ألا تدهشك كيف لا تتوقف الطباعة عن التطور؟ فالمصادر (foundries) حول العالم تدفع حدود هذا الحقل باستمرار، ولا يقتصر ذلك على ابتكار عائلات حروف جديدة فحسب، بل يشمل أيضاً إعادة إحياء الكلاسيكيات الخالدة بروح معاصرة.
المشكلة الوحيدة أنّ كثرة الإصدارات الرائعة تجعل بعض الخطوط تمرّ دون أن تلاحَظ. لذلك لجأنا إلى مجتمع Creative Boom لنعرف أي الخطوط تصدح بخصوصها الأصوات في صيف 2026 — حكمة الجمهور، كما يقولون.
إليك النتائج: خمسون خطاً شائعاً يبدو أن مصممي الجرافيك سيلجأون إليها بقوة هذا العام. مزيجٌ متناغم من الحنين إلى الماضي والوظيفية المعاصرة، من سيريفات أنيقة أعيد تخيلها لعصر الشاشات إلى سَنس-سيريفات جريئة ومعبرة تستعد لصنع تأثير واضح في العلامات التجارية والمجلات.
باختصار: سواء أردت تجديد مكتبتك الاعتيادية أو التعرّف على خطوط جديدة لمشروعك القادم، ستجد هنا خيارات مثيرة. استمتع!
1) GT America — Grilli Type
يهدف GT America إلى ربط غرونتشيك الأمريكي في القرن التاسع عشر بتقاليد النيوقروتيك الأوروبية في القرن العشرين، منتقياً أفضل ميزات التصميم من كلا المدرستين. عملياً، يثبت الخط مرونته اللافتة ويعمل بجدارة في نظم الهوية المؤسسية والتطبيقات التحريرية على حد سواء. صممه Noël Leu بمشاركة Seb McLauchlan، وتشكّل العائلة الشاملة 84 نمطاً، مع امتدادات نصية مطوّرة بالتعاون مع Tania Chacana.
ملحوظة مصوّرة: Sight Lines: Women in Art in Aotearoa — استخدام GT America من Grilli Type.
2) Söhne — Klim Type Foundry
يستحضر Söhne، عمل Kris Sowersby، ذاكرة Akzidenz-Grotesk عبر مرشح تأثير Helvetica، ويستحضر بشكل خاص الإحساس التناظري لوسمّات مترو نيويورك المبنية على Standard Medium. لكنه ليس استنساخاً مباشراً؛ بل هو إعادة تأليف أكثر دقة: خط ينقل الجرأة الواثقة لتلك الغروتيكات الكلاسيكية مع إحساس عصري تماماً. بني من وزن شبه سميك للخارج، ويشمل متغيرات مضغوطة، عريضة، ومونو سبايس.
3) Graphik — Commercial Type
عمل تحريري «نقيّ» بامتياز، أصبح Graphik واحداً من أكثر إصدارات Commercial Type شهرة. يجمع هذا الخط الهجين بين دائرية السنس-سيريف الجيومترية وبنية الغروتيك الأوروبية ونسبها، مع تجنّب أعباء البدائل الحداثية الأكثر تشدداً. تبايناته المنخفضة، والحواشي المفتوحة والسُقوط المدمجة تجعله مناسباً للبيئات التحريرية الضيقة، بينما اللمسات الإنسانية مثل النقاط الدائرية تجعله صالحاً أيضاً للعرض. التصميمم هنا يوازن بين الصرامة والمرونة.
4) Aeonik — CoType Foundry
يقدّم Mark Bloom وJoe Leadbeater خط Aeonik كغروتيك-جديد ذو أسس هندسية، محققاً دقة ميكانيكية عبر نهايات قائمة صارمة، مع الحفاظ على الدفء بفضل الأشكال الحروفية المستديرة. ثمانية أوزان من Air إلى Black، محسّنة بتقنية الخط المتغيّر؛ ومنذ إطلاقه في 2021 أصبح مفضلاً لعلامات عالمية مثل Revolut وEurosport وAlipay وVirgin Hyperloop. مدىى تطبيقاته العالمية واضح في الهوية البصرية المتنوعة.
5) Neue Montreal — Pangram Pangram
صمّم Mat Desjardins Neue Montreal في 2018 كغروتيك متعدد الاستخدامات يحمل روح خط عرضي. استُلهم من مونتريال الكندية، المدينة التي باتت منارات للتصميم الحداثي في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي، حيث لم يكن التصميم مجرد مهنة بل قوة ثقافية؛ لقد أصبح هذا السنس-سيريف الخالد الخط الرسمي لنادي Montreal FC منذ 2021، ومتوافر في 14 وزناً.
6) Basis Grotesque — Colophon Foundry
تطوّر Basis Grotesque أصلاً لمجلة التصوير Hotshoe في 2012، مستلهمة من Akzidenz وغروتيكات Monotype المبكرة. ومنذ ذلك الحين خضعت لصقل يهدف إلى شكل أكثر اعتدالاً وانسجاماً. توحّد هيكل العائلة عبر الأوزان يمنح إحساساً بالتماسك، مع إتاحة لكل نمط أن يبرز شخصيته الخاصة من Light إلى Black.
7) Maison Neue — Milieu Grotesque
تُعد Maison Neue إعادة بناء كاملة للعائلة الأصلية Maison، متجاوزة البنية الهندسية الصارمة نحو تنقيح بصري أعمق. تضم هذه السوبر-عائلة 40 نمطاً، تشمل النسخة الأصلية المقتصرة بشكل طفيف، ونظيراً ممتداً، ومحاذاة مونو-سبايس، مع أوزان إضافية تمنح مرونة واسعة في الاستخدامات التحريرية والعلامية. Favorit — ABC Dinamo
ABC Favorit خط جرُوتِسك عملي لكنه ذو شخصية؛ يجمع بين صرامة هندسية وتفاصيل طفيفة طريفة. صمّمه يوهانس براير وفابيان هارب، ويتوفّر بخمسة أوزان مع مائل، إضافةً إلى نسخ ممتدة وواسعة. تحتلّ ترويسات ذكية مساحات الحروف وتنتج أشكالاً غير اعتيادية، بينما تغطّي الإضافات الخطية اليونانية والسيريلية والهانغول والعربية.
9. Sharp Grotesk — Sharp Type
منذ إطلاقه عام 2016 تطوّر Sharp Grotesk بصورة بارزة من حروف بوسترات مرسومة يدوياً إلى سوبر فاميلي شاملة لِـ Sharp Type. من تصميم لوكاس شارب، يأتي في 12 وزناً وسبع عروض عبر أنماط رومانية ومائلة، مع امتدادات لليونانية والسيريلية والهانغول والتايلاندية. يوازن الخط بين دقّة الحداثة وملامح اليد المرئية.
10. Diatype — ABC Dinamo
اسم Diatype مستمد من آلات التجليس ماقبل الرقمي، وهو جرُوتِسك دافئ لكنه حاد ومصمّم خصيصاً للقراءة على الشاشات. صمّمه يوهانس براير وفابيان هارب ليجسّد روح التقليد السويسري النيوقروتِسك مع تلبية متطلبات الطباعة الرقمية المعاصرة. توازنه الدقيق بين الدفء والدقّة يجعله مناسباً لقراءات مطوّلة عبر منصّات متعددة.
11. Founders Grotesk — Klim Type Foundry
ابتدأ دانكن فوربس وطورّه كريس ساورسباي كاقتران مدروس لتقاليد الجروتِسك في أوائل القرن العشرين أكثر من كونه إحياء تاريخي صارم. يستلهم بشكل أساسي من سلسلة Millar & Richard وDoric لـ H.W. Caslon، فاتحاً مساحات تاريخية جذّابة مع تجنّب حدة العوائق القديمة. توسّعت العائلة لتشمل نسخ Text وCondensed وX-Condensed وMono، كلٌّ محسن لتطبيقات محددة من عناوين لافتة إلى نصوص جسم قوية.
12. Aperçu — Colophon Foundry
برزت Aperçu من طموح Colophon إلى دمج معاصر لخطوط تاريخية واقعية مثل Johnston وGill Sans وNeuzeit وFranklin Gothic. منذ طرحها عام 2010 اعتمدتها مؤسسات كبرى مثل MoMA وBurberry وWalker Art Center، ما يبيّن كيف يمكن لمزج واعٍ من المرجعيات التاريخية أن يقدّم شكلاً مألوفاً ومعاصراً في آنٍ واحد.
13. TT Norms Pro — TypeType
الإصدار الرائد من TypeType، TT Norms Pro، يوفر مرونة عالية عبر مجموعة شاملة من 104 أنماط، تمتد عبر خمس عروض وتدعم أكثر من 280 لغة. يمكن أن يعمل كخط محايد للخدمة الشاقّة أو كعنصر مميّز، وقد اختارته علامات عالمية مثل ASUS وAliExpress وDreamWorks. النسخة الأحدث تضيف مجموعات أسلوبية محسّنة وأشكال حرفية بديلة استناداً إلى بحوث المستخدم وطلباته، لتمنح خيارات تخصيص واسعة ومتقمل الاستخدام.
14. Inter — Rasmus Andersson
نال Inter لراسموس أندرسون انتشاراً واسعاً في واجهات رقمية متعدّدة، من تطبيقات الحاسب إلى أجهزة ناسا. هذا الخط مفتوح المصدر يضم أكثر من 2000 غليف ويغطي 147 لغة، مع تصميمات مخصّصة للأوزان 100 و400 و900 لضمان جودة مرئية عبر الطيف. تتيح تقنية الخطّ المتغيّر ضبط الأحجام البصرية بسلاسة، بينما تحسّن بدائل سياقية وخصائص مثل مصائد الحبر مقروئية الحروف.
15. GT Walsheim — Grilli Type
GT Walsheim لماز Noël Leu هو خط سانس هندسي يستلهم من حروف ملصقات ثلاثينيات القرن الماضي للسويسري أوتو باومبيرغر. قدرة الخط على المزج بين بنية هندسية وشعور ودّي دافئ تجعله مناسباً للعلامات التجارية المعاصرة. توسّعت العائلة لتشمل عروضاً ضاغطة ودعماً سيريلِكياً شاملاً مصمّماً بحساسية ثقافية لا تكن مجردة ترجمة حرفية.
16. Replica — Lineto
يظهر Replica كيف أن القيود المنهجية قد تفرز شخصية مميزة للخط. بُني على شبكة مخفّضة عمدًا ذات 70 وحدة بدل الاعتيادية 700، وهو سانس جريء بزوايا مشطوفة تعمل كمصائد للحبر سالبة وقطوع قطرية رأسية تتيح ضبطاً محكماً للغاية. بفضل هذه القيود الهندسية الصارمة، يحافظ الخط على جيناته الأوروبية الوسطى مع منح شخصيّة متغيرة بدقّة.
17. Akkurat — Lineto
عند إطلاق موقع Lineto الثوري عام 2004، بدا LL Akkurat للورينز برونر تجسيداً للقيم السويسرية من دقة تقنية وموثوقية وحياد دون تهافت على الصيحة. وسّعت العائلة منذ ذلك الحين لتضمّ دعماً خطّياً للسيريلية واليونانية والعبرية والعربية والديفاناغارية والفيتنامية.
18. Circular — Lineto
الإصدار الثاني الكبير للورينز برونر، LL Circular، يعاود تقديم رؤية متأنّقة للتقليد الهندسي الجرُوتِسك الذي رسّخته خطوط مثل Erbar وRenner وKoch قبل الحرب. تطوّر الخطّ خلال 2008–2013 من أصل هندسي بحت إلى توازن بين صرامة المفهوم ودفء وتميّز محسوب، ما جعله شائعاً في التحرير والإعلان والبراندينغ.
19. Suisse Int’l — Swiss Typefaces
تقدّم Suisse Int’l نفسها كمرجعية رقمية للجروتِسك السويسري، مجسّدة موضوعية الحداثة التي ولدت في بازل وزيوريخ خمسينيات القرن الماضي. هذه المجموعة المكوّنة من 18 نمطاً تمتدّ من Hairline الرقيق إلى Black القوي، جميعها مع مائل ودعم شامل للغات اللاتينية والسيريلية والعربية. إيوكْلِيد (Euclid) — من إنتاج Swiss Typefaces
تُكرّم هذه العائلة اسم مؤسس الهندسة؛ إذ تضم خمس مجموعات (Flex، Circular A، Circular B، Square، Triangle) تشترك في قاعدة بنائية واحدة وتتنوع في أصواتٍ طباعية تعبيرية. كل مجموعة تحافظ على درجة من النقاء الهندسي بينما تقدم فروقاً دقيقة في الطابع داخل التقليد الهندسي الأوسع.
21. دراك (Druk) — Commercial Type
يُمثّل Druk، من تصميم بيرتون هاسبي، دراسة في أقصى أطياف الطباعة: من أضيق أشكالها إلى أوسعها وأثقلها. صُمّم متعمدًا بلا أوزان خفيفة أو مقاسات عادية، فيبدأ من Medium وصولاً إلى Super، وقد وُكّل أصلاً كرفيق لـ Neue Haas Grotesk. تعدّ العائلة مرنة بشكل لافت، فكل عرض منها يقدم إمكانات تعبيرية جريئة.
22. بوبليكو (Publico) — Commercial Type
خرجت Publico، من تصميم كريستيان شوارتز وبول بارنز، من عملية تطوير لإعادة تصميم صحيفة The Guardian عام 2005 ثم استكملتْ في إعادة تصميم Público في لشبونة. تشارك أشكالها الهيكلية مع خط الجارديان، ما يجعلها عائلة مرافقـة مناسبة للنُظم التحريرية.
23. ليون تكست (Lyon Text) — Commercial Type
بدأت Lyon Text لكاي بيرناو كمشروع تخرّج ثم خضعت لمراجعات واسعة قبل ظهورها في مجلّة New York Times عام 2009. مستلهمةً من براعة روبرت غرانجُون في عصر النهضة مع حفاظها على حضور عصري، توازن هذه العائلة بين الأناقة والوظيفة المجهولة؛ خيار ممتاز للمطبوعات التي تطلب جمالاً ووضوحًا.
24. جي تي سيكترا (GT Sectra) — Grilli Type
صُمّم GT Sectra في الأصل لسلسلة التقارير المطوَّلة Reportagen، ويجمع بين خط اليد بالقلم العريض ودقة شبه جراحية. حوّل تصميم دومينيك هوبر ومارك كابِلر القصات الحادة والتوتر الزاوي إلى سيريف معاصر ذا كثافة نصية متينة ونسب عملية. تتفرع العائلة إلى ثلاث مجموعات—GT Sectra، GT Sectra Fine، وGT Sectra Display—مما يتيح نطاقًا واسعًا من الاستخدامات من النصّ الدقيق إلى التطبيقات الكبيرة ذات التأثير.
25. بورتريت (Portrait) — Commercial Type
تقدّم مجموعة Portrait لِبيرتون هاسبي قراءةً حدّية للمبادئ الطرازية الفرنسية في عصر النهضة، مع نسب كلاسيكية وزوايا سيريف لاتينية مثلثة. تضفي العائلة نفساً معاصراً على أشكال عمرها قرون، وتُعدّ الأجرأ بين تفسيرات Commercial Type للنهضة، إذ تمتد عبر أربع عائلات توفر طيفاً من أناقة العرض الرسمية إلى بريق نصّي دافئ وصولاً إلى نسخ مكثفة وخطوط داخلية مفعمة بالحيوية.
26. كانيلا (Canela) — Commercial Type
انطلقت Canela كتأويل لكاسلون قبل أن تتفرع في اتجاهات غير متوقعة؛ احتلَّت مساحةً متشابكة بين السينس والسيريف. عبر التخلّي عن السريف الكامل وترك بروزات خفيفة في نهايات الحروف، استمد ميغيل رييس طابعا مونومنتالياً متأثراً بتجربته في نحت الحجر. تتراوح أناقتها الرزينة من خفة دقيقة مع تلاوين طفيفة إلى ثقة دافئة في ثقـل الأوزان الثقيل. (تصيّم)
27. دومين (Domaine) — Klim Type Foundry
انبثقت Domaine لكريس سَورسباي من شعارٍ لنبيذ أسترالي (Hardys) لتصبح سيريفاً حادّاً أنيقاً يمزج بين التقاليد الطباعة الفرنسية والبريطانية بمهارة. تتركز تفاصيلها اللاتينية في تقويسات رقيقة وسيريفات مثلثة معتدلة مع نهايات خطافية، بينما تمنحها serif العريضة الثبات ليبرز العنصر التصويري؛ تمتد اليوم عبر 46 نمطاً بمقاسين بصريين.
28. تييمبوس (Tiempos) — Klim Type Foundry
تعيد مجموعة Tiempos تفسير نقاط القوة التحريرية لخطّي Plantin وTimes New Roman لتلائم متطلبات النشر المعاصر. طُوّر الخط أولاً لصحيفة إسبانية، فركّز على الاقتصاد والوضوح عبر ارتفاع حروف منخفض للعلو والهبوط، ارتفاع x أكبر وتباعد محكم. وتتسع العائلة لتشمل Tiempos Headline لتطبيقات العرض وTiempos Fine للعمل التحريري الراقي.
29. ناشيونال 2 (National 2) — Klim Type Foundry
يُمثّل National 2 إعادة تصميم استغرقت عقداً من الزمن لـ National لكريس سَورسباي، حيث أُعيد رسم كل حرف لتحسين النسب وتنعيم المنحنيات وتعديل التباعد. توسّعت من عرض واحد إلى أربعة نماذج (Regular، Narrow، Condensed، Compressed) ضمن 64 خطًا، محافظةً على طابعها العملي والبسيط مع تحسينات ملحوظة لطباعة الويب والوظائف العملية. هذا التطوير جعلها أكثر ملاءمة لبيئات العمل الرقمية والتشغيلية. (موازٍ لتطورات العصر)
30. جي تي ألبينا (GT Alpina) — Grilli Type
احتضن ريتو موزر في GT Alpina فكرة السيريف العملي مع إدخال تفاصيل تاريخية معبرة. تطوّرت العائلة على مدى ثماني سنوات ومن أصل بحث في الوثائق السويسرية الجبلية، لتنتج مجموعة من 70 خطاً توازن بين الفاعلية والشخصية عبر تباينات مائلة، نهايات كروية وأشكال حروف مميزة.
موزيو تيرا (Museu Terra) — Clase
تصميم Museo Terra يعكس حساً متمكناً من النحت الطباعي، مناسب للمشاريع التي تتطلب حضوراً ذا طابع متحفي وعمقاً بصرياً.
31. جي تي فليكسا (GT Flexa) — Grilli Type
يفسّر GT Flexa تقنيات الخطوط المتغيرة كمبدأ أساسي لا كإضافة تقنية فحسب. أمضى المصممان دومينيك هوبر ومارك كابِلر ست سنوات في تطوير نظام مكوّن من 112 نمطاً، مبني على ثلاثة محاور رئيسية: الوزن، العرض، والمائل—مما يوفر طيفاً مرناً للغاية من الاحتمالات الطباعية. يجمع التصميم بين بنية بسيطة لكنها متينة وتفاوت طفيف في سمك الخطوط، ما يضمن أداءً موثوقًا في ظروف قصوى، بينما تحافظ مصائد الحبر المرئية على لون الطيف الطباعي في إعدادات طباعة وصحّة بصرية صعبة.
Zeughausmarkt — مشروع Studio am Meer · خط GT Flexa من Grilli Type
معرض فرانس هالس في Gemäldegalerie ببرلين — تصوير Ta‑Trung · خط GT Flexa من Grilli Type
32. GT Pressura — Marc Kappeler و Dominik Huber (Grilli Type)
يعتمد GT Pressura على ظاهرة امتداد الحبر تحت الضغط كمصدر إلهام ووسيلة أسلوبية؛ فيستدعي جماليات الطباعة التناظرية داخل فضاء الطباعة الرقمية. جذوره البنيوية وخطابه النفعي يجعلان منه خيارًا ملائمًا للمشاريع التي تتطلب فعالية تشغيلية مع شخصية مرئية. تحديث 2022 وسّع العائلة عبر عروضيّات Mono وStandard وExtended، محسّنًا التباعد ومدعومًا بدعم لغوي مُوسع.
33. Beatrice — Lucas Sharp و Connor Davenport (Sharp Type)
صُمم Beatrice عام 2018 كخيارٍ قوي للتصميم التحريري. مستندًا إلى تقاليد American Gothic، يتميز بتباعد ضيق متقارب دون تلاصق، ويندرج ضمن سوبرعائلة تضم أربعة أحجام بصرية، من Beatrice Display عالية التباين إلى Beatrice Standard منخفضة التباين.
34. Ogg — Lucas Sharp و Connor Davenport (Sharp Type)
استُلهم Ogg من خطاطية مصمم الكتب Oscar Ogg في القرن العشرين، مترجمًا مزيجه الفريد من أقلام النقش اليدوي والفرش وتقنيات التصحيح إلى صيغة طباعية. الحركات المميزة في أعمال Ogg الخطاطية تُستكشف وتُبالغ وتُصقل هنا في تصميم عالي التباين يجسر بين الحرفة التاريخية واحتياجات الطباعة المعاصرة بأصالة.
35. Centra No.1 — Josh Finklea (Sharp Type)
تتناول سلسلة Centra التصميم الهندسي للسانس سيريف من منظور جمالي أكثر منه شكلي بحت، مع إعطاء الأولوية للقوام وسهولة القراءة على الاعتبارات النظرية الصارمة. Centra No.1 يجسد نهجًا إنسانيًا: قصّات رأسية تقليدية داخل إطار هندسي، مستحضرًا بصمات بريطانية مثل Gill Sans وNew Rail Alphabet مع التزام عملي معاصر.
36. Obviously — James Edmondson (Ohno Type Co.)
بدأ Obviously كحروف مستوحاة من بطاقات بريدية قديمة ثم تحوّل إلى عائلة عرضية شاملة عبر عملية تطوير مرهقة لصانعها. صُمم في الأصل كحروف جريئة مشوّهة تحيط بالرسوم التوضيحية، لكنه نضج ليصبح أداة عمل متعددة الاستخدامات تُحافظ على تفردها التعبيري.
37. Hobeaux — James Edmondson (Ohno Type Co.)
هي إعادة تفسير لـ Hobo الكلاسيكي؛ تحولت من تجربة مرحة إلى عائلة متقنة بخمسة أوزان. جذبته خصائص Hobo الخالية من الخطوط المستقيمة والزوايا القائمة، فطوّر منحنيات محسّنة، بدائل للنزول، أنماط أرقام متعددة وميزات OpenType ذكية. يصفها مبتكرها بأنها خط لمن يحملون “اللطف في قلوبهم والمغامرة في نفوسهم”.
38. Eckmannpsych — James Edmondson (Ohno Type Co.)
نشأ Eckmannpsych من افتتان Edmondson بمصممي بقع الملصقات النفسية في الستينيات الذين وظفوا أساليب الآرت نوفو. بدأ ككتابة إعلانية لجولة غنائية، ومر بمرحلة Future Fonts ثم تطور ليشمل محاور أحجام بصرية، حروف صغيرة، وبدائل عملية مع الاحتفاظ بطابعه النفسي المرن.
39. Greta Text — Typotheque
صُمم Greta Text لتلبية متطلبات الطباعة الصحفية عبر ثلاثة أحجام بصرية: Text للنص الرئيسي (8–11 نقطة)، Display للعناوين (14–21 نقطة)، وGrande للعناوين الكبرى واللوحات البارزة. أخذت الاعتبارات بعين الاعتبار اختزال تشويش النص بواسطة حروف كبيرة أصغر، أرقام نسبية مناسبة للاستخدام المتكرر، وأشكال مقاومة لتشوهات الطباعة عالية السرعة، مما يجعلها عملية للغاية للتحرير المعاصر.
40. Fedra Sans — Typotheque
يهدف Fedra Sans إلى المصالحة بين صلابة متطلبات الشاشات ومرونة اليدوية، فنتيجة ذلك سانس سيريف مؤنس يعمل جيدًا على الورق والشاشات على حد سواء. سماته—مثل f ممتدة، أرقام مفتوحة ونقاط ماسية—متاحة بصيغ بديلة لتعديل مستوى الشخصية. تطبيقاته تمتد إلى لافتات المطارات، أنظمة الملاحة، وطباعة نصوص الكتاب المقدس.
41. Adelle — Veronika Burian و José Scaglione (TypeTogether)
وُجدت Adelle من أجل الاستخدام التحريري المكثف في الصحف والمجلات والويب. أوزانها المتوسطة تقدم مظهرًا محايدًا في أحجام النص مع بروز جوانب شخصية عند المقاييس الأكبر. السلسلة المكثفة توفر حلولًا لتوفير المساحة دون التفريط في الوضوح، وقد رسّخت العائلة سمعتها كخيار شائع للويب بفضل أداء العرض المتفوق وتناسقها عبر المنصات.
42. Karmina — José Scaglione و Veronika Burian (TypeTogether)
صُممت Karmina لتحمل ظروف طباعة صعبة تشمل أوراقًا منخفضة الجودة، مكائن طباعة متسارعة ومعدلات حبر متغيرة. تعمل الحوافر الكبيرة، الأشكال الحادة، النفوذ الخطاطي ومصائد الحبر الاستراتيجية معًا للحفاظ على الوضوح في ظروف معاكسة. ارتفاع x‑height الكبير مع أشكال أحرف مضغوطة يوفّر اقتصادًا في المساحة، بينما يستفيد الميل المائل من الأسلوب الخطاطي.
43. Freight Collection — Joshua Darden (Darden Studio)
تعد Freight Collection أحد أكثر الأنظمة المتكاملة في الطباعة الحديثة، مكوّنة من 192 خطًا عبر عائلات فرعية متعددة من Big حتى Round. مستوحاة من دفء وبراغماتية خطوط القرن الثامن عشر الهولندية، توازن المجموعة بين الجرأة الصريحة والرقة المحافظة.
44. Jubilat — Josh Darden (Darden Studio)
يبحث Jubilat في تاريخ السلاب سيريف عبر ستة أوزان، مُظهِرًا منحنيات سخية وتباعدًا فعّالًا في كلا البعدين. تصميمه يجمع بين حضور قوي ووظائف عملية، مناسب للعناوين والمحتويات التي تطلب شخصية واضحة.
الدعم اللغوي الموسع يشمل لغات متعددة بما فيها العربيه. 44. تتميز حروفها الصغيرة بحجم بارز وتباينٍ عالٍ، ما يجعلها ملائمة على نحو خاص للعناوين الرئيسية والملخصات والأعمدة الجانبية، بينما يربطها تصنيف على نمط كلارندون بالتقاليد الطباعية الراسخة. توفر عائلة الخط 24 نمطًا وتدعم 409 لغات.
45. أكتيف غروتسك — دالتون مااغ
خط غروتسكي قوي تم تطويره على مدى خمس عشرة سنة بجهد برونو مااغ وفريقه. يقدّم محاور متغيّرة للوزن والعرض والمائل، ويدعم عشرة أنظمة كتابة عالمية، مع مجموعات أيقونات واسعة، ما يجعله خيارًا متينًا للمشاريع التي تتطلب تغطية لغوية شاملة.
46. مسز إيفز — إميغر
صُمم في 1996، وتمثل مسز إيفز أول خوض لزوزانا ليكو في عالم السيريف التقليدي. استلهمت العمل من نوع باسكرفيل الانتقالي لعام 1757، واعتمدت على عينات مطبوعة بدلًا من النماذج الرصاصية، فقلّلت التباين وسعت نسب الحروف الصغيرة لمنح دفء ووضوح أكبر للقراءة. طابعها غير المألوف — مثل W الملتوية وL العريضة والنهايات المتدفقة — يمنح الخط سحرًا يتخطى حدود التصنيف الصارم؛ مناسب لأغلفة الكتب والملخصات القصيرة والتصميم التحريري.
47. مونيومنت غروتسك — إيه بي سي دينامو
يعيد هذا التصميم، من توقيع كاسبر-فلوريو ودينامو، إحياء هياكل هيكلية مدمجة وضربات حادة مستوحاة من كتيبات نماذج بالمر وري لعام 1884 ليتجاوب مع روح التصميم المعاصر. صريح وغير مُزخرف، تُنبئ أشكاله الفردية بطاقة واثقة ويسهل الاقتراب منها. متوفر بسبعة أوزان تشمل المائل والمونو ونُسخ نصف مونو، بالإضافة إلى قطع ثقيلة وثقيلة جدًا مع مائلٍ مرافق.
48. إديتوريال نيو — بانغرام بانغرام
يمتزج فيه الحس الرجعي منتصف التسعينيات مع نقاء عصري؛ إديتوريال نيو هو سيريف ضيق دقيق وأنيق مصمم للمحتوى الممتد طويلًا. الأوزان الخفيفة رقيقة ومتقنة (مثالية لمجلات الأزياء ونمط الحياة)، في حين يضمن الوزن القياسي وضوحًا على امتداد النصوص الطويلة. الأوزان الأثقل، مقترنة بمائل منحني وفخم، تنتج طباعات عرضية مؤثرة.
49. مونيومنت إكستندد — بانغرام بانغرام
يأخذ التصميم الهندسة الآمرة لمونيومنت ويضخّمها ليصبح أحد أكثر العائلات مرونة لدى بانغرام بانغرام. مستلهم من البنى القاسية (بروتاليزم)، يمتلك ثقة بنيوية ومرونة طباعية تسمح له بالامتداد من عناوين فائقة التضييق إلى شاشات عرض واسعة، جامعًا بين العلامة التجارية والتحرير والواجهات. يتضمن خمسة أعرض وتسعة أوزان لكل عرض، بنسخ مستقيمة ومائلة.
50. روبيرت — ديزبلَي تايب فاوندري
روبيرت خط سانس هندسي أحادي السماكة يتسم بنهايات نظيفة وروابط سلسة بين الأعمدة. صُمم أصلاً لمهرجان الموسيقى والتكنولوجيا موغفيست واستلهم من شعار موغ، حيث يتكرر في التصميم دافع “الأنبوب المنحني” بخفة؛ روبرت خيار مناسب للواجهات والعلامات التجارية والتجارب الرقمية التي تتطلب وضوحًا وإيقاعًا ورقيًا تقنيًا واضحَه.