أنت تحاول دائمًا أن تجد موضوعًا في أعمال الناس. خيطًا يجمعها كلها. ليس أسلوبًا بحد ذاته، بل أقرب إلى سؤال: ما الذي يحفّز هذا الفنان على الرسم؟ أعمال ماري-لو غارسيا الفنية الناعمة والهادئة تحتفي بلحظات الهدوء في حياتها. حين تكون في أقصى حالات الاسترخاء والسعادة. أشعر أنا أيضًا بالهدوء لمجرد النظر إليها، وأجد السلام وأنا أتوجه إلى لندن لأسبوع آخر مزدحم.
تقول ماري-لو لكرييتيف بوم: «أستلهم من الرحلات، والعطلات، أو ببساطة من لحظات اليوم. أكوّن صورة ذهنية للحظة، لجو، لمجموعة ألوان أو لنمط، ثم تأخذ شكلها النهائي عندما أكون مستعدة ذهنيًا». وهذا يحدث غالبًا أثناء استراحة. «فيغولو على ضفاف التارن»، مثلًا، يحكي عن مغامرة مع صديقة مقربة. «سافرنا بالأوتوستوب بهدف واحد: رؤية البحر! كانت تأكل قطعة فيغولو قرب النهر، وكان هذا المشهد شاعريًا جدًا بالنسبة لي. فحفظت هذه اللحظة في ذهني خلال بقية الرحلة. وبعد انتهاء الرحلة، رسمتها في قطار العودة».
فيغولو على ضفاف التارن
وقد وجدت الأمر نفسه مع الكتابة. أحتفظ بهذه اللحظات الصغيرة لوقت لاحق، وأستمتع بالعودة إليها عندما أكون وحدي. استغرق مني وقتًا طويلًا حتى أكون حاضرًا فعلًا، لا أفكر فورًا في تدوينات لأكتبها أو قصص لأتخيلها. لكن هذا على الأرجح لأنني أرى الكتابة شغفًا، لا المهنة التي صارت إليها، فتتشوش الحدود. كان الرسم التوضيحي هواية لماري-لو أيضًا، ولم يصبح عملها بدوام كامل إلا أثناء الجائحة. تقول: «لطالما رسمت. لكنني توقفت تمامًا أثناء دراستي للتصميم الجرافيكي. وجدت إشباعًا إبداعيًا في مكان آخر لمدة عشر سنوات. ولم يعد الرسم بقوة إلا مع إغلاق عام 2020». اشترت علبة ألوان باستيل زيتية، وبعد ستة أشهر من التمرين شعرت أنها تريد أن تصبح محترفة. «شيئًا فشيئًا، تركت التصميم الجرافيكي أخيرًا لصالح الرسم التوضيحي».
يمتد الإبداع إلى الأوشحة والقطع النسيجية، المصنوعة حسب الطلب. هل يغيّر ذلك شيئًا عندما يجب أن يعيش الرسم على القماش، ويُطوى ويُلبس ويُغسل؟ في حياة سابقة، عملت ماري-لو مصممة جرافيك للمنسوجات، فتعلمت كيفية وضع الرسوم على الملابس وكيف تبقى مفهومة على القماش. تقول: «كان صنع منسوجاتي الخاصة، بالنسبة لي، خطوة بديهية وفرصة لألعب برسوماتي. عليّ التفكير في حجم الرسم، والتفاصيل، وطريقة التواء الوشاح حول الرقبة أو الرأس. إنها طريقة أخرى للتفكير في التكوين».
صورة سيمون
إذا أعجبتك أعمالها كما أعجبتني، فيمكنك طلب طبعة أو وشاح أو ريزوغراف عبر متجرها الإلكتروني – وهو قرار اتخذته عندما صار لديها من الرسومات أكثر مما تستطيع التعامل معه. وبعد نظرة سريعة على خيارات طباعة الفنون الجميلة، استثمرت في آلة طباعة خاصة بها، وصارت تصنع كل شيء بنفسها. تقول: «تعلمت أيضًا كل ما يحدث خلف الكواليس: إدارة المخزون، وتنظيف النسخ الممسوحة ضوئيًا، والطلبات، واختبارات الطباعة، وبالطبع التصوير لوسائل التواصل الاجتماعي!»
من بين مشاريعها العديدة رواية مصورة، بدأتها قبل عامين مع بولين فيفر، وهي صديقة وكاتبة. تقول: «كان لدينا رغبة مشتركة في الكتابة عن الأنوثة والإرث الأنثوي الذي ينتقل من الأم إلى الابنة. تستكشف الرواية المصورة هذه الموضوعات: علاقات الأم والابنة، وحزن الأمومة. موضوع تعالجه بولين بطريقة شاعرية وتأملية».
المتوهج
ثم هناك استوديو ستينو، وهو استوديو إبداعي للتصميم الجرافيكي والرسم التوضيحي شاركت في تأسيسه مع المصممة ليا لافوريه. تقول: «منذ أن بدأت العمل، لم تكن لدي وظيفة واحدة فقط. لطالما ارتديت عدة قبعات. التدريس والتصميم الجرافيكي مع ستينو غذّى أحدهما الآخر لسنوات عديدة. ثم أتاح لي الرسم التوضيحي مقاربة الصورة بشكل مختلف، فغذّى تصميمي الجرافيكي ومنحني منظورًا جديدًا في طريقة تدريسي. في الوقت الحالي، قررت ألا أحمل كل ذلك في وقت واحد، فتوقفت عن التصميم الجرافيكي وقللت وقت التدريس. أما الإيجار، فيمكنني ببساطة أن أقول إن عمل الرسم التوضيحي يدفع إيجار الاستوديو!»
يبدو أن ماري-لو مثل كثيرين منا: تستكشف وتتكيف دائمًا، ومنفتحة على التغيير حيثما تأخذها الريح. قد تأتي هذه الأمور من أحداث في الحياة الشخصية أو فترات ضاغطة، أو من حدس يبدو كأنه الخطوة التالية الصحيحة. مهما كان الأمر، فإن اختيار هذا الطريق ليس سهلًا أبدًا. هل كانت هناك وظيفة أو لحظة كادت تكسر ماري-لو؟ نعم. مباشرة بعد دراستها. تقول: «بلا دخل وبلا اتجاه، شعرت ببعض الضياع. كان الأمر صعبًا! حصلت على فرص تدريب متواضعة جدًا في ليون، فقط حتى لا أبدو كمن لا يفعل شيئًا. أخيرًا وجدت عقدًا دائمًا في كينزو كيدز، وتركته بعد شهرين من أجل فرصة في باريس. تركت كل شيء – شقتي الحديثة، وعملي، ولاحقًا حياتي العاطفية. فتحت الحياة الباريسية أمامي إمكانات كثيرة، وانتهى بها الأمر إلى تغييري كثيرًا؛ فقد وجدت مكاني».
الغضب
إذا تصفحت موقعها، ستراه مكتوبًا بخط ديندونغ من تصميم كلارا سامبو من باي باي بايناري. هل كان ذلك اختيارًا مدروسًا؟ وإلى أي حد تهمها سياسات من يصنع أدواتها؟ تقول إنها مهمة جدًا لها. «عندما أنشأت اتجاهي الفني، كنت أبحث عن خط نضالي، وهو موضوع يمكنك أن تجده في بعض رسوماتي. هذا البعد السياسي مهم في عملي وفي حياتي الشخصية. حتى إن لم أكن ناشطة كما أحب أن أكون، فأنا أحب الحديث في السياسة، ولدي قناعات. ولهذا أحب أن ألعب بقليل من الوقاحة في رسوماتي!»
مرّ الرسم التوضيحي بسنوات صعبة بين الميزانيات المتقلصة والذكاء الاصطناعي. ولم يكن الأمر سهلًا على ماري-لو أيضًا. تقول: «من الضروري إيجاد طريقة لإرضاء كل الميزانيات. أما الذكاء الاصطناعي، فأنا غاضبة من الداخل؛ أحاول توعية عائلتي بالأضرار التي تسببها الصور المولدة بالذكاء الاصطناعي. مجموعات “لا للذكاء الاصطناعي” والجمعيات والأشخاص الذين يقاومون الصور المولدة بالذكاء الاصطناعي يلهمونني ويجعلونني أشعر بإبداع أكبر. ليحترس الذكاء الاصطناعي؛ لن ندع هذا يحدث!»
حقل الذرة
بالنسبة لشخص صمد أمام بعض العواصف في هذه الصناعة المتغيرة باستمرار، ما نصيحتها للفنانين الذين يبدأون للتو؟ ومن الطريف أنها تقول إنه لا داعي للقلق من خلط الهوايات بالعمل أو من فعل الأشياء بطريقتك الخاصة. «أظن أن الحد بين أعمال المبدعين وحياتهم الشخصية ليس واضحًا في هذه الحالة. وهذا بالضبط ما أحبه. يحدث أحيانًا أن تبدأ العمل في العاشرة مساءً، بعد يوم كسول؛ لا يمكنك أن تأمر الإلهام. لا يتشابه يومان، وهذا ما يجعل هذه المهنة جميلة».
وأكثر من أي شيء، تقول: «لا تفرط في التحكم في الأشياء، ولا تخف من الحرية». الآن، أين وضعت دفتر ملاحظاتي؟