ليسكن العالم، ويترك فيه أثرًا، وربما يخترع لنفسه مكانًا فيه. وسيظل عمله، بما يحمله من كثافة وإنسانية نادرتين، يمسّنا بعمق طويلًا».
في عام 1997، اكتشفته مؤرخة الفن إليزابيث تيلسنغ خلال حصة رسم في النمسا كان يحضرها. وساعدته لاحقًا على التواصل مع مؤسسات فنية، وتتابعت معارض عدة في أوروبا، منها معرض في مجموعة الفن الخام في لوزان عام 2003؛ ومعرض استعادي عام 2010 في المنتدى الثقافي النمساوي في براغ؛ ومعرض كبير عام 2022 في متحف كونستموزيوم تورغاو ومتحف إيتينغر في فارت بسويسرا.
ويمتلك مركز بومبيدو الآن أعماله، إلى جانب جامعين بارزين مثل أنطوان دو غالبير وبرونو ديشام وأرنولف راينر. وفي الوقت نفسه، ينظم مركز موكو للفن المعاصر في مونبلييه معرضًا للفن الخام يضم أعمال هوفر بعنوان «أنا شبح أوبرا خاصة بي»، ويُعرض من 5 ديسمبر إلى 2 مايو 2027.
ولد هوفر في 17 مارس 1945 في النمسا العليا، ونشأ في عزلة ريفية مع أخيه الذي وُلد أيضًا بإعاقات ذهنية وجسدية مشابهة. واستمرت عزلتهما بعد انهيار الحزب النازي، إذ كان والداهما يخافان أي تواصل مع الجيش السوفيتي الغازي.
انتقلت الأسرة إلى كيرشلاغ بعد وفاة الأب عام 1977. وهناك بدأ جوزيف هوفر يتفاعل مع الآخرين، وأُدخل مريضًا داخليًا في عيادة نفسية في ريد. واكتشف حبه للرسم عام 1985، ثم أنتج آلاف الأعمال على الورق بأقلام تلوين. وتطورت مواضيعه من الحياة في المزرعة إلى عراة خامّين ذوي طابع إيروسي، مستوحاة جزئيًا من أعمال إيغون شيلي.
وكتبت تيلسنغ في كتيّب صدر مع معرضه الأخير إن رسوماته «مثّلت قطيعة تامة مع كل ما أتيح لي أن أراه حتى ذلك الحين».